Dikhotomy - Classical Fragility - No Reserve - Unique Edition

● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

/// "Quest'opera d'arte si fonda sulla tensione tra ciò che è nascosto e ciò che insiste per essere visto. Il volto emerge attraverso una superficie fratturata, come se il dipinto stesso si aprisse per permettere alla figura di apparire. Un chiaro lascito della ritrattistica museale classica viene reinterpretato attraverso una sensibilità contemporanea che parla di vulnerabilità, identità e silenzio. Un pezzo che non mira a sedurre, ma a trattenere lo sguardo dello spettatore con una calma inquietante.."///

● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.

● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.

Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati da AI (midjourney e recraft) che fondono l'umano e la tecnologia. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarlo da una nuova prospettiva.

Punti salienti:

— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.

— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.

La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.

Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.


Ispirazione: arte figurativa, ritratto artistico, ritratto di belle arti, ritratto classico, arte concettuale, figurativo moderno, realismo emozionale, realismo pittorico, ritratto simbolico, identità visiva, sguardo intenso, narrazione silenziosa, bellezza fragile, vulnerabilità umana, ritratto intimo, ritratto psicologico, estetica senza tempo, arte ispirata ai musei, opera d'arte in galleria, arte collezionabile, opera curata, arte autoriale, pittura narrativa, ritratto espressivo, composizione drammatica, chiaroscuro morbido, influenza classica, arte classica moderna, realismo poetico, arte atmosferica, tensione visiva, superficie fratturata, texture pittorica, profondità emotiva, esplorazione dell'identità, ritratto femminile, stampa d'arte, collezionisti d'arte, realismo contemporaneo, reinterpretazione classica, arte editoriale, narrazione visiva, realismo concettuale, potere tranquillo, dramma sottile, ritratto moderno, ritratto emotivo, arte del silenzio, arte evocativa, emozione trattenuta, arte di qualità museale, arte per collezionisti, pittura contemporanea, realismo figurativo, realismo simbolico, superficie pittorica, arte di belle arti curata, opera pronta per la galleria, ritratto senza tempo, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli