MH7STUDIO - Frecuencia vertical





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MH7STUDIO presenta Frecuencia vertical, una pittura originale acrilico su tela, 210 × 100 cm, firmata dall'artista, 2025, in ottimo stato.
Descrizione del venditore
Opera unica di dimensioni XXXL 210x100
L'opera sarà inviata arrotolata, garantendo così una maggiore sicurezza durante il trasporto.
Si consiglia di stenderla e di rivolgersi a un servizio specializzato per una corretta collocazione o montaggio.
Il pezzo viene fornito senza cornice. Le immagini mostrate sono simulazioni decorative che servono unicamente come riferimento per la presentazione.
Questo dipinto astratto realizzato in acrilico su tela si costruisce a partire da una esplosione controllata di tonalità magenta, viola e blu profondo, che si intrecciano lungo un asse verticale carico di movimento. Le pennellate gestuali, le sbavature energiche e gli schizzi spontanei generano una sensazione di fluidità e tensione, come se il colore fosse in costante trasformazione.
La composizione suggerisce un percorso ascendente, quasi organico, dove il caos iniziale si riorganizza in una forma dinamica che connette diversi piani emotivi. L'uso dello sfondo chiaro potenzia la vibrazione cromatica e permette che ogni tratto respiri, conferendo profondità e leggerezza all'opera nonostante l'intensità visiva.
L'opera trasmette energia, cambiamento ed evoluzione interiore. Non cerca di rappresentare una forma concreta, ma di provocare un'esperienza sensoriale ed emotiva nello spettatore. Il contrasto tra colori freddi e caldi simboleggia la convivenza tra forza e tenerezza, controllo e impulso, ordine e spontaneità.
Ogni macchia e ogni linea suggeriscono un istante irripetibile, invitando chi lo guarda a proiettare la propria lettura: un'ascesa, un'esplosione emotiva o un processo di trasformazione personale. È un pezzo che comunica movimento, vitalità e profondità, e che assume nuovi significati a seconda dello sguardo di ciascun osservatore.
mh7studio è un artista visivo la cui carriera è iniziata con la fotografia e si è evoluta verso la pittura astratta come spazio di libertà espressiva. Il suo lavoro mantiene la sensibilità dell'occhio fotografico: attenzione all'inquadratura, al rapporto tra luce e ombra e alla ricerca di attimi sospesi nel tempo. Tuttavia, nella pittura, trova la possibilità di rompere con la letteralità dell'immagine per addentrarsi nell'intangibile.
Nelle sue opere, texture, gesti e strati di colore funzionano come frammenti di memoria, echi di paesaggi ed emozioni che non hanno più bisogno di essere riconoscibili per essere veri. mh7studio lavora con un'estetica che oscilla tra la spontaneità del gesto e l'intenzione compositiva ereditata dalla sua formazione fotografica, generando opere che invitano alla contemplazione, alla lettura e alla reinterpretazione.
La sua astrazione non è un abbandono della realtà, ma un modo di trasformarla: scomponendola in ritmi, energie e atmosfere che risvegliano un'esperienza intima nello spettatore. Ogni opera è un'esplorazione dell'indicibile, un ponte tra la precisione della fotografia e la libertà sconfinata della pittura.
Opera unica di dimensioni XXXL 210x100
L'opera sarà inviata arrotolata, garantendo così una maggiore sicurezza durante il trasporto.
Si consiglia di stenderla e di rivolgersi a un servizio specializzato per una corretta collocazione o montaggio.
Il pezzo viene fornito senza cornice. Le immagini mostrate sono simulazioni decorative che servono unicamente come riferimento per la presentazione.
Questo dipinto astratto realizzato in acrilico su tela si costruisce a partire da una esplosione controllata di tonalità magenta, viola e blu profondo, che si intrecciano lungo un asse verticale carico di movimento. Le pennellate gestuali, le sbavature energiche e gli schizzi spontanei generano una sensazione di fluidità e tensione, come se il colore fosse in costante trasformazione.
La composizione suggerisce un percorso ascendente, quasi organico, dove il caos iniziale si riorganizza in una forma dinamica che connette diversi piani emotivi. L'uso dello sfondo chiaro potenzia la vibrazione cromatica e permette che ogni tratto respiri, conferendo profondità e leggerezza all'opera nonostante l'intensità visiva.
L'opera trasmette energia, cambiamento ed evoluzione interiore. Non cerca di rappresentare una forma concreta, ma di provocare un'esperienza sensoriale ed emotiva nello spettatore. Il contrasto tra colori freddi e caldi simboleggia la convivenza tra forza e tenerezza, controllo e impulso, ordine e spontaneità.
Ogni macchia e ogni linea suggeriscono un istante irripetibile, invitando chi lo guarda a proiettare la propria lettura: un'ascesa, un'esplosione emotiva o un processo di trasformazione personale. È un pezzo che comunica movimento, vitalità e profondità, e che assume nuovi significati a seconda dello sguardo di ciascun osservatore.
mh7studio è un artista visivo la cui carriera è iniziata con la fotografia e si è evoluta verso la pittura astratta come spazio di libertà espressiva. Il suo lavoro mantiene la sensibilità dell'occhio fotografico: attenzione all'inquadratura, al rapporto tra luce e ombra e alla ricerca di attimi sospesi nel tempo. Tuttavia, nella pittura, trova la possibilità di rompere con la letteralità dell'immagine per addentrarsi nell'intangibile.
Nelle sue opere, texture, gesti e strati di colore funzionano come frammenti di memoria, echi di paesaggi ed emozioni che non hanno più bisogno di essere riconoscibili per essere veri. mh7studio lavora con un'estetica che oscilla tra la spontaneità del gesto e l'intenzione compositiva ereditata dalla sua formazione fotografica, generando opere che invitano alla contemplazione, alla lettura e alla reinterpretazione.
La sua astrazione non è un abbandono della realtà, ma un modo di trasformarla: scomponendola in ritmi, energie e atmosfere che risvegliano un'esperienza intima nello spettatore. Ogni opera è un'esplorazione dell'indicibile, un ponte tra la precisione della fotografia e la libertà sconfinata della pittura.

