yamila - GOKU: El Espíritu Kintsugi





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GOKU: Lo Spirito del Kintsugi, stampa Giclée su tela 130 x 100 cm, firmata a mano dall'artista Yamila, edizione limitata 3/5, proveniente dalla Spagna.
Descrizione del venditore
Sulla creazione:
L'opera presentata fa parte di un'edizione limitata di 5 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, garantendone esclusività e autenticità. Sul retro sono riportati tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 130 x 100 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità, 100% cotone, massima resistenza alla manipolazione e agli agenti esterni, marchio Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Tecnica: Stampa Giclée, riconosciuta per la sua precisione e qualità duratura.
Sulla artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale, attualmente vive e lavora nella città di Alicante, Spagna. Proprietaria e socia di un'impresa dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è consolidato nel campo dell'arte digitale, utilizzando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e alla relazione intima tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottigliezza e forte impatto visivo temi come la bellezza, l'amore, la sensualità e la delicatezza femminile, sempre incorniciati in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vibrante ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, dando vita a opere versatili, fresche e profondamente evocative. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione emotivamente bilanciata posizionano il suo lavoro come una proposta artistica attuale e di alto valore estetico.
Spedizione e presentazione:
L'opera verrà accuratamente imballata da un professionista e spedita in un tubo di cartone rigido, protetta internamente con carta trasluce per garantire la sua integrità durante il trasporto. Le spedizioni avvengono tramite aziende di spedizione affidabili come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e dell'opzione più conveniente in ogni caso.
La stima di consegna è di 7–10 giorni, anche se può variare in funzione del paese di destinazione.
L'artista utilizza il corpo dell'eroe come una scultura frammentata e riparata. La sua pelle e i suoi vestiti sono dominati da una base di bianco ceramico e blu indaco, su cui si proietta una densa rete di cicatrici in oro puro. Queste venature dorate, caratteristiche del Kintsugi, suggeriscono che ogni battaglia, ogni ferita e ogni limite superato non hanno diminuito il suo essere, ma lo hanno ricostruito con un materiale di valore inestimabile. L'oro è, in questo contesto, la preziosa memoria che alimenta il suo potere.
La presenza del drago dorato, simbolo di potere imperiale, saggezza e forza indomabile nella cultura orientale, avvolge il personaggio e la sua energia. Questo drago, anch'esso eseguito con motivi frammentati e dorati, funge da estensione della stessa aura Kintsugi dell'eroe: la sua forza vitale e la sua divinità non sono innate, ma forgiate attraverso il ciclo di distruzione e ricostruzione. Il contrasto drammatico tra la luce dorata e l'oscurità dello sfondo enfatizza la nobiltà della sofferenza accettata, elevando la figura dell'eroe pop al rango di divinità della resilienza.
Sulla creazione:
L'opera presentata fa parte di un'edizione limitata di 5 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, garantendone esclusività e autenticità. Sul retro sono riportati tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 130 x 100 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità, 100% cotone, massima resistenza alla manipolazione e agli agenti esterni, marchio Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Tecnica: Stampa Giclée, riconosciuta per la sua precisione e qualità duratura.
Sulla artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale, attualmente vive e lavora nella città di Alicante, Spagna. Proprietaria e socia di un'impresa dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è consolidato nel campo dell'arte digitale, utilizzando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e alla relazione intima tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottigliezza e forte impatto visivo temi come la bellezza, l'amore, la sensualità e la delicatezza femminile, sempre incorniciati in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vibrante ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, dando vita a opere versatili, fresche e profondamente evocative. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione emotivamente bilanciata posizionano il suo lavoro come una proposta artistica attuale e di alto valore estetico.
Spedizione e presentazione:
L'opera verrà accuratamente imballata da un professionista e spedita in un tubo di cartone rigido, protetta internamente con carta trasluce per garantire la sua integrità durante il trasporto. Le spedizioni avvengono tramite aziende di spedizione affidabili come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e dell'opzione più conveniente in ogni caso.
La stima di consegna è di 7–10 giorni, anche se può variare in funzione del paese di destinazione.
L'artista utilizza il corpo dell'eroe come una scultura frammentata e riparata. La sua pelle e i suoi vestiti sono dominati da una base di bianco ceramico e blu indaco, su cui si proietta una densa rete di cicatrici in oro puro. Queste venature dorate, caratteristiche del Kintsugi, suggeriscono che ogni battaglia, ogni ferita e ogni limite superato non hanno diminuito il suo essere, ma lo hanno ricostruito con un materiale di valore inestimabile. L'oro è, in questo contesto, la preziosa memoria che alimenta il suo potere.
La presenza del drago dorato, simbolo di potere imperiale, saggezza e forza indomabile nella cultura orientale, avvolge il personaggio e la sua energia. Questo drago, anch'esso eseguito con motivi frammentati e dorati, funge da estensione della stessa aura Kintsugi dell'eroe: la sua forza vitale e la sua divinità non sono innate, ma forgiate attraverso il ciclo di distruzione e ricostruzione. Il contrasto drammatico tra la luce dorata e l'oscurità dello sfondo enfatizza la nobiltà della sofferenza accettata, elevando la figura dell'eroe pop al rango di divinità della resilienza.

