Miguel de Miguel - Testa di Donna XL

Miguel de Miguel è un artista spagnolo con una carriera di rilievo nel campo delle arti visive. Il suo lavoro si distingue per la costante ricerca di esplorazione concettuale e tecnica, di autenticità.

O lolo che lo ha portato a sperimentare con diversi mezzi e
stili nel corso della sua carriera. Sebbene sia principalmente conosciuto per la sua pittura, ha lavorato anche con altre forme di espressione artistica, tra cui la scultura e l'arte digitale.
M. A
Lo stile di Miguel de Miguel tende ad essere un punto di incontro tra astrazione e figurazione, dove geometria e colore si combinano in modi innovativi per trasmettere emozioni e riflessioni sulla società, la natura umana e l'ambiente.
Contemporaneo. La sua opera ha una forte carica simbolica, invitando spesso lo spettatore a un'interpretazione personale e profonda.

Nel corso della sua carriera, Miguel de Miguel ha partecipato a numerose esposizioni sia a livello nazionale che internazionale, ottenendo il riconoscimento della critica e del pubblico. Il suo impegno nella sperimentazione costante e nella ricerca di nuove forme di espressione lo posizionano come un punto di riferimento all’interno della scena artistica contemporanea in Spagna: è un artista che riflette un grande interesse per la trasformazione dell’ambiente e l’evoluzione costante dell’essere umano, utilizzando la sua arte come un modo per mettere in discussione e ridefinire la realtà che ci circonda.
Qui la figura si presenta di spalle al mondo, ma non è in ritirata: è in uno stato di ricezione. Il corpo viola si allunga e si affina come se avesse imparato ad ascoltare con tutto il suo asse. Non c'è volto perché non c'è sguardo esterno; la coscienza si orienta verso l'interno.
Lo sfondo ocre apre una soglia di luce: non illumina dall\'esterno, ma sembra emergere come una memoria calda, quasi domestica, di fronte alla quale la figura si sostiene. I lati scuri incorniciano la scena come un limite mentale, un prima e un dopo, rafforzando la sensazione di attraversamento.
L'esplosione cromatica nella testa —azzurri, verdi, rossi— non è ornamento: è pensiero vivo, emozione in espansione. È una mente che non si ordina, ma fiorisce. Il gesto pittorico è libero, quasi biologico, come se l'identità non fosse una forma chiusa ma un campo in costante riorganizzazione.
I rossi dispersi nel mantello azzurro introducono la ferita e il battito: piccole irruzioni di ciò che è vitale che ricordano che anche nella quiete c'è attrito, storia, esperienza.
Questa Testa di Donna non afferma, non dichiara: persiste. E in quella persistenza costruisce la sua forza.
Viene fornito con certificato di autenticità.