Miri GO - „Ich und das Meer“ XXL






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e ha guidato l'arte moderna e contemporanea del dopoguerra a Bonhams.
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Originale opera d’arte astratta mista di Miri GO intitolata 'Ich und das Meer' XXL (2026), paesaggio marino blu 110 × 154 cm, firmata, in buone condizioni, peso 5 kg, origine Germania.
Descrizione del venditore
«Io e il mare»
Mirian Gomeli
Tela, olio, acrilico, tecnica mista
120 × 150 cm
Concetto curatorio (per una mostra online)
«Io e il mare» rappresenta una delle linee artistiche centrali nell'opera di Mirian Gomeli — l'esplorazione visiva della fusione dello spazio interno dell'uomo con la forza elementare della natura. L'opera non interpreta il paesaggio marino come ambiente esterno, ma come stato di coscienza, in cui soggetto ed elemento diventano un'unica dinamica in movimento.
Al centro della composizione si trova una figura che emerge dalla profondità dell'immagine attraverso forme cubiste dissolte e una plasticità tridimensionale. Non appare come una figura autonoma — i contorni si dissolvono e sfumano nella struttura dinamica del mare. L'artista solleva così l'antico dualismo figura-sfondo e progetta un modello di esistenza ibrido, in cui «Io» e «Mare» diventano una realtà che fluisce insieme.
Lo spazio pittorico è costruito come un sistema multistrato di tonalità trasparenti e blu intenso-turchesi. Strati di colore trasparenti creano la vibrazione permeabile dell'acqua, mentre toni di blu scuro intensi trasmettono la sensazione di massa e profondità del mare. In questo campo di tensione nasce l'illusione di movimento: la figura sembra non essere sulla superficie, ma dentro l'acqua, nel suo flusso energetico, esistere.
La combinazione di astrazione e deformazione cubista non serve qui a un semplice esperimento formale, ma alla trasmissione di un'esperienza — quello stato in cui l'uomo a contatto con la natura perde i propri limiti. L'opera diventa così una metafora dell'identità: il mare come spazio collettivo e infinito e la figura come coscienza individuale, che al suo interno si perde e si rigenera.
Nel contesto di una mostra online, «Io e il mare» appare come un campo visivo meditativo, che invita gli osservatori non a guardare un paesaggio, ma a entrarvi dentro. La superficie dello schermo diventa simile alla superficie dell'acqua — una frontiera trasparente tra realtà esterna e spazio interiore.
L'opera incarna la filosofia artistica di Mirian Japaridze Gomeli: la natura non è un oggetto esterno, ma una continuazione dell'esperienza umana. «Io e il mare» è un'immagine di questa unità, in cui soggetto ed elemento sono in movimento sulla stessa onda.
Biografia
Mirian Gomeli è nato nel 1969 in Georgia. Nel 1994 ha terminato l'Accademia Statale delle Arti a Tbilisi con specializzazione in grafica. Dal 1997 vive e lavora a Berlino. La sua opera comprende pittura, grafica e tecnica mista e si distingue per la sintesi di astrazione e figurazione, spesso tematizzando il rapporto dell'uomo con le forze naturali.
Ha partecipato a numerose mostre internazionali e fiere d'arte in Europa, tra cui Germania, Paesi Bassi, Norvegia e Svizzera.
Trasporto e imballaggio
Le opere vengono confezionate a seconda delle formato in tubi di spedizione robusti o casse di trasporto protettive. La spedizione avviene tramite servizi internazionali di corriere (DHL, TNT, FedEx). Ogni opera è protetta dall'umidità e da danni meccanici ed è completamente pronta per il trasporto internazionale e per la partecipazione ad aste.
«Io e il mare»
Mirian Gomeli
Tela, olio, acrilico, tecnica mista
120 × 150 cm
Concetto curatorio (per una mostra online)
«Io e il mare» rappresenta una delle linee artistiche centrali nell'opera di Mirian Gomeli — l'esplorazione visiva della fusione dello spazio interno dell'uomo con la forza elementare della natura. L'opera non interpreta il paesaggio marino come ambiente esterno, ma come stato di coscienza, in cui soggetto ed elemento diventano un'unica dinamica in movimento.
Al centro della composizione si trova una figura che emerge dalla profondità dell'immagine attraverso forme cubiste dissolte e una plasticità tridimensionale. Non appare come una figura autonoma — i contorni si dissolvono e sfumano nella struttura dinamica del mare. L'artista solleva così l'antico dualismo figura-sfondo e progetta un modello di esistenza ibrido, in cui «Io» e «Mare» diventano una realtà che fluisce insieme.
Lo spazio pittorico è costruito come un sistema multistrato di tonalità trasparenti e blu intenso-turchesi. Strati di colore trasparenti creano la vibrazione permeabile dell'acqua, mentre toni di blu scuro intensi trasmettono la sensazione di massa e profondità del mare. In questo campo di tensione nasce l'illusione di movimento: la figura sembra non essere sulla superficie, ma dentro l'acqua, nel suo flusso energetico, esistere.
La combinazione di astrazione e deformazione cubista non serve qui a un semplice esperimento formale, ma alla trasmissione di un'esperienza — quello stato in cui l'uomo a contatto con la natura perde i propri limiti. L'opera diventa così una metafora dell'identità: il mare come spazio collettivo e infinito e la figura come coscienza individuale, che al suo interno si perde e si rigenera.
Nel contesto di una mostra online, «Io e il mare» appare come un campo visivo meditativo, che invita gli osservatori non a guardare un paesaggio, ma a entrarvi dentro. La superficie dello schermo diventa simile alla superficie dell'acqua — una frontiera trasparente tra realtà esterna e spazio interiore.
L'opera incarna la filosofia artistica di Mirian Japaridze Gomeli: la natura non è un oggetto esterno, ma una continuazione dell'esperienza umana. «Io e il mare» è un'immagine di questa unità, in cui soggetto ed elemento sono in movimento sulla stessa onda.
Biografia
Mirian Gomeli è nato nel 1969 in Georgia. Nel 1994 ha terminato l'Accademia Statale delle Arti a Tbilisi con specializzazione in grafica. Dal 1997 vive e lavora a Berlino. La sua opera comprende pittura, grafica e tecnica mista e si distingue per la sintesi di astrazione e figurazione, spesso tematizzando il rapporto dell'uomo con le forze naturali.
Ha partecipato a numerose mostre internazionali e fiere d'arte in Europa, tra cui Germania, Paesi Bassi, Norvegia e Svizzera.
Trasporto e imballaggio
Le opere vengono confezionate a seconda delle formato in tubi di spedizione robusti o casse di trasporto protettive. La spedizione avviene tramite servizi internazionali di corriere (DHL, TNT, FedEx). Ogni opera è protetta dall'umidità e da danni meccanici ed è completamente pronta per il trasporto internazionale e per la partecipazione ad aste.
