Dave Gomig Art - Rasterbruch

Dichiarazione dell'artista – Dave Gomig

Dave Gomig è un artista contemporaneo proveniente dal Tirolo, in Austria. Il suo percorso nell'arte non era pianificato, ma è stato plasmato dalla coincidenza e dal destino. Senza formazione accademica e senza regole predefinite, iniziò a creare in modo intuitivo—inizialmente senza comprendere pienamente ciò che stava facendo. Questa libertà dalle convenzioni divenne una delle sue maggiori forze.

Attraverso dure esperienze personali e profondi cambiamenti di vita, Dave Gomig fu costretto a lasciar andare molte cose. Emozioni, ricordi e conflitti interiori trovarono spazio nella sua arte. Le parole che spesso non riescono a esprimersi diventano visibili sulla tela. L'arte si è trasformata in uno spazio di elaborazione, rilascio e confronto onesto con il sé interiore.

Le sue opere sono crude, intuitive e profondamente emotive. Riflettono processi interni—fratture, transizioni, controllo e perdita di controllo. Ogni pezzo rappresenta un momento nel tempo, uno stato dell’essere e una traccia di un viaggio interiore.



Descrizione dell'opera d'arte – “Rasterbruch”

Titolo: Rottura della griglia
Tecnica: Mixed Media (Acrilico, Pasta modellante)
Strumenti: Spugne, Pennelli, Raschietto
Dimensioni: 80 × 80 cm
Surface: Tela

“Rasterbruch” è un potente'opera d'arte mista che esplora la rottura di strutture rigide e schemi consolidati. Vari materiali e tecniche interagiscono per creare una superficie dinamica e stratificata. La pasta modellante aggiunge profondità e texture, mentre la vernice acrilica porta emozione, movimento e contrasto alla composizione.

L'uso di spugne, pennelli e una spatola consente sia elementi controllati sia elementi spontanei di emergere. Linee, forme e texture appaiono frammentate, come se una griglia fissa si stesse dissolvendo. Questa rottura visiva costituisce il nucleo del messaggio dell'opera: lasciar andare vecchi sistemi, superare i confini e aprire spazio per la trasformazione.

«Rasterbruch» invita lo spettatore a riflettere sui limiti personali, sulle strutture interne e sui momenti di turbamento. L'opera sembra al tempo stesso potente e vulnerabile—cruda, onesta e intensa.



Spedizione e Informazioni aggiuntive

Ogni opera d'arte è imballata e spedita con la massima cura per garantire che arrivi in sicurezza e senza danni presso la sede del suo nuovo proprietario.
Gli oggetti o gli elementi mostrati nelle immagini dell'opera sono puramente a scopo illustrativo e non sono inclusi nella vendita.



Descrizione dell'artista – Dave Gomig

Dave Gomig è un artista contemporaneo proveniente dal Tirolo, in Austria. Il suo cammino verso l’arte non è stato pianificato, ma dettato dal destino. Senza formazione accademica e senza regole fisse, ha iniziato a creare – in principio senza sapere con precisione dove lo avrebbe portato quel percorso. Proprio questa apertura mentale è diventata la sua più grande forza.

A causa di lutti personali e di profondi tagli nella sua vita, Dave Gomig fu costretto a lasciar andare alcune cose. Sentimenti, ricordi e tensioni interiori trovarono finalmente espressione nell’arte. Ciò che le parole spesso non riescono a cogliere, nelle sue opere diventa visibile. L’arte divenne per lui un mezzo di sfogo, un luogo di elaborazione, di liberazione e di sincera messa a confronto con il proprio animo.

I suoi lavori nascono in modo intuitivo, grezzi e diretti. Riflettono processi interiori – rotture, nuovi inizi, controllo e perdita di controllo. Ogni opera è un momento, uno stato, un'impronta di un accadimento interiore.



Descrizione dell'opera – «Rasterbruch»

Titolo: Rottura del raster
Tecnica: Mixed Media (stucco, acrilico)
Strumenti: spugne, pennelli, raschietto
Dimensioni: 80 × 80 cm
Supporto: tela

„Rasterbruch“ è un’opera multimediale potente che tematizza la rottura con le strutture esistenti. Materiali e tecniche diversi si incontrano e producono una superficie carica di tensione. La pasta spatolata conferisce profondità e tattilità all’opera, mentre le vernici acriliche creano emozione, movimento e contrasto.

L'uso di spugne, pennelli e rakel fa emergere strutture sia controllate sia casuali. Linee, superfici e texture appaiono frammentate – come se si spezzasse una griglia fissa. È proprio in questo che risiede il senso dell'opera: lasciare andare vecchi schemi, rompere l'ordine e aprirsi al nuovo.

„Rasterbruch“ invita lo spettatore a riflettere sui propri limiti, sulle strutture interiori e sulle fratture personali. L'opera appare al tempo stesso potente e vulnerabile – cruda, sincera e intensa.



Informazioni sulla vendita e sulla spedizione

L'opera d'arte viene imballata e spedita con la massima cura per garantire che arrivi intatta al suo nuovo proprietario.
Gli oggetti o elementi mostrati nell'immagine servono esclusivamente a fini dimostrativi e non fanno parte della vendita.