Vicente Soler Pallardó (1930) - Tras el telón





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Dipinto a olio intitolato Tras el telón, firmato a mano dall'artista Vicente Soler Pallardó (1930), periodo 1910–1920, origine Spagna, impressionista, originale, misura 20×13 cm sull'insieme incorniciato di 27×20 cm, venduto con cornice.
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Soler, che rappresenta il momentoto intimo e riflessivo di una ballerina in pausa, rivelando l'umanità e la sensibilità dietro l'arte del balletto. La pittura si distingue per l'ottima tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 27x20x4 cm.
· Dimensioni dell'opera: 20x13 cm.
· olio su tavola firmato a mano dall'artista nell'angolo sinistro dell'opera.
· Il pezzo si trova in buon stato di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (incluse all'asta come regalo).
L'opera proviene da una esclusiva collezione privata a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione avverrà tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili anche a livello internazionale.
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Questo quadro rappresenta la figura di una giovane ballerina catturata in un istante intimo e silenzioso, seduta in uno spazio buio che richiama l'ambiente riservato di un camerino o al lato di un palcoscenico. La composizione è dominata dalla figura femminile, che emerge da uno sfondo quasi nero, creando un forte contrasto che concentra tutta l'attenzione sul suo corpo e sul suo gesto. L'illuminazione incide lateralmente sulla pelle e sull'abbigliamento, modellando con delicatesse le forme e enfatizzando la dolcezza dei contorni. La scena trasmette raccoglimento e una sensazione di pausa, come se il tempo si fosse fermato in mezzo alla routine artistica.
La ballerina appare seduta di profilo, con il torso leggermente ruotato e il volto volto verso l'ombra, evitando il contatto diretto con lo spettatore. La sua espressione è introspettiva e serena, con uno sguardo che sembra smarrito nei propri pensieri. I capelli raccolti liberano la linea del collo e della schiena, permettendo alla luce di accarezzare quella zona con un brillo caldo che enfatizza l'anatomia. Il tutù, dai toni chiari e delicati, si dispiega intorno alla vita con un volume leggero che contrasta con l'oscurità avvolgente, creando un alone luminoso intorno alla sua figura.
Le gambe, snelle e definite, mostrano la tensione tipica di chi padroneggia la tecnica del balletto. Una di esse riposa leggermente flessa mentre l'altra si protrae verso il suolo in una posizione elegante, con le scarpette aderenti che rivelano la disciplina e lo sforzo fisico implicito nel suo artе. La postura combina grazia e naturalezza, allontanandosi dal gesto spettacolare per offrire una visione più umana e vicina della ballerina. Non sta eseguendo un passo davanti al pubblico, ma vivendo un momento privato tra atto e atto.
Lo sfondo scuro svolge una funzione essenziale nella composizione, fungendo da sipario neutro che intensifica la presenza della figura. L'assenza di elementi accessori elimina qualsiasi distrazione e concentra l'attenzione sul rapporto tra luce e corpo. L'atmosfera suggerisce silenzio, concentrazione e un leggero alone di malinconia. Il contrasto tra la delicadezza dell'abbigliamento e la profondità dell'ombra genera una tensione visiva che dona alla scena un dramma contenuto.
L'opera riesce a bilanciare forza e fragilità in una stessa immagine. La ballerina appare come simbolo di disciplina, bellezza e vulnerabilità, catturata in un istante in cui lo spettacolo passa in secondo piano ed emerge la persona dietro al personaggio. La composizione verticale, insieme alla dolce gradazione di luci, costruisce una scena intima che invita alla contemplazione lenta.
Insieme. L'opera rappresenta l'intimità e la riflessione di una ballerina in un momento di pausa, mostrando il lato umano e silenzioso che si nasconde dietro la disciplina e la grazia dell'arte scenica.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Soler, che rappresenta il momentoto intimo e riflessivo di una ballerina in pausa, rivelando l'umanità e la sensibilità dietro l'arte del balletto. La pittura si distingue per l'ottima tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 27x20x4 cm.
· Dimensioni dell'opera: 20x13 cm.
· olio su tavola firmato a mano dall'artista nell'angolo sinistro dell'opera.
· Il pezzo si trova in buon stato di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (incluse all'asta come regalo).
L'opera proviene da una esclusiva collezione privata a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione avverrà tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili anche a livello internazionale.
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Questo quadro rappresenta la figura di una giovane ballerina catturata in un istante intimo e silenzioso, seduta in uno spazio buio che richiama l'ambiente riservato di un camerino o al lato di un palcoscenico. La composizione è dominata dalla figura femminile, che emerge da uno sfondo quasi nero, creando un forte contrasto che concentra tutta l'attenzione sul suo corpo e sul suo gesto. L'illuminazione incide lateralmente sulla pelle e sull'abbigliamento, modellando con delicatesse le forme e enfatizzando la dolcezza dei contorni. La scena trasmette raccoglimento e una sensazione di pausa, come se il tempo si fosse fermato in mezzo alla routine artistica.
La ballerina appare seduta di profilo, con il torso leggermente ruotato e il volto volto verso l'ombra, evitando il contatto diretto con lo spettatore. La sua espressione è introspettiva e serena, con uno sguardo che sembra smarrito nei propri pensieri. I capelli raccolti liberano la linea del collo e della schiena, permettendo alla luce di accarezzare quella zona con un brillo caldo che enfatizza l'anatomia. Il tutù, dai toni chiari e delicati, si dispiega intorno alla vita con un volume leggero che contrasta con l'oscurità avvolgente, creando un alone luminoso intorno alla sua figura.
Le gambe, snelle e definite, mostrano la tensione tipica di chi padroneggia la tecnica del balletto. Una di esse riposa leggermente flessa mentre l'altra si protrae verso il suolo in una posizione elegante, con le scarpette aderenti che rivelano la disciplina e lo sforzo fisico implicito nel suo artе. La postura combina grazia e naturalezza, allontanandosi dal gesto spettacolare per offrire una visione più umana e vicina della ballerina. Non sta eseguendo un passo davanti al pubblico, ma vivendo un momento privato tra atto e atto.
Lo sfondo scuro svolge una funzione essenziale nella composizione, fungendo da sipario neutro che intensifica la presenza della figura. L'assenza di elementi accessori elimina qualsiasi distrazione e concentra l'attenzione sul rapporto tra luce e corpo. L'atmosfera suggerisce silenzio, concentrazione e un leggero alone di malinconia. Il contrasto tra la delicadezza dell'abbigliamento e la profondità dell'ombra genera una tensione visiva che dona alla scena un dramma contenuto.
L'opera riesce a bilanciare forza e fragilità in una stessa immagine. La ballerina appare come simbolo di disciplina, bellezza e vulnerabilità, catturata in un istante in cui lo spettacolo passa in secondo piano ed emerge la persona dietro al personaggio. La composizione verticale, insieme alla dolce gradazione di luci, costruisce una scena intima che invita alla contemplazione lenta.
Insieme. L'opera rappresenta l'intimità e la riflessione di una ballerina in un momento di pausa, mostrando il lato umano e silenzioso che si nasconde dietro la disciplina e la grazia dell'arte scenica.

