Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1960-61"





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Descrizione del venditore
- Mark Rothko (after). Offset autorizzato su carta satinata pesante e liscia (circa 250 g/m² - si riferisce allo spessore/densità della carta).
- Copyright 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
Stampare sul retro.
- Dimensione: 60 x 80 cm.
Condizione: eccellente. Mai incorniciato, mai esposto.
- Mark Rothko (1903–1970) è stato un pittore statunitense di origini russe e una figura centrale dell'Espressionismo Astratto. È conosciuto principalmente come uno dei principali rappresentanti del movimento Color Field, in cui vaste superfici di colore luminoso venivano utilizzate per suscitare risposte emotive e spirituali profonde. Rothko cercava di andare oltre i soggetti tradizionali, puntando invece a creare incontri diretti tra lo spettatore e le opere pittoriche che, nelle sue parole, affrontavano “le emozioni umane fondamentali: tragedia, estasi, rovina”.
Il suo viaggio artistico iniziò con influenze figurative e surrealiste, ma già alla fine degli anni Quaranta aveva sviluppato il suo stile distintivo: tele di grandi dimensioni con rettangoli di colore dai bordi morbidi che sembrano fluttuare su sfondi sottilmente modulati. Queste opere meditate invitavano a una contemplazione prolungata e venivano spesso installate in ambienti immersivi, simili a cappelle.
Le opere di Rothko sono tra le più preziose dell'arte moderna. Diverse sono state vendute all'asta per oltre 80 milioni di dollari, con un'opera che ha superato i 186 milioni di dollari in una vendita privata, riflettendo la loro rarità e importanza culturale. Collezionisti e istituzioni le considerano capolavori dell'astrazione del XX secolo.
L'opera Untitled (1960–61) esemplifica lo stile maturo di Rothko. Presenta un blocco profondo e saturo di viola scuro, posizionato su una base rosa luminosa, con bordi sfocati che creano una sensazione di vibrazione e profondità. Il contrasto tra il rettangolo inferiore scuro e denso e il campo superiore radiante trasmette sia tensione che equilibrio, evocando un'atmosfera meditativa, quasi trascendente. Quest'opera dimostra la maestria di Rothko nell'usare il colore da solo per generare una profonda risonanza emotiva ed è caratteristica delle tele intensamente espressive del suo ultimo decennio.
Mark Rothko si colloca accanto ad altri grandi maestri moderni come Barnett Newman, Clyfford Still, Jackson Pollock o Willem de Kooning. Rothko è considerato un'icona della cultura visiva del XX secolo, paragonabile ad altre importanti figure culturali come Joan Miró, Henri Matisse, Banksy, David Hockney o Jeff Koons, sia per la sua profonda eredità artistica sia per la costante domanda internazionale e la forte valorizzazione sul mercato delle sue opere.
Il venditore si racconta
- Mark Rothko (after). Offset autorizzato su carta satinata pesante e liscia (circa 250 g/m² - si riferisce allo spessore/densità della carta).
- Copyright 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
Stampare sul retro.
- Dimensione: 60 x 80 cm.
Condizione: eccellente. Mai incorniciato, mai esposto.
- Mark Rothko (1903–1970) è stato un pittore statunitense di origini russe e una figura centrale dell'Espressionismo Astratto. È conosciuto principalmente come uno dei principali rappresentanti del movimento Color Field, in cui vaste superfici di colore luminoso venivano utilizzate per suscitare risposte emotive e spirituali profonde. Rothko cercava di andare oltre i soggetti tradizionali, puntando invece a creare incontri diretti tra lo spettatore e le opere pittoriche che, nelle sue parole, affrontavano “le emozioni umane fondamentali: tragedia, estasi, rovina”.
Il suo viaggio artistico iniziò con influenze figurative e surrealiste, ma già alla fine degli anni Quaranta aveva sviluppato il suo stile distintivo: tele di grandi dimensioni con rettangoli di colore dai bordi morbidi che sembrano fluttuare su sfondi sottilmente modulati. Queste opere meditate invitavano a una contemplazione prolungata e venivano spesso installate in ambienti immersivi, simili a cappelle.
Le opere di Rothko sono tra le più preziose dell'arte moderna. Diverse sono state vendute all'asta per oltre 80 milioni di dollari, con un'opera che ha superato i 186 milioni di dollari in una vendita privata, riflettendo la loro rarità e importanza culturale. Collezionisti e istituzioni le considerano capolavori dell'astrazione del XX secolo.
L'opera Untitled (1960–61) esemplifica lo stile maturo di Rothko. Presenta un blocco profondo e saturo di viola scuro, posizionato su una base rosa luminosa, con bordi sfocati che creano una sensazione di vibrazione e profondità. Il contrasto tra il rettangolo inferiore scuro e denso e il campo superiore radiante trasmette sia tensione che equilibrio, evocando un'atmosfera meditativa, quasi trascendente. Quest'opera dimostra la maestria di Rothko nell'usare il colore da solo per generare una profonda risonanza emotiva ed è caratteristica delle tele intensamente espressive del suo ultimo decennio.
Mark Rothko si colloca accanto ad altri grandi maestri moderni come Barnett Newman, Clyfford Still, Jackson Pollock o Willem de Kooning. Rothko è considerato un'icona della cultura visiva del XX secolo, paragonabile ad altre importanti figure culturali come Joan Miró, Henri Matisse, Banksy, David Hockney o Jeff Koons, sia per la sua profonda eredità artistica sia per la costante domanda internazionale e la forte valorizzazione sul mercato delle sue opere.
