Ferdinando Silvani (1823-1899) - Venezia, Rio Ca' Bernardo

AUTORE

Ferdinando Silvani (1823-1899) pittore ed incisore italiano. Nato a Parma, si distinse come una delle figure più autorevoli dell'Accademia di Belle Arti della sua città, dove perfezionò un'abilità tecnica fuori dal comune sia nella pittura che nell'incisione. Fu proprio quest'ultima a consacrarlo presso i contemporanei: la sua capacità di tradurre le opere dei grandi maestri, in particolare del Correggio, in lastre di rame di incredibile finezza gli permise di far circolare la bellezza dell'arte parmense in tutta Europa. Non si limitò però alla sola riproduzione, poiché la sua produzione pittorica originale rifletteva un equilibrio tra la compostezza accademica e un'ispirazione romantica, nutrita da un profondo rigore formale e da una sensibilità cromatica molto curata.

Accanto ai soggetti sacri e ai ritratti, Silvani dimostrò una particolare predilezione per i paesaggi, trovando nelle maestose scene montane e nelle suggestive vedute veneziane i temi ideali per esprimere la sua sensibilità atmosferica. Venezia, con i suoi riflessi e la sua luce cangiante, offrì all'artista lo spunto per sperimentare variazioni tonali di rara eleganza, mentre le vette alpine divennero teatro di una contemplazione naturalistica più austera e solenne. Scomparve nel 1899.

DESCRIZIONE

"Venezia, Rio Ca' Bernardo", olio su tavola, 48*40cm con cornice, 31*23cm la sola tavola, firmato in basso a sinistra, databile all'ultimo quarto del XIX secolo. Al verso nota a matita riportante la nota "Motivo in Rio Ca' Bernardo", verosimilmente scritta dall'autore stesso, altra nota successiva riportante "Gardone 26-3-49".

L'autore qui cattura con rara sensibilità uno scorcio intimo della vita veneziana, lontano dalle vedute più monumentali e turistiche. Il soggetto ritrae una facciata antica che affonda direttamente nelle acque del canale, dove gli archi a sesto acuto e le aperture d'ombra creano un ritmo architettonico quieto e silenzioso. Una barca, ormeggiata sulla destra, funge da fulcro narrativo e visivo, radicando la scena in una dimensione quotidiana. La composizione si sviluppa attraverso un dialogo serrato tra la solidità della pietra e la fluidità della laguna, con il riflesso verde smeraldo che riverbera sulle pareti sbrecciate, fondendo architettura e natura in un’unica visione atmosferica di grande impatto.

Sotto il profilo tecnico, il dipinto è un esempio della maturità di Silvani e della sua evoluzione verso una pennellata pastosa, vibrante e materica. Il gioco cromatico è costruito su un contrasto efficace tra le tonalità calde dei mattoni, ocra, bruni e terre bruciate, e le variazioni sature dell’acqua, dove il colore è steso con tocchi sicuri che catturano la luce radente del momento. L'opera, realizzata su una tavoletta di piccolo formato, è assolutamente emblematica della produzione en plein air di Silvani, che spesso utilizzava questo supporto, creando dipinti di non grande formato. Supporto il quale permetteva all'artista di operare rapidamente all'aperto, trasferendo sulla superficie l'emozione immediata del vero e la mutevolezza della luce lagunare. Opera di fresca e raffinata composizione dal gradevole impatto estetico.

CONDITION REPORT

Eccellente la condizione generale, dipinto integro in ogni sua parte con cromia e pennellata vivide e ben leggibili. La cornice e' da intendersi in omaggio.

Spedizione tracciata ed assicurata con adeguato imballo.