Lorenzo Ferrer (1937) - Horizonte





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Horizonte, pittura ad olio originaria della Spagna, 1980–1990, di Lorenzo Ferrer, venduta con cornice.
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Lorenzo Ferrer, che rappresenta l'ampiezza e la calma di un paesaggio rurale, dove la semplicità e l'equilibrio trasmettono una profonda sensazione di pace. La pittura si distingue per l'ottima tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 61x71,5x8 cm.
· Dimensioni dell'opera: 50x61 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall'artista nell'angolo in basso a destra dell'opera.
· Il pezzo si trova in buone condizioni di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (inclusa all'asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il dipinto verrà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo di spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto vero e proprio.
La spedizione avverrà tramite Correos, GLS o NACEX con tracciabilità. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo dipinto ci presenta un paesaggio aperto di grande serenità, dove l'ampiezza dello spazio diventa il vero protagonista della scena. La composizione è dominata da una vasta superficie di terreno in tonalità verdi tenui che occupa una gran parte del piano, creando una sensazione di calma e silenzio che avvolge lo spettatore. Quest'ampia area sgombra non risulta vuota, bensì funge da campo di respiro visivo, invitando a contemplare la scena con attenzione e a percepire le sfumature sottili del colore e della luce.
Nella parte superiore del dipinto, un piccolo insieme di costruzioni emerge come punto focale, circondato da vegetazione e percorsi che si integrano in modo naturale nel paesaggio. Le case, dalla forma semplice e dai tetti inclinati, apportano una dimensione umana che contrasta con l'immensità dell'ambiente. La loro presenza, seppur discreta, introduce una narrativa silenziosa, suggerendo la vita quotidiana che trascorre in quel luogo isolato. Gli alberi che accompagnano gli edifici aggiungono verticalità e rafforzano la sensazione di radicamento al terreno.
Oltre a questo nucleo abitato, una linea di colline si estende all'orizzontte, creando una transizione morbida tra terra e cielo. Queste elevazioni, trattate con toni più freddi e profondi, conferiscono profondità ed equilibrio alla composizione. Il modo in cui si sovrappongono i piani, dal primo piano allo sfondo, genera una sensazione di distanza che amplia lo spazio visivo e mette lo spettatore all'interno di un ambiente ampio e aperto.
Il cielo, di tonalità chiara e leggermente sfumata, completa la scena senza imporre, funzionando come un sipario tranquillo che avvolge tutto il paesaggio. Non ci sono contrasti bruschi né elementi che rompano l'armonia, ma una continuità cromatica che rafforza la sensazione d'unità. La luce sembra distribuirsi in modo uniforme, attenuando le forme e creando un'atmosfera avvolgente che trasmette pace e stabilità.
La composizione generale si distingue per la sua apparente semplicità, che in realtà cela una profonda sensibilità verso lo spazio e la relazione tra gli elementi. L'assenza di dettagli superflui permette allo spettatore di concentrarsi sull'essenza del paesaggio, sulla sua ampiezza e sulla sua calma. Tutto sembra essere in equilibrio, senza tensioni né rotture, generando un'esperienza visiva riposata e contemplativa. Nel suo insieme, l'opera evoca un ambiente dove la natura e la presenza umana coesistono in modo discreto, in un paesaggio che trasmette silenzio, luce e una profonda sensazione di tranquillità.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Lorenzo Ferrer, che rappresenta l'ampiezza e la calma di un paesaggio rurale, dove la semplicità e l'equilibrio trasmettono una profonda sensazione di pace. La pittura si distingue per l'ottima tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 61x71,5x8 cm.
· Dimensioni dell'opera: 50x61 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall'artista nell'angolo in basso a destra dell'opera.
· Il pezzo si trova in buone condizioni di conservazione.
· L'opera viene venduta con pregevole cornice (inclusa all'asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il dipinto verrà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo di spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto vero e proprio.
La spedizione avverrà tramite Correos, GLS o NACEX con tracciabilità. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo dipinto ci presenta un paesaggio aperto di grande serenità, dove l'ampiezza dello spazio diventa il vero protagonista della scena. La composizione è dominata da una vasta superficie di terreno in tonalità verdi tenui che occupa una gran parte del piano, creando una sensazione di calma e silenzio che avvolge lo spettatore. Quest'ampia area sgombra non risulta vuota, bensì funge da campo di respiro visivo, invitando a contemplare la scena con attenzione e a percepire le sfumature sottili del colore e della luce.
Nella parte superiore del dipinto, un piccolo insieme di costruzioni emerge come punto focale, circondato da vegetazione e percorsi che si integrano in modo naturale nel paesaggio. Le case, dalla forma semplice e dai tetti inclinati, apportano una dimensione umana che contrasta con l'immensità dell'ambiente. La loro presenza, seppur discreta, introduce una narrativa silenziosa, suggerendo la vita quotidiana che trascorre in quel luogo isolato. Gli alberi che accompagnano gli edifici aggiungono verticalità e rafforzano la sensazione di radicamento al terreno.
Oltre a questo nucleo abitato, una linea di colline si estende all'orizzontte, creando una transizione morbida tra terra e cielo. Queste elevazioni, trattate con toni più freddi e profondi, conferiscono profondità ed equilibrio alla composizione. Il modo in cui si sovrappongono i piani, dal primo piano allo sfondo, genera una sensazione di distanza che amplia lo spazio visivo e mette lo spettatore all'interno di un ambiente ampio e aperto.
Il cielo, di tonalità chiara e leggermente sfumata, completa la scena senza imporre, funzionando come un sipario tranquillo che avvolge tutto il paesaggio. Non ci sono contrasti bruschi né elementi che rompano l'armonia, ma una continuità cromatica che rafforza la sensazione d'unità. La luce sembra distribuirsi in modo uniforme, attenuando le forme e creando un'atmosfera avvolgente che trasmette pace e stabilità.
La composizione generale si distingue per la sua apparente semplicità, che in realtà cela una profonda sensibilità verso lo spazio e la relazione tra gli elementi. L'assenza di dettagli superflui permette allo spettatore di concentrarsi sull'essenza del paesaggio, sulla sua ampiezza e sulla sua calma. Tutto sembra essere in equilibrio, senza tensioni né rotture, generando un'esperienza visiva riposata e contemplativa. Nel suo insieme, l'opera evoca un ambiente dove la natura e la presenza umana coesistono in modo discreto, in un paesaggio che trasmette silenzio, luce e una profonda sensazione di tranquillità.

