Lao Gonzalez - Serene Concentric Drift, XL, NO RESERVE





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Descrizione del venditore
Titolo: Serene Concentric Drift.
Tecnica: Pittura acrilica su tela.
Anno: 2026.
Dimensioni: 100 × 70 cm.
Firma: Firmata dall'artista sul dorso. Certificato di autenticità: Incluso (firmato dall'artista, con fotografia dell'opera, dettagli tecnici e della creazione. Questo certificato garantisce la provenienza e l'originalità del pezzo.
Serene Concentric Drift è un pezzo unico dipinto a mano con acrilici di alta qualità su tela, dove l'artista cattura una sinfonia ipnotica di colore e movimento che sembra pulsare di vita propria. A prima vista, la composizione seduce con la sua apparente semplicità: onde concentriche che si espandono come respiri profondi, battiti sottili o l'espansione lenta di una nebulosa lontana.
La tavolozza domina con uno spettro vivo e pulsante di rose: dal rossore più delicato dell'alba, passando per fucsia intensi e magenta vibranti, fino a insinuarsi in basso con coralli caldi, terracotta terrosi e velluti che ricordano la texture della pelle sotto la luce tenue o petali appassiti al tramonto. Questa marea cromatica calda avvolge lo spettatore in una sensazione sensuale e nutriente, quasi tattile. In contrappunto a questa caldazza, irrompono intrusioni fresche di blu: scintille di ciano elettrico e turchese che emergono dall'angolo in alto a sinistra come lampi artici o correnti luminose provenienti da abissi oceanici. Questi blu tagliano lo spazio con una precisione rinvigorente, bilanciando l'opera tra abbraccio termico e chiarezza cristallina.
Nel cuore della composizione pulsa un nucleo bianco luminoso —quasi perlato—, circondato dagli anelli concentrici più stretti e saturi.
Concettualmente, l'opera esplora la dualità tra fluidità e permanenza, luce interiore nell'immensità e il dialogo tra calore avvolgente e distacco fresco. Parla della nostra condizione umana: ancorati al corpo (i rosa che abbracciano) e aspirando al trascendente (i blu penetranti e il nucleo raggiante). In tempi di rumore costante, questa pittura propone una lentezza deliberata: sincronizzare la respirazione con i propri ritmi, riscoprire la quiete nel fluire.
Risonanza emotiva e atmosferica:
Contesti ideali:
Spazi per meditazione, yoga o terapia (potenzia la consapevolezza del respiro)
Camere da letto o soggiorni contemporanei come elemento centrale sereno
Atri aziendali o aree d'attesa (energia di equilibrio e rinnovamento)
Gallerie o collezioni private che valorizzano opere uniche con certificato di autenticità.
Quest'opera è unica, firmata personalmente dall'artista e accompagnata dal suo certificato di autenticità, il che la rende un pezzo da collezione con pieno valore patrimoniale.
Titolo: Serene Concentric Drift.
Tecnica: Pittura acrilica su tela.
Anno: 2026.
Dimensioni: 100 × 70 cm.
Firma: Firmata dall'artista sul dorso. Certificato di autenticità: Incluso (firmato dall'artista, con fotografia dell'opera, dettagli tecnici e della creazione. Questo certificato garantisce la provenienza e l'originalità del pezzo.
Serene Concentric Drift è un pezzo unico dipinto a mano con acrilici di alta qualità su tela, dove l'artista cattura una sinfonia ipnotica di colore e movimento che sembra pulsare di vita propria. A prima vista, la composizione seduce con la sua apparente semplicità: onde concentriche che si espandono come respiri profondi, battiti sottili o l'espansione lenta di una nebulosa lontana.
La tavolozza domina con uno spettro vivo e pulsante di rose: dal rossore più delicato dell'alba, passando per fucsia intensi e magenta vibranti, fino a insinuarsi in basso con coralli caldi, terracotta terrosi e velluti che ricordano la texture della pelle sotto la luce tenue o petali appassiti al tramonto. Questa marea cromatica calda avvolge lo spettatore in una sensazione sensuale e nutriente, quasi tattile. In contrappunto a questa caldazza, irrompono intrusioni fresche di blu: scintille di ciano elettrico e turchese che emergono dall'angolo in alto a sinistra come lampi artici o correnti luminose provenienti da abissi oceanici. Questi blu tagliano lo spazio con una precisione rinvigorente, bilanciando l'opera tra abbraccio termico e chiarezza cristallina.
Nel cuore della composizione pulsa un nucleo bianco luminoso —quasi perlato—, circondato dagli anelli concentrici più stretti e saturi.
Concettualmente, l'opera esplora la dualità tra fluidità e permanenza, luce interiore nell'immensità e il dialogo tra calore avvolgente e distacco fresco. Parla della nostra condizione umana: ancorati al corpo (i rosa che abbracciano) e aspirando al trascendente (i blu penetranti e il nucleo raggiante). In tempi di rumore costante, questa pittura propone una lentezza deliberata: sincronizzare la respirazione con i propri ritmi, riscoprire la quiete nel fluire.
Risonanza emotiva e atmosferica:
Contesti ideali:
Spazi per meditazione, yoga o terapia (potenzia la consapevolezza del respiro)
Camere da letto o soggiorni contemporanei come elemento centrale sereno
Atri aziendali o aree d'attesa (energia di equilibrio e rinnovamento)
Gallerie o collezioni private che valorizzano opere uniche con certificato di autenticità.
Quest'opera è unica, firmata personalmente dall'artista e accompagnata dal suo certificato di autenticità, il che la rende un pezzo da collezione con pieno valore patrimoniale.

