Yuni R. P (XX) - Silvestres en fuga

Dipinto realizzato dall'artista Yuniesky R. P. con tecnica ad olio su tela, interamente lavorato a spatola. Dimensioni dell'opera: 53 x 73 cm, relative al dipinto, con margine bianco perimetrale per una migliore installazione o incorniciatura.

Le opere, una volta vendute, vengono spedite entro un massimo di tre giorni in qualsiasi parte del mondo. Ogni pezzo è imballato con cura, protetto da carta e plastica a bolle d'aria e inviato in un tubo di cartone rigido ad alta resistenza, garantendo la perfetta conservazione durante il trasporto.

Yuniesky R. P è un giovane artista con una solida formazione professionale che vive e lavora attualmente a L'Avana, Cuba. La sua produzione si distingue per un linguaggio pittorico molto personale, sviluppato quasi esclusivamente attraverso l'uso della spatola, strumento con cui costruisce composizioni di grande forza visiva e marcata espressività.

La sua pittura si caratterizza per un ricco impasto, tratti sciolti e una tavolozza intensamente colorata, dove la luce e il movimento dialogano costantemente. Nel trattamento impressionista si percepisce una chiara influenza di Joaquín Sorolla, soprattutto nel modo di affrontare la luminosità, il dinamismo e la vibrazione del colore, sempre da una prospettiva contemporanea e profondamente personale.

Le tematiche affrontate nascono da una connessione emotiva con la natura e il paesaggio: scene marine, velieri, fauna, fiori e città evocative compongono un universo pittorico carico di nostalgia e ammirazione per l'arte classica. Le sue opere non mirano a una descrizione letterale, ma all'evocazione di sensazioni, suscitando nello spettatore sentimenti intensi e ricordi latenti.

Le pitture di Yuni possiedono una presenza frontale e avvolgente; sono opere che devono essere contemplare dal vivo, poiché la fotografia non riesce a cogliere appieno la ricchezza dell'impasto, la profondità del colore né l'energia del gesto pittorico. La spatola gli permette di costruire superfici vibranti, con strati di vernice che trasmettono solidità, movimento e una espressività quasi tattile.

La sua opera è, in sostanza, una celebrazione del colore, della materia e dell'emozione: una pittura che invita a fermarsi, osservare e sentire.

Questa vivace composizione cattura l'essenza di una flotta di velieri che navigano nell'ora dorata. L'artista utilizza una tecnica di impasto audace, dove i pennellate cariche di materia e l'uso magistrale della spatola creano una superficie tattile che sembra vibrare con la luce del sole al tramonto.

L'opera si organizza mediante una progressione ritmica di alberi maestri e vele che guidano l'occhio attraverso la tela, dai toni freddi e profondi dei velieri in primo piano fino al calore esplosivo dell'orizzonte. I riflessi sull'acqua non sono mere ombre, ma specchi di colore che frammentano la realtà, conferendo una sensazione di movimento fluido e costante.