Xavier Cugat (1900-1990) - Teatro sobre teclas





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Teatro sobre teclas è un’opera a tecnica mista degli anni 1960-1970, proveniente dalla Spagna, firmata a mano, tiratura originale, venduta con cornice, in ottime condizioni, dimensioni 59 × 74,5 cm (con cornice 59 × 74,5 × 3 cm).
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Xavier Cugat, che rappresenta una scena ludica e surrealista in cui musica, umorismo e immaginazione si fondono per trasformare la quotidianità in uno spettacolo pieno di vitalità e fantasia. La pittura si distingue per la sua eccellente tecnica e per la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni con cornice: 59x74,5x3 cm.
· Dimensioni senza cornice: 35x50 cm.
· Tecnica mista firmata a mano dall'artista in basso a destra, X. Cugat.
· Il pezzo si trova in perfette condizioni di conservazione.
L'opera viene venduta con un pregiato cornice con vetro protettivo (incluso nell'asta come regalo).
L'opera proviene da una esclusiva collezione privata a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia quello del trasporto.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo quadro presenta una scena ricca di umorismo, ironia e fantasia, in cui un personaggio centrale si fonde in modo ingegnoso con un oggetto quotidiano trasformato in palcoscenico. La figura principale adotta una postura esagerata ed espressiva, con tratti caricaturali che accentuano la sua personalità vivace. Il viso, allungato e dal profilo marcato, trasmette concentrazione e malizia allo stesso tempo, mentre l'abbigliamento e gli accessori rafforzano il carattere teatrale della scena. L'intero insieme si sviluppa su uno sfondo chiaro che permette a ogni elemento di distinguersi con nitidezza e chiarezza visiva.
Intorno al personaggio centrale si dispiega un piccolo universo narrativo in cui appaiono diverse figure femminili situate in posizioni elevate, come se facessero parte di uno spettacolo improvvisato. Ciascuna possiede un atteggiamento diverso: una sembra osservare con serenità, un'altra si mostra provocante ed espressiva, e una terza introduce un gesto dinamico che suggerisce movimento e suono. Queste figure non solo accompagnano il protagonista, ma amplificano la sensazione di gioco e fantasia, trasformando la scena in una rappresentazione quasi musicale o teatrale.
L'oggetto che funge da struttura della composizione assume un ruolo di rilievo singolare, diventando un'estensione del corpo del personaggio principale. Questa fusione tra l'umano e il materiale rompe la logica tradizionale e dà origine a un'immagine surreale carica di ingegno. I dettagli accuratamente disegnati rafforzano questa idea, integrando elementi funzionali all'interno di una narrativa visiva divertente e disinibita, dove l'esagerazione è la chiave per trasmettere emozione e ritmo.
Nella parte inferiore, piccoli dettagli complementari apportano equilibrio e rafforzano il carattere narrativo dell'insieme. Una figura minuscola introduce una nota di umorismo aggiuntiva, quasi come se fosse uno spettatore o partecipante secondario in questa scena assurda e incantevole. La disposizione degli elementi guida lo sguardo dello spettatore da un lato all'altro, creando una lettura fluida e continua che invita a scoprire nuovi sfumature in ogni osservazione.
L'opera si distingue per la sua capacità di raccontare una storia senza ricorrere alle parole, utilizzando gesti, posture e relazioni spaziali tra i personaggi. Il tono generale è ludico e informale, ma allo stesso tempo lascia spazio a interpretazioni più profonde sulla creatività, lo spettacolo e l'interazione umana. Ogni figura sembra svolgere un ruolo all'interno di una coreografia visiva attentamente orchestrata.
Nel complesso, il quadro offre una scena immaginativa e vibrante che combina humor, fantasia e narrativa visiva, trasformando il quotidiano in uno spettacolo pieno di vita ed espressione.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Xavier Cugat, che rappresenta una scena ludica e surrealista in cui musica, umorismo e immaginazione si fondono per trasformare la quotidianità in uno spettacolo pieno di vitalità e fantasia. La pittura si distingue per la sua eccellente tecnica e per la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni con cornice: 59x74,5x3 cm.
· Dimensioni senza cornice: 35x50 cm.
· Tecnica mista firmata a mano dall'artista in basso a destra, X. Cugat.
· Il pezzo si trova in perfette condizioni di conservazione.
L'opera viene venduta con un pregiato cornice con vetro protettivo (incluso nell'asta come regalo).
L'opera proviene da una esclusiva collezione privata a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia quello del trasporto.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo quadro presenta una scena ricca di umorismo, ironia e fantasia, in cui un personaggio centrale si fonde in modo ingegnoso con un oggetto quotidiano trasformato in palcoscenico. La figura principale adotta una postura esagerata ed espressiva, con tratti caricaturali che accentuano la sua personalità vivace. Il viso, allungato e dal profilo marcato, trasmette concentrazione e malizia allo stesso tempo, mentre l'abbigliamento e gli accessori rafforzano il carattere teatrale della scena. L'intero insieme si sviluppa su uno sfondo chiaro che permette a ogni elemento di distinguersi con nitidezza e chiarezza visiva.
Intorno al personaggio centrale si dispiega un piccolo universo narrativo in cui appaiono diverse figure femminili situate in posizioni elevate, come se facessero parte di uno spettacolo improvvisato. Ciascuna possiede un atteggiamento diverso: una sembra osservare con serenità, un'altra si mostra provocante ed espressiva, e una terza introduce un gesto dinamico che suggerisce movimento e suono. Queste figure non solo accompagnano il protagonista, ma amplificano la sensazione di gioco e fantasia, trasformando la scena in una rappresentazione quasi musicale o teatrale.
L'oggetto che funge da struttura della composizione assume un ruolo di rilievo singolare, diventando un'estensione del corpo del personaggio principale. Questa fusione tra l'umano e il materiale rompe la logica tradizionale e dà origine a un'immagine surreale carica di ingegno. I dettagli accuratamente disegnati rafforzano questa idea, integrando elementi funzionali all'interno di una narrativa visiva divertente e disinibita, dove l'esagerazione è la chiave per trasmettere emozione e ritmo.
Nella parte inferiore, piccoli dettagli complementari apportano equilibrio e rafforzano il carattere narrativo dell'insieme. Una figura minuscola introduce una nota di umorismo aggiuntiva, quasi come se fosse uno spettatore o partecipante secondario in questa scena assurda e incantevole. La disposizione degli elementi guida lo sguardo dello spettatore da un lato all'altro, creando una lettura fluida e continua che invita a scoprire nuovi sfumature in ogni osservazione.
L'opera si distingue per la sua capacità di raccontare una storia senza ricorrere alle parole, utilizzando gesti, posture e relazioni spaziali tra i personaggi. Il tono generale è ludico e informale, ma allo stesso tempo lascia spazio a interpretazioni più profonde sulla creatività, lo spettacolo e l'interazione umana. Ogni figura sembra svolgere un ruolo all'interno di una coreografia visiva attentamente orchestrata.
Nel complesso, il quadro offre una scena immaginativa e vibrante che combina humor, fantasia e narrativa visiva, trasformando il quotidiano in uno spettacolo pieno di vita ed espressione.

