yamila - Eclosión de la Memoria

Sulla mostra:
L'opera presentata fa parte di un'edizione limitata di 10 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, garantendone l'esclusività e l'autenticità. Sul retro sono riportati tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 60 x 80 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità 100% cotone, massima resistenza alla manipolazione e agli agenti esterni, della marca Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di forte impatto visivo.
Tecnica: Stampa Giclée, riconosciuta per la sua precisione e per la qualità durevole.

Sulla pittrice/artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale; attualmente vive e lavora nella città di Alicante, in Spagna. Propria e socia di un'azienda dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è consolidato nel campo dell'arte digitale, impiegando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e alla relazione intima tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottile forza visiva temi quali bellezza, amore, sensualità e delicatezza femminile, sempre inquadrati in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vivace ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, dando come risultato lavori versatili, freschi e profondamente evocativi. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione equilibrita emotivamente posiziona il suo lavoro come proposta artistica attuale e di alto valore estetico.

Consegna e presentazione:
L'opera sarà accuratamente imballata da un professionista e spedita in un tubo di cartone rigido, protetta internamente con carta da imbottitura per garantire la sua integrità durante il trasporto. Le spedizioni avvengono tramite affidabili corrieri come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e della soluzione più conveniente in ciascun caso.
Il tempo stimato di consegna è di 7-10 giorni, ma può variare in funzione del paese di destinazione.

Questa impressionante opera è un ritratto che sfida i limiti tra la figura umana e il mondo botanico. Attraverso una composizione audace, la Donna si presenta non solo come soggetto, ma come un giardino vivente, dove ogni fiore e ogni pennellata di colore raccontano una storia di crescita e superamento personale. La tecnica del Kintsugi si integra in questa opera tramite l'uso strategico di texture dorate che "riparano" e uniscono i diversi strati di colore. Queste venature d'oro non decorano solo il corpo e il volto della donna, ma simboleggiano la ricostruzione della propria identità dopo le fratture della vita.
Così come nella ceramica restaurata, anche il volto della donna appare frammentato da petali e macchie di pittura. L'oro agisce come la colla metafisica che dà senso al caos, trasformando le ferite nei punti più brillanti e preziosi del pezzo.

Lo sfondo giallo intenso proietta un'energia vitale che contrasta con il blu profondo del torso, mentre i fiori tra i capelli rappresentano una mente in costante fioritura. La presenza dell’oro eleva il ritratto a una categoria di oggetto sacro e resiliente.

Quest'opera è una dichiarazione di forza femminile. Rappresenta la filosofia secondo cui siamo una somma delle nostre parti rotte, magnificamente assemblate e abbellite dall'esperienza (l'oro). È un pezzo centrale ideale per spazi che cercano di trasmettere ottimismo, lusso e profondità emotiva.