FREEON - "HUNTER DREAM" #01"-NO RESERVE

" Hunter Dream" è un lavoro dall'energia del gesto e dalla memoria primitiva che ancora abita in noi. Quest'opera nasce come un territorio dove il tempo non è lineare, ma simultaneo. In essa convivono l'antico, l'istintivo e l'esplorativo.
Il mio linguaggio è neo-espressionista perché non cerco di rappresentare la realtà, ma di provocare un’esperienza. Dipingo dall’intensità e dalla necessità di lasciare un segno. La superficie funziona come una parete simbolica contemporanea dove segni, figure e parole si sovrappongono come strati di coscienza.
Il formato 110 x 80 cm mi permette di generare tensione ed equilibrio allo stesso tempo. È una misura contenuta ma con presenza, ideale per un telaio di 100 x 70 x 3,5 cm, mantenendo profondità e corpo nello spazio.
La composizione articola piani che dialogano: terrestre, acquatico e celeste. Le figure evocano memoria tribale, mentre il gesto cromatico sostiene la vibrazione emotiva. Il colore non è decorativo; è struttura ed energia.
Non creo racconti chiusi. Creo spazi aperti affinché lo spettatore si confronti con la domanda e completi l'opera dalla propria esperienza.


Le immagini sono illustrative e potrebbero non rappresentare l'esatta scala dell'opera, pertanto si consiglia di verificare attentamente le dimensioni reali indicate.
Allo stesso modo, i colori mostrati sullo schermo possono differire leggermente dalle tonalità originali dell'opera, ma dal vivo migliorano sempre.

Spedizione sicura e certificato di autenticità
I dipinti vengono spediti con cura arrotolati, in un imballaggio sicuro, per facilitarne il trasporto. Ogni spedizione include un certificato di autenticità stampato, firmato da me, FREEON, che attesta l'esclusività e l'originalità dell'opera.

Su di me:
Sono un artista plastico autodidatta spagnolo, residente ad Alicante, che sviluppa un linguaggio proprio all'interno del neoespressionismo di radice rupestre. La mia opera nasce dalla libertà creativa assoluta e da una necessità viscerale di espressione.
Lavoro dall'intuizione e dall'energia del momento, in un ambiente in cui la musica chill-out mi aiuta a entrare in uno stato quasi rituale. Da lì emergono le mie nuove figure: esseri simbolici, primitivi e contemporanei allo stesso tempo, che sembrano provenire da una civiltà ancestrale ma parlano dal presente.
L'arte rupestre non è per me un semplice riferimento estetico, ma una memoria attiva. Le sue linee essenziali, la sua potenza grafica e il suo carattere simbolico si trasformano in un linguaggio rinnovato, carico di emozione, colore e tensione espressionista. Io creo figure che reinterpretano il primitivo da una visione attuale, costruendo un ponte tra l'ancestrale e il futurista.
Mi trovo in continua evoluzione, esplorando tecniche, materiali e narrazioni che ampliano il mio universo visivo. Ogni opera è una scavatura interiore e, allo stesso tempo, un'invenzione: nuovi personaggi, nuovi simboli e nuove mitologie che espandono il mio mondo creativo.
@freeon_art