Danae Huerta - Opposing Forces - XL - (no reserve)






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
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Danae Huerta, Opposing Forces - XL - (no reserve), dipinto originale in acrilico su tela, 100 x 70 cm, firmato a mano, tema Architettura, anno 2026, origine Spagna, in ottime condizioni, venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Titolo: Forze Opposte
Serie: Emozione Geometrica
Tecnica: Acrilico/Tela
La pittura si costruisce a partire da una composizione geometrica accuratamente tesa. L’elemento dominante è un grande piano rosso inclinato che attraversa il centro dell’opera, rompendo la stabilità dell’asse orizzontale e generando una sensazione immediata di movimento. Questa diagonale introduce dinamismo e funge da punto focale visivo, mentre i rettangoli di sfondo —organizzati in blocchi di colore— stabiliscono una struttura più stabile e modulare. Le linee nere, dritte e precise, funzionano come una sorta di impalcatura grafica: connettono, delimitano e guidano lo sguardo attraverso lo spazio. I cerchi, sia quello piccolo in alto a sinistra sia quello maggiore verso destra, apportano contrasto formale di fronte alla rigidità rettangolare, ammorbidendo il ritmo e creando punti di respiro visivo.
Il colore svolge un ruolo decisivo nell’equilibrio emotivo dell’opera. Il rosso profondo è protagonista: intenso, solido e carico di energia. Non appare isolato, ma dialoga con toni chiari —beige o crema— e con azzurri delicati che rinfrescano la composizione. Il contrasto tra il rosso e l’azzurro genera una vibrazione visiva interessante, un’interazione tra calore e freschezza. Il nero, utilizzato in linee e barre verticali, aggiunge peso, struttura e un forte accento grafico che rafforza la sensazione di ordine razionale.
Sul piano emotivo, l’opera comunica un mix di energia contenuta e controllo intellettuale. La diagonale rossa suggerisce impulso, rottura o spostamento, mentre la griglia sottostante di linee e blocchi apporta stabilità e metodo. C’è una tensione costante tra ciò che è dinamico e ciò che è strutturato, come se la pittura rappresentasse un sistema in trasformazione. La sensazione generale non è caotica, ma intensamente calcolata: un’armonia moderna dove l’emozione sorge dalla relazione tra forze opposte — equilibrio e squilibrio, calma e vibrazione—.
Insieme, la pittura evoca un linguaggio visivo vicino al design, all’architettura o agli schemi tecnici, ma senza perdere la sua dimensione poetica. È un’opera che invita a percepire ritmi, direzioni e tensioni più che a ricercare una narrativa letterale, lasciando che l’esperienza emotiva emerga dal gioco tra forma e colore.
Sono laureata in Arti Plastiche e conto con oltre 12 anni di esperienza nel campo artistico. Nel corso della mia carriera ho partecipato a diverse esposizioni e progetti, consolidando un percorso creativo in costante evoluzione.
Alcune di queste esposizioni sono:
2024- Puntos de Vista, Galería Alma, Málaga, Spagna
2022- Fiera Internazionale di Arte e Design “FIABCN” Museu
Marítim de Barcelona (MMB), Barcellona, Spagna
2021- 2ª Edizione della Fiera Internazionale di Arte “Bada Mx”, Campo Marte, DF, Città del Messico
2020- Omaggio al maestro Paco de Lucía Opera Pittorica
Esclusiva in situ, Ristorante Barcelona Tapas, Puerto Vallarta, Jalisco, Messico
2019- Fiera Internazionale di Arti e Decorazione, Quintana Roo, Cancún, Messico
2019- Creazione e Messa in scena di Luci, Compagnia “Población Gregaria”, Festival Touka Dances, Cayena, Guyana Francese
2019- Celebrazione del 500º anniversario de La Habana, Galería Luz y Oficios, L’Avana, Cuba
2019- Di nuestra Familia hablamos nosotros, Galería de Artes “Mariano Rodríguez”, La Habana, Cuba
2018- 22º Salón de la Ciudad, Galería Luz y Oficios, La Habana, Cuba
2018- Testimonios Compartidos, Galería de Artes “Mariano Rodríguez”, La Habana, Cuba
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Campo de Golf Pueblo Viejo, Bogotá, Colombia
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Universidad UDCA, Bogotá, Colombia
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Galería Café y Libro, Bogotá, Colombia
2017- Post-it4, Galería “Artis 18”, La Habana, Cuba
2016- Presentación final del taller Alemán “SenseLab”, Galería de la Universidad de las Artes ISA, Universidad de las Artes ISA, La Habana, Cuba
2016- XII Bienal de La Habana, Academia Nacional de Bellas Artes “San Alejandro”, La Habana, Cuba
2015- Secuencia, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
2015- XII Salón de Pequeño Formato, Proyecto Ego, Camagüey, Cuba
2014- XIV Salón de la Ciudad, Galería “Alejo Carpentier”, Camagüey, Cuba
2014- Salón de Estudiantes, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
2013- Salón de los Estudiantes, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
La mia opera si caratterizza per l’esperimentazione con il colore, l’astrazione e la forza della linea, sempre alla ricerca di nuovi modi di dialogo tra tecnica ed emozione.
La tela viene accuratamente arrotolata e imballata in una robusta tubazione circolare per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come può apparire l’opera d’arte quando è incorniciata e appesa a una parete.
