C. Gibert (c.1950) - Flores





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Olio su tela intitolato Flores di C. Gibert (circa 1950), Spagna, originale, firmato a mano, venduto con cornice, cornice 62×53×5 cm.
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnificа opera d'arte appartenente a Gibert, che raffigura un semplice vaso di fiori posato su una tavola, evidenziando la bellezza tranquilla e contemplativa di un momento quotidiano. Il dipinto si distingue per la sua eccellente tecnica e l’alta qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 62x53x5 cm.
· Dimensioni dell’opera: 41x33 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall’artista nell’angolo in alto a destra dell’opera, C. Gibert.
· Il pezzo si trova in buono stato di conservazione.
· L’opera viene venduta con bellissima cornice (inclusa all’asta come regalo).
L’opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il dipinto sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell’imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciabilità. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo dipinto presenta una scena intima e delicata in cui un semplice vaso di fiori diventa il protagonista assoluto della composizione. Collocato su una tavola dalla superficie scura, il piccolo recipiente sostiene un rametto che si distingue per il contrasto cromatico e la sua presenza luminosa all’interno di un contesto sobrio. La semplicità degli elementi rappresentati trasmette una sensazione di calma e contemplazione, come se il tempo si fosse fermato in un momento silenzioso all’interno di uno spazio tranquillo.
Il vaso appare centrato sulla tavola, con una forma morbida ed elegante che apporta equilibrio alla scena. La sua tonalità chiara contrasta con il colore più scuro dello sfondo e della superficie su cui giace, facendo sì che lo sguardo dello spettatore si rivolga immediatamente verso di esso. Questo contrasto visivo permette che il recipiente e i fiori diventino il fuoco centrale della composizione, emergendo in modo chiaro rispetto all’ambiente circostante.
I fiori che emergono dal vaso presentano due tonalità principali che creano un interessante gioco visivo. Da un lato, un gruppo di petali chiari e delicati apporta luminosità e raffinatezza, mentre l’insieme dei fiori di tonalità rosseggiante introduce un’intensità cromatica che equilibra la composizione. Questa combinazione crea una sensazione di armonia tra ciò che è morbido e ciò che è vibrante, conferendo al rametto una presenza espressiva all’interno della scena.
Lo sfondo del dipinto è caratterizzato da una superficie ricca di texture e sfumature che conferiscono profondità visiva all’opera. Le tracce e pennellate dello sfondo creano un motivo irregolare che ricorda le orme del tempo o superfici invecchiate. Questo sfondo non compete con il protagonismo del ramo, ma lo incornicia e lo mette in risalto, permettendo che il piccolo insieme di fiori risalti con maggiore chiarezza.
La tavola su cui poggia il vaso è rappresentata con una forma semplice ed elegante. La sua struttura minimalista conferisce stabilità alla composizione e crea una linea orizzontale che equilibra la verticalità del rametto. Questo elemento contribuisce a generare una sensazione di ordine e serenità all’interno della scena, rafforzando il carattere contemplativo del quadro.
Nel suo insieme, l’opera trasmette un’atmosfera di calma, intimità e bellezza semplice. Il piccolo vaso di fiori diventa il centro di una scena silenziosa dove luce, colore e texture si combinano per creare un’immagine piena di delicatezza. Il dipinto invita lo spettatore a fermarsi e ad apprezzare la poesia degli oggetti quotidiani trasformati in una composizione artistica.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnificа opera d'arte appartenente a Gibert, che raffigura un semplice vaso di fiori posato su una tavola, evidenziando la bellezza tranquilla e contemplativa di un momento quotidiano. Il dipinto si distingue per la sua eccellente tecnica e l’alta qualità pittorica che trasmette.
· Dimensioni della cornice: 62x53x5 cm.
· Dimensioni dell’opera: 41x33 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall’artista nell’angolo in alto a destra dell’opera, C. Gibert.
· Il pezzo si trova in buono stato di conservazione.
· L’opera viene venduta con bellissima cornice (inclusa all’asta come regalo).
L’opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il dipinto sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell’imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciabilità. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
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Questo dipinto presenta una scena intima e delicata in cui un semplice vaso di fiori diventa il protagonista assoluto della composizione. Collocato su una tavola dalla superficie scura, il piccolo recipiente sostiene un rametto che si distingue per il contrasto cromatico e la sua presenza luminosa all’interno di un contesto sobrio. La semplicità degli elementi rappresentati trasmette una sensazione di calma e contemplazione, come se il tempo si fosse fermato in un momento silenzioso all’interno di uno spazio tranquillo.
Il vaso appare centrato sulla tavola, con una forma morbida ed elegante che apporta equilibrio alla scena. La sua tonalità chiara contrasta con il colore più scuro dello sfondo e della superficie su cui giace, facendo sì che lo sguardo dello spettatore si rivolga immediatamente verso di esso. Questo contrasto visivo permette che il recipiente e i fiori diventino il fuoco centrale della composizione, emergendo in modo chiaro rispetto all’ambiente circostante.
I fiori che emergono dal vaso presentano due tonalità principali che creano un interessante gioco visivo. Da un lato, un gruppo di petali chiari e delicati apporta luminosità e raffinatezza, mentre l’insieme dei fiori di tonalità rosseggiante introduce un’intensità cromatica che equilibra la composizione. Questa combinazione crea una sensazione di armonia tra ciò che è morbido e ciò che è vibrante, conferendo al rametto una presenza espressiva all’interno della scena.
Lo sfondo del dipinto è caratterizzato da una superficie ricca di texture e sfumature che conferiscono profondità visiva all’opera. Le tracce e pennellate dello sfondo creano un motivo irregolare che ricorda le orme del tempo o superfici invecchiate. Questo sfondo non compete con il protagonismo del ramo, ma lo incornicia e lo mette in risalto, permettendo che il piccolo insieme di fiori risalti con maggiore chiarezza.
La tavola su cui poggia il vaso è rappresentata con una forma semplice ed elegante. La sua struttura minimalista conferisce stabilità alla composizione e crea una linea orizzontale che equilibra la verticalità del rametto. Questo elemento contribuisce a generare una sensazione di ordine e serenità all’interno della scena, rafforzando il carattere contemplativo del quadro.
Nel suo insieme, l’opera trasmette un’atmosfera di calma, intimità e bellezza semplice. Il piccolo vaso di fiori diventa il centro di una scena silenziosa dove luce, colore e texture si combinano per creare un’immagine piena di delicatezza. Il dipinto invita lo spettatore a fermarsi e ad apprezzare la poesia degli oggetti quotidiani trasformati in una composizione artistica.

