Bruno Giunta (XX) - Paesaggio, la Riviera del Brenta






Laureata commissario d’asta francese, ha lavorato nel reparto valutazioni di Sotheby’s Parigi.
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 128017 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Bruno Giunta (XX) presenta Paesaggio, la Riviera del Brenta, olio su tavola, 1940–1950, 55 × 65 cm, firmato e venduto con cornice da Galleria, Italia, in eccellenti condizioni.
Descrizione del venditore
AUTORE
Bruno Giunta (XX) pittore italiano. Autore attivo nel contesto veneziano durante la prima metà del Novecento, la cui vicenda artistica si intreccia con le istituzioni espositive più rilevanti del capoluogo lagunare. Sebbene i dettagli anagrafici sulla sua nascita e formazione rimangano frammentari, la sua presenza è attestata storicamente nel tessuto culturale del Triveneto durante i difficili anni del secondo conflitto mondiale.
Il momento centrale della sua attività nota risale agli anni '40. Nel '43, Giunta espone alla Quarta Mostra Sindacale Interprovinciale Triveneta, nel '44 partecipa all'esposizione dell'Opera Bevilacqua La Masa a Venezia. Questa istituzione rappresentava all'epoca il banco di prova fondamentale peri giovani artisti, fungendo spesso da anticamera per la Biennale e accogliendo le voci più promettenti della pittura italiana. Artista di matrice figurativa intriso pittoricamente dall'esperienza della Scuola di Burano.
DESCRIZIONE
"Paesaggio, la Riviera del Brenta", olio su pannello, 55*65cm con cornice, 45*35cm il solo pannello, firmato in basso a sinistra, databile agli anni '40 del '900.
Giunta restituisce una veduta lirica e solare del territorio veneto, immortalando uno scorcio in cui la natura e l'architettura storica convivono in perfetta armonia. Al centro della scena, le acque calme del fiume Brenta riflettono la luce diffusa del meriggio, conducendo l'occhio verso la sponda destra dove emerge nitido il profilo di un oratorio, elemento tipico delle pertinenze di una villa veneta. La composizione è magistralmente bilanciata dalla presenza, sulla sinistra, di una folta chioma arborea che si protende verso lo specchio d'acqua, fungendo da quinta naturale e conferendo profondità alla prospettiva. Il soggetto, colto con una sensibilità quasi contemplativa, celebra la quiete della campagna attraverso un equilibrio sapiente tra le masse vegetali e la limpida trasparenza del paesaggio fluviale.
Sotto il profilo tecnico, il dipinto manifesta una pennellata densa e vibrante, figlia della lezione figurativa della Scuola di Burano, che privilegia la resa atmosferica e il valore materico del colore. Il gioco cromatico si articola su una gamma di verdi rigogliosi e toni caldi della terra, illuminati dai bianchi e dagli azzurri tersi che definiscono i riflessi acquatici e l'architettura sullo sfondo. Quest'opera, databile agli anni '40, si colloca nel periodo di maggiore intensità espositiva dell'artista, tra la partecipazione alla Quarta Mostra Sindacale Interprovinciale Triveneta del 1943 e quella alla Fondazione Bevilacqua La Masa del 1944. Opera di fresca composizione e gredevole impatto estetico.
CONDITION REPORT
Eccellente la condizione generale, dipinto integro in ogni sua parte con cromia e pennellata vivide e ben legggibili. La cornice e' da intendersi in omaggio.
Spedizione tracciata ed assicurata con adeguato imballo.
AUTORE
Bruno Giunta (XX) pittore italiano. Autore attivo nel contesto veneziano durante la prima metà del Novecento, la cui vicenda artistica si intreccia con le istituzioni espositive più rilevanti del capoluogo lagunare. Sebbene i dettagli anagrafici sulla sua nascita e formazione rimangano frammentari, la sua presenza è attestata storicamente nel tessuto culturale del Triveneto durante i difficili anni del secondo conflitto mondiale.
Il momento centrale della sua attività nota risale agli anni '40. Nel '43, Giunta espone alla Quarta Mostra Sindacale Interprovinciale Triveneta, nel '44 partecipa all'esposizione dell'Opera Bevilacqua La Masa a Venezia. Questa istituzione rappresentava all'epoca il banco di prova fondamentale peri giovani artisti, fungendo spesso da anticamera per la Biennale e accogliendo le voci più promettenti della pittura italiana. Artista di matrice figurativa intriso pittoricamente dall'esperienza della Scuola di Burano.
DESCRIZIONE
"Paesaggio, la Riviera del Brenta", olio su pannello, 55*65cm con cornice, 45*35cm il solo pannello, firmato in basso a sinistra, databile agli anni '40 del '900.
Giunta restituisce una veduta lirica e solare del territorio veneto, immortalando uno scorcio in cui la natura e l'architettura storica convivono in perfetta armonia. Al centro della scena, le acque calme del fiume Brenta riflettono la luce diffusa del meriggio, conducendo l'occhio verso la sponda destra dove emerge nitido il profilo di un oratorio, elemento tipico delle pertinenze di una villa veneta. La composizione è magistralmente bilanciata dalla presenza, sulla sinistra, di una folta chioma arborea che si protende verso lo specchio d'acqua, fungendo da quinta naturale e conferendo profondità alla prospettiva. Il soggetto, colto con una sensibilità quasi contemplativa, celebra la quiete della campagna attraverso un equilibrio sapiente tra le masse vegetali e la limpida trasparenza del paesaggio fluviale.
Sotto il profilo tecnico, il dipinto manifesta una pennellata densa e vibrante, figlia della lezione figurativa della Scuola di Burano, che privilegia la resa atmosferica e il valore materico del colore. Il gioco cromatico si articola su una gamma di verdi rigogliosi e toni caldi della terra, illuminati dai bianchi e dagli azzurri tersi che definiscono i riflessi acquatici e l'architettura sullo sfondo. Quest'opera, databile agli anni '40, si colloca nel periodo di maggiore intensità espositiva dell'artista, tra la partecipazione alla Quarta Mostra Sindacale Interprovinciale Triveneta del 1943 e quella alla Fondazione Bevilacqua La Masa del 1944. Opera di fresca composizione e gredevole impatto estetico.
CONDITION REPORT
Eccellente la condizione generale, dipinto integro in ogni sua parte con cromia e pennellata vivide e ben legggibili. La cornice e' da intendersi in omaggio.
Spedizione tracciata ed assicurata con adeguato imballo.
