Invader (1969) - Rubik country life

Tecnica: Giclée montata sotto Diasec
Supporto: Pannello in alluminio acrilico
Numerazione: 87/431
Firma: Autografata a mano
Dimensioni: 100x100 cm
Condizioni: Eccellente

Autenticazione: Venduta con la sua scatola originale HENI nonché con un certificato di autenticità della galleria.

Informazioni sull'opera:

Invader è una delle figure più iconiche e riconoscibili dell'arte urbana contemporanea. Artista sfuggente, si definisce lui stesso come Unidentified Free Artist (UFA), rivendicando l'anonimato come principio fondante della sua pratica. Mascherato, pixelato, volutamente fuori campo, il suo pseudonimo riflette il suo progetto artistico: invadere lo spazio pubblico con l'arte.

Dalla fine degli anni '90, Invader trasporta l'universo digitale nel mondo fisico attraverso le sue famose mosaici ispirate ai videogiochi degli anni '80, in particolare Space Invaders. Queste figure pixelate, immediatamente leggibili, costituiscono un linguaggio visivo universale, accessibile a tutti, che abolisce le frontiere tra cultura popolare, arte contemporanea e spazio urbano. Lontano da un semplice gesto ludico, questa estetica interroga il nostro rapporto con le immagini, la tecnologia e la memoria collettiva.

Ciò che inizia nel 1998 con l'installazione di una prima mosaico su un muro parigino diventa rapidamente un progetto di portata mondiale. A oggi, oltre 4.000 opere sono state diffuse in decine di città in tutto il mondo, trasformando l'atto artistico in una cartografia globale. Questa démarche raggiunge una dimensione simbolica forte quando una delle sue opere diventa la prima opera d'arte esposta nello spazio, integrata alla Stazione Spaziale Internazionale.

Parallelamente alla sua attività nello spazio pubblico, Invader ha progressivamente investito il campo istituzionale. Ha presentato mostre personali in gallerie e istituzioni importanti, da Parigi a Osaka, senza mai rinnegare il suo ancoraggio di strada. Questa doppia presenza — sulla strada e nei luoghi consacrati — costituisce uno dei fondamenti della sua singolarità.

Il suo lavoro si estende anche a nuovi mezzi, in particolare con la serie Rubikcubism, nella quale compone dipinti-sculture a partire dai Cubi di Rubik. Fedelissimo al suo vocabolario pixelato, questa serie prosegue la sua riflessione sull'immagine digitale, sul colore e sulla materialità, while inscrivendo la sua opera in una tradizione contemporanea di scultura e assemblaggio.