Keith Haring (after) - Untitled 1998





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Keith Haring, Untitled 1998, una litografia offset grande formato stampata in Germania, in eccellente stato.
Descrizione del venditore
- Stampa Keith Haring di grande formato, Untitled 1998, formato 65 x 66 cm, stato impeccabile.
- Artista: Keith Haring
- Titolo: Untitled 1998
- stampato e pubblicato da Kunstverlag circa 1980-1990
- sul retro timbrato, " ARTEDIO Gallery Poster Collection "
- acquistato direttamente da Kunstverlag
- da allora immagazzinato professionalmente, protetto dalla luce, in deposito grafico
- Tecnica: offset a colori litografia
- Stato: stato impeccabile, ben conservato, stato perfetto
- Nota: stampa meravigliosa con colori vividi
- Dimensione complessiva: 66 x 67 cm
- Provenienza: Kunstverlag
- Copyright: Estate of Keith Haring
- Pinted in Germany
Keith Haring:
Keith Haring, un artista What has left a lasting mark negli anni ’80, è noto per le sue figure iconiche e colorate e simboli che creano una connessione unica tra Street Art e Pop Art. Haring iniziò la sua carriera per le strade e le stazioni della metropolitana di New York, dove creava con la cera bianca su cartelloni pubblicitari le sue figure danzanti e forme luminose. Questi lavori, che spesso affrontavano temi sociali e politici come l’AIDS, l’apartheid e l’uso di droghe, lo hanno reso un protagonista centrale della scena artistica dell’epoca.
Lo stile di Haring, caratterizzato da linee chiuse e marcate e da motivi ricorrenti come il "Bambino Radioso" e i manichini danzanti, mostra forti parallelismi con le opere di Jean-Michel Basquiat, un altro importante artista della scena street art newyorchese. Entrambi gli artisti usarono la strada come tela e portarono la loro arte al pubblico in modo radicalmente diverso dal consueto mondo delle gallerie e dei musei. Il linguaggio visivo colorato e accessibile di Haring ricorda anche il movimento Pop Art, in particolare le opere di Andy Warhol, con cui Haring era strettamente amico. Come Warhol, Haring utilizzò simboli semplici e riconoscibili per trasmettere temi complessi e attirare un vasto pubblico.
Un ulteriore influsso su Haring fu la qualità grafica e lineare dei fumetti, che svolgono un ruolo centrale nei suoi lavori. Questa affinità per la cultura dei fumetti lo collega a artisti come Roy Lichtenstein, che anch’egli trae ispirazione dai fumetti, ma in modo ironico e distaccato. Haring invece introdusse un messaggio diretto, spesso attivista, nelle sue opere, il che lo collega anche alle opere politiche di Barbara Kruger e Jenny Holzer. Le due artiste hanno utilizzato testo e immagine per commentare temi sociali e politici, in modo simile a come Haring faceva nei suoi manifesti e nelle opere d’arte pubbliche.
Informazioni sulla spedizione:
Im panettiamo le stampe su solide tubi rigidi di cartone spesso, le avvolgiamo con cartone ondulato e le spediamo in scatole particolarmente robuste.
La spedizione avviene con numero di tracciamento per il monitoraggio.
Chi siamo:
Siamo nel commercio dell’arte da oltre 20 anni e vantiamo una vasta esperienza nel trattamento professionale e nella spedizione di opere d’arte.
- Nessuna spedizione alle Isole Canarie, Taiwan -
Il venditore si racconta
- Stampa Keith Haring di grande formato, Untitled 1998, formato 65 x 66 cm, stato impeccabile.
- Artista: Keith Haring
- Titolo: Untitled 1998
- stampato e pubblicato da Kunstverlag circa 1980-1990
- sul retro timbrato, " ARTEDIO Gallery Poster Collection "
- acquistato direttamente da Kunstverlag
- da allora immagazzinato professionalmente, protetto dalla luce, in deposito grafico
- Tecnica: offset a colori litografia
- Stato: stato impeccabile, ben conservato, stato perfetto
- Nota: stampa meravigliosa con colori vividi
- Dimensione complessiva: 66 x 67 cm
- Provenienza: Kunstverlag
- Copyright: Estate of Keith Haring
- Pinted in Germany
Keith Haring:
Keith Haring, un artista What has left a lasting mark negli anni ’80, è noto per le sue figure iconiche e colorate e simboli che creano una connessione unica tra Street Art e Pop Art. Haring iniziò la sua carriera per le strade e le stazioni della metropolitana di New York, dove creava con la cera bianca su cartelloni pubblicitari le sue figure danzanti e forme luminose. Questi lavori, che spesso affrontavano temi sociali e politici come l’AIDS, l’apartheid e l’uso di droghe, lo hanno reso un protagonista centrale della scena artistica dell’epoca.
Lo stile di Haring, caratterizzato da linee chiuse e marcate e da motivi ricorrenti come il "Bambino Radioso" e i manichini danzanti, mostra forti parallelismi con le opere di Jean-Michel Basquiat, un altro importante artista della scena street art newyorchese. Entrambi gli artisti usarono la strada come tela e portarono la loro arte al pubblico in modo radicalmente diverso dal consueto mondo delle gallerie e dei musei. Il linguaggio visivo colorato e accessibile di Haring ricorda anche il movimento Pop Art, in particolare le opere di Andy Warhol, con cui Haring era strettamente amico. Come Warhol, Haring utilizzò simboli semplici e riconoscibili per trasmettere temi complessi e attirare un vasto pubblico.
Un ulteriore influsso su Haring fu la qualità grafica e lineare dei fumetti, che svolgono un ruolo centrale nei suoi lavori. Questa affinità per la cultura dei fumetti lo collega a artisti come Roy Lichtenstein, che anch’egli trae ispirazione dai fumetti, ma in modo ironico e distaccato. Haring invece introdusse un messaggio diretto, spesso attivista, nelle sue opere, il che lo collega anche alle opere politiche di Barbara Kruger e Jenny Holzer. Le due artiste hanno utilizzato testo e immagine per commentare temi sociali e politici, in modo simile a come Haring faceva nei suoi manifesti e nelle opere d’arte pubbliche.
Informazioni sulla spedizione:
Im panettiamo le stampe su solide tubi rigidi di cartone spesso, le avvolgiamo con cartone ondulato e le spediamo in scatole particolarmente robuste.
La spedizione avviene con numero di tracciamento per il monitoraggio.
Chi siamo:
Siamo nel commercio dell’arte da oltre 20 anni e vantiamo una vasta esperienza nel trattamento professionale e nella spedizione di opere d’arte.
- Nessuna spedizione alle Isole Canarie, Taiwan -

