Sergio Romero - Integración 304

Sergio Romero è un artista visivo autodidatta il cui lavoro si sviluppa attorno all’esplorazione dell’energia, della vibrazione e degli stati estesi di coscienza. La serie "Líneas de tiempo" sintetizza in modo chiaro il suo linguaggio pittorico: una trama densa di linee sovrapposte che genera campi di ritmo e tensione, evocando mappe energetiche, flussi temporali e strutture invisibili che sostengono la materia. L’opera è offerta come un’esperienza sensoriale e meditativa, più vicina alla percezione interna che alla rappresentazione visiva.

Romero inizia la sua pratica artistica nel 2020, spinto da un processo creativo profondamente legato alla meditazione, all’intuizione e alla canalizzazione consapevole. La sua pratica parte dalla comprensione di una vibrazione essenziale presente in ogni forma, permettendo che l’ineffabile si manifesti attraverso il gesto ripetuto e il tratto continuo.

La sua opera ha raggiunto una significativa proiezione internazionale, partecipando a mostre e fiere in città come Madrid, Parigi, New York, Dubai, Berlino, Zurigo, Venezia, Atene, Barcellona e Palma. Tra le sue esposizioni più recenti figurano il Museo d’Arte Haegeumgang (Corea del Sud, 2025), Times Square – MADS Gallery (New York, 2024) e mostre presso gallerie di riferimento in Europa e Medio Oriente. Nel 2025 ha ricevuto il Premio all’Artista Poliedrico dell’Anno conferito dalla Federazione Internazionale di Cultura e Arte, e vanta la certificazione Akoun.

La sua pratica si arricchisce anche della formazione autodidatta in danza e movimento consapevole, nonché della partecipazione a seminari di Guarigione Reconnettiva con il Dott. Eric Pearl.