Santicri (1992) - Unicorns are real

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Catherine Mikolajczak
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Ha studiato Storia dell'Arte all'École du Louvre e si è specializzata in arte contemporanea da oltre 25 anni.

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Santicri (1992) presenta Unicorns are real, una scultura in resina, acciaio e acrilico, 50 × 34 × 10 cm, 6 kg, firmata a mano, realizzata nel 2022 in tiratura limitata a 100 esemplari.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Santicri ha partecipato a numerose esposizioni d'arte di rilievo internazionale. Tra le più significative, nel 2022 ha esposto le sue opere al prestigioso Palazzo Grillo di Genova, e nel 2023 è stato presente all'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) di New York, ampliando così la propria visibilità in contesti sia nazionali che internazionali.
Santicri è stato riconosciuto tra i Best-Selling Artists del 2024 da Artmayeur, una delle piattaforme più rinomate nel mondo dell'arte. Nello stesso anno, è stato anche inserito tra i primi tre nomi più cercati sulla piattaforma Catawiki, un ulteriore segno dell'apprezzamento crescente per il suo lavoro. Questi riconoscimenti evidenziano il talento straordinario e la visibilità sempre maggiore di Santicri nel panorama artistico contemporaneo.

Tecnica: Resina polvere di marmo, acciaio, acrilico
Misure : H50 x L34x P10 cm
Condizione: nuovo
Certificato di autenticità - firmata a mano
anno 2022
Peso 6 kg

Questa scultura rappresenta un'interpretazione audace e provocatoria della mitologia tradizionale.

L'artista sembra sfidare le convenzioni iconiche dell'unicorno come simbolo di purezza e magia, trasformandolo in un'icona di sofferenza e conflitto. L'uso dei colori dell'arcobaleno per rappresentare la ferita crea un contrasto straordinario tra la bellezza e la tragedia.

Questa scultura può essere interpretata in molteplici modi: una riflessione sulla fragilità della bellezza, una rappresentazione della lotta per l'identità o una critica alla violenza nascosta dietro l'apparenza. È un'opera d'arte che sicuramente suscita emozioni e stimola la riflessione, spingendo gli osservatori a considerare il significato più profondo della bellezza e della sofferenza.
La scultura è una tiratura limitata a 100 esemplari ognuno dei quali ha colature di colori differenti l'uno dagli altri.

La spedizione verrà effettuata alla fine del mese di Novembre, la consegna in Europa avviene generalmente entro 48/72 ore.


L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.

Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche , l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."

Il venditore si racconta

Comunicare attraverso un’opera va oltre il messaggio: è il cuore stesso dell’arte. I miei lavori si muovono tra messaggi sociali e puro pop, spesso con un tocco di ironia. Cerco di reinterpretare ciò che mi circonda con un linguaggio visivo contemporaneo, impattante e memorabile. La bellezza, per me, è un ponte tra le persone. Nelle mie opere cerco di catturare quel senso di connessione e riconoscimento che nasce dall’armonia nascosta nelle forme. La resina è oggi il materiale che prediligo: mi permette di sperimentare, di unire design e scultura, di esplorare nuove possibilità estetiche. Questa ricerca continua mi spinge oltre la zona di comfort, mantenendo viva la curiosità creativa. Creo per dare forma a un impulso interiore, per rendere visibile ciò che solitamente resta invisibile: il tempo, il lavoro e l’esperienza che danno significato al nostro cammino.

Santicri ha partecipato a numerose esposizioni d'arte di rilievo internazionale. Tra le più significative, nel 2022 ha esposto le sue opere al prestigioso Palazzo Grillo di Genova, e nel 2023 è stato presente all'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) di New York, ampliando così la propria visibilità in contesti sia nazionali che internazionali.
Santicri è stato riconosciuto tra i Best-Selling Artists del 2024 da Artmayeur, una delle piattaforme più rinomate nel mondo dell'arte. Nello stesso anno, è stato anche inserito tra i primi tre nomi più cercati sulla piattaforma Catawiki, un ulteriore segno dell'apprezzamento crescente per il suo lavoro. Questi riconoscimenti evidenziano il talento straordinario e la visibilità sempre maggiore di Santicri nel panorama artistico contemporaneo.

Tecnica: Resina polvere di marmo, acciaio, acrilico
Misure : H50 x L34x P10 cm
Condizione: nuovo
Certificato di autenticità - firmata a mano
anno 2022
Peso 6 kg

Questa scultura rappresenta un'interpretazione audace e provocatoria della mitologia tradizionale.

L'artista sembra sfidare le convenzioni iconiche dell'unicorno come simbolo di purezza e magia, trasformandolo in un'icona di sofferenza e conflitto. L'uso dei colori dell'arcobaleno per rappresentare la ferita crea un contrasto straordinario tra la bellezza e la tragedia.

Questa scultura può essere interpretata in molteplici modi: una riflessione sulla fragilità della bellezza, una rappresentazione della lotta per l'identità o una critica alla violenza nascosta dietro l'apparenza. È un'opera d'arte che sicuramente suscita emozioni e stimola la riflessione, spingendo gli osservatori a considerare il significato più profondo della bellezza e della sofferenza.
La scultura è una tiratura limitata a 100 esemplari ognuno dei quali ha colature di colori differenti l'uno dagli altri.

La spedizione verrà effettuata alla fine del mese di Novembre, la consegna in Europa avviene generalmente entro 48/72 ore.


L'artista si è affermato nel 2024 come uno dei nomi più ricercati su Catawiki, posizionandosi subito dopo icone come Kaws e Banksy. La sua arte si distingue in un contesto esclusivo che include altre categorie di eccellenza, come Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon. Un talento riconosciuto non solo per il valore creativo, ma anche come uno degli investimenti più promettenti dell'anno.

Nato nel 1992 a Macerata nelle Marche , l'artista Italiano svolse un percorso che tra studi di Geometra e Architettura lo ha portato a collaborare con un artigiano di sculture in resina. Lì nacque il bisogno sempre più forte di trovare se stesso e dar sfogo alla propria creatività.
Le sue opere vengono vendute in tutto il mondo, collaborando con gallerie in Italia e in Europa.
La sua arte è ampiamente apprezzata e non può mancare tra i collezionisti di quadri e sculture di street art, pop art, arte contemporanea.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."

Il venditore si racconta

Comunicare attraverso un’opera va oltre il messaggio: è il cuore stesso dell’arte. I miei lavori si muovono tra messaggi sociali e puro pop, spesso con un tocco di ironia. Cerco di reinterpretare ciò che mi circonda con un linguaggio visivo contemporaneo, impattante e memorabile. La bellezza, per me, è un ponte tra le persone. Nelle mie opere cerco di catturare quel senso di connessione e riconoscimento che nasce dall’armonia nascosta nelle forme. La resina è oggi il materiale che prediligo: mi permette di sperimentare, di unire design e scultura, di esplorare nuove possibilità estetiche. Questa ricerca continua mi spinge oltre la zona di comfort, mantenendo viva la curiosità creativa. Creo per dare forma a un impulso interiore, per rendere visibile ciò che solitamente resta invisibile: il tempo, il lavoro e l’esperienza che danno significato al nostro cammino.

Dettagli

Epoca
Dopo il 2000
Paese d’origine
Italia
Materiale
acrylic, Acciaio, Resina
Artista
Santicri (1992)
Titolo dell'opera
Unicorns are real
Firma
Firmato a mano
Anno
2022
Condizione
Buone condizioni
Altezza
50 cm
Larghezza
34 cm
Profondità
10 cm
Peso
6 kg
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