Edvard Munch (1863-1944) (after) - "Madonna, 1894-95"

- Edvard Munch (after), offset lithograph su carta satinata pesante liscia (circa 300gsm - si riferisce allo spessore/densità della carta).

- 1997. Copyright The Munch Museum / The Munch-Ellingsen Group SIAE.

- Timbro sul verso.

- Dimensioni: 40,5 x 50,5 cm.

- Condizioni: eccellente. Mai incorniciata, mai esposta.

- Edvard Munch (1863-1944) fu un pittore e incisore norvegese i cui lavori hanno influenzato notevolmente lo sviluppo dell'Espressionismo tedesco nei primi decenni del XX secolo. Munch è noto soprattutto per le sue evocative ed emozionanti composizioni, spesso esplorando temi di amore, ansia e morte. La sua opera più iconica, "The Scream", è diventata una delle immagini più famose della storia dell'arte.

L'arte di Munch è caratterizzata dall'uso audace del colore, da composizioni drammatiche e da tecniche innovative. Il suo stile si è evoluto dallo Simbolismo a una forma più espressiva e personale, riflettendo le sue intense esperienze psicologiche ed emotive. Le opere di Munch sono celebrate per la capacità di trasmettere profonda intuizione psicologica ed emozione cruda.

Le opere di Munch hanno raggiunto prezzi impressionanti all'asta, a sottolineare la loro importanza nella storia dell'arte. Ad esempio, una versione pastello di "The Scream" è stata venduta per 120 milioni di dollari in una celebre casa d'aste nel 2012, stabilendo allora un primato per l'opera d'arte più costosa venduta all'asta.

Una delle opere notevoli di Munch è "Madonna" (1894-95). Quest'opera raffigura una donna sensuale, seminud, con lunghi capelli neri, ambientata su uno sfondo vorticoso e vivace. Gli occhi della figura sono chiusi e l'espressione suggerisce uno stato di trascendenza o estasi. "Madonna" riflette la fascinazione di Munch per temi di amore, fertilità e l'unione mistica tra vita e morte. La bellezza inquietante dell'opera e l'intensità emotiva ne esemplificano la capacità di fondere erotismo con angoscia esistenziale, rendendola un pezzo potente e duraturo nella sua poetica.

Artisti di pari importanza: Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Mirò, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dalí, tra gli altri.