ONIINK - Echo I — Fading Heat





Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 130381 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
ONIINK presenta Echo I — Fading Heat, una stampa digitale in tiratura limitata 1/10, 60 × 40 cm, realizzata nel 2026, firmata, in ottime condizioni, prodotta in Francia e venduta direttamente dall’artista.
Descrizione del venditore
Night Drive Echoes
Dans le silence de la nuit, queste immagini evocano una battaglia interiore.
Una lotta silenziosa contro le ombre che portiamo — il peso dei propri demoni, affrontati da soli.
Ancorata nelle strade del Giappone, la presenza di una Porsche 911 (964) modificata nello spirito RWB trascende la meccanica — diventa una presenza, un accompagnamento nell’oscurità.
Ogni immagine cattura un momento di confronto, dove la solitudine diventa resilienza, e il silenzio una forma di forza.
La lotta non è fuggire, ma mantenere… comprendere.
E anche nelle tenebre più profonde, una luce persiste — mai lontana, mai spenta.
Una serie sul confrontarsi con se stessi,
e trovare, da qualche parte nell’ombra, l’inizio di una pace.
Ogni stampa è firmata singolarmente.
dimensione dell’opera 40 X 60
Artista visivo contemporaneo che lavora principalmente con Photoshop e Lightroom, il mio lavoro mescola illustrazione digitale ed estetica urbana cinematografica. Le mie opere esplorano l’incontro tra cultura automobilistica, atmosfere notturne e simbolismo giapponese.
Trafo ispirazione nel shintoismo, la pittura nihonga e alcune forme di astrazione ispirate dal gesto e dall’inchiostro. L’universo visivo delle mie immagini si ispira anche al film Drive di Nicolas Winding Refn, in particolare nell’approccio cromatico: contrasti forti, luci al neon e atmosfere notturne che conferiscono a ogni scena una dimensione quasi cinematografica.
La cultura automobilistica giapponese occupa un posto centrale nel mio lavoro, in particolare l’estetica delle preparazioni radicali di Akira Nakai e l’eredità della cultura hashiriya. Attraverso le mie composizioni, cerco di dare alle auto una presenza quasi mitologica, dove la macchina diventa un personaggio che evolve in un contesto urbano carico di simbolismo.
Le mie immagini sono progettate per creare una sensazione di spazio e profondità, posizionando lo spettatore al centro della scena, come in un istante sospeso tra realtà, cultura urbana e immaginario visivo.
Night Drive Echoes
Dans le silence de la nuit, queste immagini evocano una battaglia interiore.
Una lotta silenziosa contro le ombre che portiamo — il peso dei propri demoni, affrontati da soli.
Ancorata nelle strade del Giappone, la presenza di una Porsche 911 (964) modificata nello spirito RWB trascende la meccanica — diventa una presenza, un accompagnamento nell’oscurità.
Ogni immagine cattura un momento di confronto, dove la solitudine diventa resilienza, e il silenzio una forma di forza.
La lotta non è fuggire, ma mantenere… comprendere.
E anche nelle tenebre più profonde, una luce persiste — mai lontana, mai spenta.
Una serie sul confrontarsi con se stessi,
e trovare, da qualche parte nell’ombra, l’inizio di una pace.
Ogni stampa è firmata singolarmente.
dimensione dell’opera 40 X 60
Artista visivo contemporaneo che lavora principalmente con Photoshop e Lightroom, il mio lavoro mescola illustrazione digitale ed estetica urbana cinematografica. Le mie opere esplorano l’incontro tra cultura automobilistica, atmosfere notturne e simbolismo giapponese.
Trafo ispirazione nel shintoismo, la pittura nihonga e alcune forme di astrazione ispirate dal gesto e dall’inchiostro. L’universo visivo delle mie immagini si ispira anche al film Drive di Nicolas Winding Refn, in particolare nell’approccio cromatico: contrasti forti, luci al neon e atmosfere notturne che conferiscono a ogni scena una dimensione quasi cinematografica.
La cultura automobilistica giapponese occupa un posto centrale nel mio lavoro, in particolare l’estetica delle preparazioni radicali di Akira Nakai e l’eredità della cultura hashiriya. Attraverso le mie composizioni, cerco di dare alle auto una presenza quasi mitologica, dove la macchina diventa un personaggio che evolve in un contesto urbano carico di simbolismo.
Le mie immagini sono progettate per creare una sensazione di spazio e profondità, posizionando lo spettatore al centro della scena, come in un istante sospeso tra realtà, cultura urbana e immaginario visivo.

