Scuola di Jusepe de Ribera (XVII) - San Tommaso

Scuola di jusepe de Ribera
olio su tela cm 128 x 100
cornice cm 138 x 110

La figura monumentale di San Tommaso si impone nello spazio con solenne naturalezza, appoggiata a un gradino recante il nome del santo. L'intenso giallo
della veste, accostato al mantello grigio dai morbidi panneggi, crea un efficace equilibrio cromatico e contribuisce alla resa volumetrica della figura. Il volto, incorniciato da barba e capelli bruni è caratterizzato da una fisionomia robusta e individualizzata ,lontana da idealizzazioni. Le mani, trattate con attenta osservazione dal vero, rafforzano l'impostazione naturalistica: la sinistra abbandonata lungo il fianco, la destra che regge lo strumento del martirio. L'assenza dell'aureola sottolinea la volontà di presentare il santo come uomo concreto e terreno, secondo i principi del naturalismo caravaggesco.
L'uso delle biacca , la pennellata sciolta e la forte caratterizzazione fisiognomica riconducono l'opera alla cerchia di Josepe de Ribera , tra i maggiori interpreti del caravaggesco. Il dipinto testimonia dunque una lettura intensa e drammatica della sacralità, fondata sulla verità espressiva e sulla centralità della figura umana.