Vhils (1987) - Dilacerar

Risographie de Vhils (Alexandre farto) raffigurante una giovane ragazza.

Numotata e autografata a mano dall'artista.

Rara serie di soli 200 esemplari

Stato: come nuovo, sempre conservata in piano e al riparo dalla luce

Spedizione in un tubo adeguato, con tracciabilità, assicurazione e firma.

/!\ Nessuna spedizione negli USA

L'arte di Vhils è poetica, complessa e ambiziosa. Penetra attraverso innumerevoli strati di manifesti, sporco e intonaco per liberare le immagini poetiche nascoste sotto gli spazi urbani. Il tutto avviene asportando via antiche forme di rilievo in plaster.

Alexandre Farto (alias Vhils) è nato nel 1987 in Portogallo. È cresciuto nelle periferie di Lisbona. Ha studiato alla University of the Arts di Londra, a Central Saint Martins e Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. È cresciuto in Portogallo, in un periodo fortemente influenzato dalla rivoluzione dell'epoca. È allora che ha assistito a molte distruzioni e agli effetti della guerra sui muri. La Rivoluzione dei Garofani del 1974 interessò le periferie di Lisbona e altre regioni del Portogallo.

Vhils ha raggiunto la notorietà quando un ritratto scolpito fu presentato insieme all'artista di strada Banksy al Cans Festival di Londra nel 2008. In seguito, l'agente di Banksy, Steve Lazarides, gli offrì ulteriore spazio per creare le sue sculture di street art. Poco dopo sono stati pubblicati vari suoi lavori. Una delle forme mediatiche più popolari di Vhils è il ritratto in rilievo. Questi ritratti sono intagliati in intonaco e in mura di mattoni in tutto il mondo.

Crea anche disassemblando poster pubblicitari ed estraendo le pareti. Altri mezzi includono collage, wheatpaste, legno, metallo, installazioni e altro. Infine, Alexandre Farto è noto per l'uso dell'acido di incisione, candeggina, trapani pneumatici e altri processi o strumenti di street art per rivelare gli strati di una parete. La tecnica e gli strumenti di Vhils evolvono man mano che il suo lavoro avanza.

Apprezza la suspense di non sapere quali motivi e immagini attendano negli strati sottostanti. Il prodotto finale sulla superficie è il suo concetto chiave. Attualmente lavora con fotografie scattate da lui stesso o dal suo team.

Una tipica resa di Vhils nasce in uno sketchbook prima di essere digitalizzata su computer. Divide la maggior parte dei suoi ritratti in tre colori, e questi colori contribuiscono a dare profondità – simili a una stencilatura. Infine, Alexandre Farto inizia il suo processo di incisione con scalpelli, martelli, trapani, acido incisorio, candeggina e altri strumenti. Questi strumenti gli hanno permesso di creare ritratti incredibili e davvero poetici su pareti in tutta Europa ma anche a Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

Nel 2017 Vhils ha collaborato con il famoso artista americano Shepard Fairey nella creazione di un murale comune a Lisbona, Portogallo. In occasione della mostra personale di Vhils, “Annihilation”, alla Over the Influence Gallery nella primavera del 2019 a Los Angeles, Shepard Fairey e Vhils hanno collaborato nuovamente e hanno creato un nuovo murale collaborativo intitolato “American Dreamers”.

Vhils crede che siamo tutti composti da strati su strati di tessuto sociale e storico. Il nostro sistema sociale è prodotto da strati simili e, eliminando alcuni dei strati superiori, potremmo ottenere una forma più pura. Questo intero processo è molto simbolico e lo considera una dissezione semi-archeologica degli strati di storia e cultura.

Vhils attribuisce anche grande valore all’idea di trasformare persone ordinarie in icone e per questo molte delle sue portrait sono fotografie di persone trovate nelle riviste. Esplosivi, proiettili e demolizioni – suoni che ricordano scene della guerra civile di un paese del terzo mondo. La verità è che Alexandre Farto sta guidando una rivoluzione da solo. La sua tecnica ha, senza dubbio, cambiato il volto dell’arte di strada per sempre! Vhils è un giovane artista che ha già inciso un segno permanente nella storia della street art. Divide i suoi intagli in strati di immagini e inizia poi distruggendo per creare. Il suo lavoro comprende volti di individui, spesso esseri poco conosciuti all’interno di una comunità.

Quest’artista crede che la distruzione sia una forma di costruzione. L’hai letta bene. Per quanto possa sembrare folle, ha trovato un metodo molto impressionante e consiste nell’incidere, graffiare, scavare e persino esplodere le pareti! Naturalmente, molta graffiti può essere etichettata come distruttiva, ma il suo lavoro spinge davvero i confini. Crede che il cambiamento sia necessario per comunicare con la massa di pubblico, e questo include la società. Vhils attualmente vive e lavora a Londra e a Lisbona.