Bartolomé Esteban Murillo (1618–1682) (after) - The Immaculate Conception

- Bartolomé Esteban Murillo (after), "The Immaculate Conception, 1665". Stampa giclée su carta opaca liscia pesante (circa 300 g/m² - si riferisce allo spessore/densità della carta).

Timbro in rilievo

- Stampare sul retro.

Condizione: eccellente. Mai incorniciato, mai esposto.

- Dimensioni: 42,5 x 55,5 cm.

Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) è uno dei maestri più importanti del Barocco spagnolo e una figura centrale del Secolo d'Oro della pittura spagnola. Celebre per la sua tavolozza luminosa, il realismo delicato e l'accessibilità emotiva, Murillo ottenne un successo eccezionale sia nella pittura religiosa e devozionale sia nelle scene di genere. Le sue opere sono ancora molto ricercate sul mercato dell'arte internazionale, con una forte presenza istituzionale e una domanda sostenuta tra i collezionisti di Maestri Antichi, arte classica e opere di qualità museale.

Creata intorno al 1665, La Immacolata Concezione è uno dei temi più iconici di Murillo e un'immagine definitoria della cultura visiva cattolica. La Vergine è raffigurata con una bellezza serena e giovanile, dolcemente illuminata contro uno sfondo celeste caldo e circondata da cherubini, in piedi sulla luna crescente. La delicata gestione della luce di Murillo, i toni della pelle sottili e i drappeggi fluttuanti creano una sensazione di elevazione spirituale e di armonia, trasformando la dottrina teologica in una composizione emotivamente coinvolgente e visivamente affascinante. Questo modello divenne così influente che l'interpretazione di Murillo dell'Immacolata Concezione stabilì di fatto lo standard per generazioni di artisti.

Da una prospettiva di collezionismo e di mercato, Murillo si colloca al fianco di altri giganti del Seicento come Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera e El Greco, attirando allo stesso tempo collezionisti che uniscono gusti classici e moderni, interessati a nomi quali Caravaggio, Rembrandt, Rubens o persino icone successive come Goya. Nei contesti di collezionismo contemporaneo, le opere di Murillo sono frequentemente associate a ricerche legate all’arte religiosa, agli interni barocchi, alla decorazione in stile museale, alla pittura europea storica e alla bellezza figurativa senza tempo, rendendole molto visibili in diverse categorie.

L'Immacolata Concezione incarna l'appeal duraturo dell'arte di Murillo: eleganza spirituale, raffinamento tecnico e bellezza universale. La sua presenza serena, l'importanza storica e il potere simbolico risuonano fortemente tra gli odierni collezionisti, inclusi coloro che cercano anche maestri moderni e contemporanei come Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol o Banksy. In interior design curati e collezioni private, la visione barocca senza tempo di Murillo dialoga naturalmente sia con l'arte classica sia con quella contemporanea.