Da tenere presente che i colori possono variare a seconda del display.
Titolo: Forze Opposte
Serie: Emozione Geometrica
Tecnica: Acrilico/Tela
La pittura si costruisce a partire da una composizione geometrica accuratamente tesa. L’elemento dominante è un grande piano rosso inclinato che attraversa il centro dell’opera, rompendo la stabilità dell’asse orizzontale e generando una sensazione immediata di movimento. Questa diagonale introduce dinamismo e funge da punto focale visivo, mentre i rettangoli di sfondo —organizzati in blocchi di colore— stabiliscono una struttura più stabile e modulare. Le linee nere, dritte e precise, funzionano come una sorta di impalcatura grafica: connettono, delimitano e guidano lo sguardo attraverso lo spazio. I cerchi, sia quello piccolo in alto a sinistra sia quello maggiore verso destra, apportano contrasto formale di fronte alla rigidità rettangolare, ammorbidendo il ritmo e creando punti di respiro visivo.
Il colore svolge un ruolo decisivo nell’equilibrio emotivo dell’opera. Il rosso profondo è protagonista: intenso, solido e carico di energia. Non appare isolato, ma dialoga con toni chiari —beige o crema— e con azzurri delicati che rinfrescano la composizione. Il contrasto tra il rosso e l’azzurro genera una vibrazione visiva interessante, un’interazione tra calore e freschezza. Il nero, utilizzato in linee e barre verticali, aggiunge peso, struttura e un forte accento grafico che rafforza la sensazione di ordine razionale.
Sul piano emotivo, l’opera comunica un mix di energia contenuta e controllo intellettuale. La diagonale rossa suggerisce impulso, rottura o spostamento, mentre la griglia sottostante di linee e blocchi apporta stabilità e metodo. C’è una tensione costante tra ciò che è dinamico e ciò che è strutturato, come se la pittura rappresentasse un sistema in trasformazione. La sensazione generale non è caotica, ma intensamente calcolata: un’armonia moderna dove l’emozione sorge dalla relazione tra forze opposte — equilibrio e squilibrio, calma e vibrazione—.
Insieme, la pittura evoca un linguaggio visivo vicino al design, all’architettura o agli schemi tecnici, ma senza perdere la sua dimensione poetica. È un’opera che invita a percepire ritmi, direzioni e tensioni più che a ricercare una narrativa letterale, lasciando che l’esperienza emotiva emerga dal gioco tra forma e colore.
Sono laureata in Arti Plastiche e conto con oltre 12 anni di esperienza nel campo artistico. Nel corso della mia carriera ho partecipato a diverse esposizioni e progetti, consolidando un percorso creativo in costante evoluzione.
Alcune di queste esposizioni sono:
2024- Puntos de Vista, Galería Alma, Málaga, Spagna
2022- Fiera Internazionale di Arte e Design “FIABCN” Museu
Marítim de Barcelona (MMB), Barcellona, Spagna
2021- 2ª Edizione della Fiera Internazionale di Arte “Bada Mx”, Campo Marte, DF, Città del Messico
2020- Omaggio al maestro Paco de Lucía Opera Pittorica
Esclusiva in situ, Ristorante Barcelona Tapas, Puerto Vallarta, Jalisco, Messico
2019- Fiera Internazionale di Arti e Decorazione, Quintana Roo, Cancún, Messico
2019- Creazione e Messa in scena di Luci, Compagnia “Población Gregaria”, Festival Touka Dances, Cayena, Guyana Francese
2019- Celebrazione del 500º anniversario de La Habana, Galería Luz y Oficios, L’Avana, Cuba
2019- Di nuestra Familia hablamos nosotros, Galería de Artes “Mariano Rodríguez”, La Habana, Cuba
2018- 22º Salón de la Ciudad, Galería Luz y Oficios, La Habana, Cuba
2018- Testimonios Compartidos, Galería de Artes “Mariano Rodríguez”, La Habana, Cuba
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Campo de Golf Pueblo Viejo, Bogotá, Colombia
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Universidad UDCA, Bogotá, Colombia
2017- 10ª Bienal Internacional de Arte Suba, Galería Café y Libro, Bogotá, Colombia
2017- Post-it4, Galería “Artis 18”, La Habana, Cuba
2016- Presentación final del taller Alemán “SenseLab”, Galería de la Universidad de las Artes ISA, Universidad de las Artes ISA, La Habana, Cuba
2016- XII Bienal de La Habana, Academia Nacional de Bellas Artes “San Alejandro”, La Habana, Cuba
2015- Secuencia, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
2015- XII Salón de Pequeño Formato, Proyecto Ego, Camagüey, Cuba
2014- XIV Salón de la Ciudad, Galería “Alejo Carpentier”, Camagüey, Cuba
2014- Salón de Estudiantes, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
2013- Salón de los Estudiantes, Academia de Bellas Artes “Vicentina de la Torre”, Camagüey, Cuba
La mia opera si caratterizza per l’esperimentazione con il colore, l’astrazione e la forza della linea, sempre alla ricerca di nuovi modi di dialogo tra tecnica ed emozione.
La tela viene accuratamente arrotolata e imballata in una robusta tubazione circolare per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come può apparire l’opera d’arte quando è incorniciata e appesa a una parete.
Da tenere presente che i colori possono variare a seconda del display.
