Dikhotomy - Golden Desire - No Reserve - Unique Edition

01
giorno
16
ore
03
minuti
46
secondi
Offerta attuale
€ 29
Nessun prezzo di riserva
Giulia Resti
Esperto
Stima da galleria  € 150 - € 200
13 persone stanno guardando questo oggetto
DEOfferente 7822
29 €
ESOfferente 1631
20 €
DEOfferente 7822
19 €

Tutela degli acquirenti Catawiki

Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli

Trustpilot 4.4 | 126842 recensioni

Valutato Eccellente su Trustpilot.

Dikhotomy presenta Golden Desire - No Reserve - Edizione unica, ritratto digitale in Giclée del 2026 su tela di cotone 350 g/m2, 50 × 70 cm con margini bianchi di 5 cm, firmato sul retro, edizione 1/1 con certificato di autenticità, spedito direttamente dall’artista dalla Spagna.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

La scena richiama la ritrattistica barocca e la tradizione fiamminga dell'eccesso controllato. Un gesto quotidiano sostituisce il simbolo morale classico. Una celebrazione sospesa tra storia e presente.

● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.

● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.

Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati da AI (midjourney e recraft) che fondono l'umano e la tecnologia. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarlo da una nuova prospettiva.

Punti salienti:

— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.

— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.

La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.

Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.


Inspiration: ritratto barocco, barocco contemporaneo, barocco pop, gesto quotidiano, piacere visivo, eccesso elegante, ritratto femminile, estetica classica, pittura figurativa, eredità barocca, dialogo temporale, lusso quotidiano, celebrazione intima, simbolismo moderno, ironia visiva, arte narrativa, scena domestica, piacere rituale, teatralità morbida, pittura alterata, iconografia classica, vita quotidiana estetizzata, ritratto emotivo, eccesso controllato, vanità umana, rito moderno, arte postmoderna, composizione classica, gesto spontaneo, sottile sensualità, estetica museale, bagliore effimero, desiderio umano, piacere silenzioso, ritratto intimo, cultura visiva, vanità vivente, pittura revisionista, scena senza tempo, dramma contenuto, arte di galleria, ritratto contemporaneo, vita celebrata, identità femminile, consumo simbolico, piacere estetico, Caravaggio, Frans Hals, Johannes Vermeer, Jan van Eyck, Peter Paul Rubens, barocco europeo, pittura fiamminga, XVII secolo, tradizione di natura morta, natura morta simbolica, luce drammatica, texture pittorica, gesto umano, piacere terreno, arte storica re-interpretata, Museo del Prado, Museo del Louvre, Rijksmuseum

● Edizione Unica Esclusiva (1/1) – Stampa Giclée su tela di cotone da 350 g/m², dimensioni complete 50 × 70 cm.
L'immagine stessa misura 40 × 60 cm ed è stampata con margini bianchi di 5 cm su tutti i lati, consentendo un montaggio pulito e professionale senza ritagliare l'opera. Perfetta per incorniciare o stendere. L'opera è firmata a mano sul retro dall'artista e include un sigillo timbrato e un certificato di autenticità (COA).

La scena richiama la ritrattistica barocca e la tradizione fiamminga dell'eccesso controllato. Un gesto quotidiano sostituisce il simbolo morale classico. Una celebrazione sospesa tra storia e presente.

● Un'esperienza unica per il collezionista – Dopo il tuo acquisto, riceverai un certificato digitale via email. All'interno del pacchetto, troverai anche una tessera stampata firmata a mano, insieme a un certificato esclusivo contenente i dettagli completi dell'artista e la prova di autenticità.

● Imballaggio sicuro ed ecologico – accuratamente arrotolato in un tubo di cartone riciclabile e inserito in una scatola rigida per una protezione extra. Spedizione assicurata con numero di tracciamento. Gli ordini sono preparati entro 24–48 ore. Consegna stimata: 3–5 giorni lavorativi in Europa, 5–7 giorni a livello internazionale.

Informazioni sull'artista:
Opera originale di Nando López, artista digitale con sede a Barcellona. Formatosi nel design pubblicitario, ha iniziato la sua carriera in agenzie e studi di design prima di passare completamente all'illustrazione di moda, collaborando con marchi riconosciuti a livello internazionale.

Riguardo al progetto Dikhotomy
Per gli ultimi quattro anni, Dikhotomy è stata una serie continua di collage digitali e illustrazioni in cui l'arte classica e la cultura contemporanea si scontrano senza scuse. Frammenti di storia dell'arte si mescolano con elementi pop, ironia visiva e critica culturale per suscitare riflessione e divertimento.

Ogni pezzo è il risultato di uno scontro creativo tra editing digitale artigianale e strumenti alimentati da AI (midjourney e recraft) che fondono l'umano e la tecnologia. Influenzato dalla pop art e dall'arte urbana, Dikhotomy è una parodia deliberata del mondo dell'arte e un invito a guardarlo da una nuova prospettiva.

Punti salienti:

— Mostra personale confermata alla Galleria Gamla Kraftstationen (Svezia), dal 1 maggio al 28 settembre 2025.

— Prossima mostra digitale: “Lost in Alteration” al Museo Digital Horizons, dal 25 al 28 ottobre 2025.

La sua illustrazione 'I am Jesus' è apparsa sulla copertina di Newsweek (edizione polacca), consolidando ulteriormente la sua portata internazionale.

Oltre a partecipare a fiere e gallerie, collabora con interior design e concept store in Spagna, Francia, Belgio e Norvegia.


Inspiration: ritratto barocco, barocco contemporaneo, barocco pop, gesto quotidiano, piacere visivo, eccesso elegante, ritratto femminile, estetica classica, pittura figurativa, eredità barocca, dialogo temporale, lusso quotidiano, celebrazione intima, simbolismo moderno, ironia visiva, arte narrativa, scena domestica, piacere rituale, teatralità morbida, pittura alterata, iconografia classica, vita quotidiana estetizzata, ritratto emotivo, eccesso controllato, vanità umana, rito moderno, arte postmoderna, composizione classica, gesto spontaneo, sottile sensualità, estetica museale, bagliore effimero, desiderio umano, piacere silenzioso, ritratto intimo, cultura visiva, vanità vivente, pittura revisionista, scena senza tempo, dramma contenuto, arte di galleria, ritratto contemporaneo, vita celebrata, identità femminile, consumo simbolico, piacere estetico, Caravaggio, Frans Hals, Johannes Vermeer, Jan van Eyck, Peter Paul Rubens, barocco europeo, pittura fiamminga, XVII secolo, tradizione di natura morta, natura morta simbolica, luce drammatica, texture pittorica, gesto umano, piacere terreno, arte storica re-interpretata, Museo del Prado, Museo del Louvre, Rijksmuseum

Dettagli

Artista
Dikhotomy
Edition number
1/1
Edizione
Edizione limitata
Venduto da
Direttamente dall’artista
Titolo dell'opera
Golden Desire - No Reserve - Unique Edition
Tecnica
AI, Giclée, Stampa digitale
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Spagna
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Arancione, Beige, Bianco, Multicolore, Nero, Oro, Rosa, Rosso, Verde
Altezza
70 cm
Larghezza
50 cm
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Barocco
Periodo
2020+
Venduto con cornice
No
Venduto da
SpagnaVerificato
403
Oggetti venduti
98,98%
Privatotop

Oggetti simili

Per te in

Arte moderna e contemporanea