Baptiste Laurent - Hyène

"Hyène", 2021 , XL, acrilico su tela, 125x125cm
firmato sul retro, spedito rotolato
Instagram @baptiste___laurent

Baptiste Laurent (1980, Nantes) è un artista visivo che vive e lavora
a Madrid e Parigi.
Ha esposto in diverse istituzioni artistiche e culturali,
incluso l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galería
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Il suo mezzo tradizionale è la pittura, ma lavora anche in scultura
e sviluppa progetti con una forte componente letteraria, sociale e
antropologica.
Nelle sue ultime pubblicazioni ed esposizioni, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit",
ha ripetutamente sperimentato con lavori creativi collaborativi
con altri artisti visivi e autori letterari.
Come artista anti-accademico ed eclettico, gli piace sincretizzare
stili pittorici, oscillando tra narrativa neo-figurativa, pittura grafica
e astrazione espressionista.
Fondatore dello studio condiviso 'Latolier' nel quartiere Usera di Madrid,
conduce una dinamica comunità di artisti visivi spagnoli e internazionali

(En)tropicos serie /
I Giorni si ripetono. Alcuni mesi fa abbiamo vissuto
un momento atipico. Il nostro spazio è piccolo e il tempo è lungo. Siamo stati sopraffatti dalla mancanza di tempo,
ma ora siamo sorpresi dall’eccesso. Un gesto introspettivo, un nuovo orizzonte, dove
approcciamo la nostra immaginazione. Lo sconcerto del cambiamento, un
grido senza precedenti chiede "e ora?"
Baptiste usa questo panorama distopico per creare
un’altra alba, una nuova aurora. La costruzione di queste
pitture nasce dal bisogno di rinnovare il paesaggio,
dalla volontà di una natura dimenticata. Per riscoprirla, per
rivivificarla.
Lo spunto per questa simbiosi si può trovare nella
storia dell’antropologo e fondatore del
strutturalismo, Claude Lévi-Strauss: nel 1935, Lévi-Strauss
partì alla ricerca di un Brasile autentico, dotato di una wild energy e una natura singolare.
L’autore di "Tristes Tropiques" aveva parzialmente soddisfatto
le sue aspettative di viaggio. La sua angoscia è
presentata in un frammento di testo con toni profetici: "Tra qualche centinaio di anni, nello stesso luogo,
un altro viaggiatore, disperato come me, lamenterà la
scomparsa di ciò che avrei potuto vedere e che mi è sfuggito". Vittima di una doppia malattia, tutto ciò che vedo mi ferisce, e mi biasimo implacabilmente per non aver guardato abbastanza.
Come un viaggiatore, i dipinti en tropicali di Baptiste lo conducono a trovare un luogo dove possa riscoprire la sua vitalità.
Forse queste specie non esistono, forse questi
paesaggi idilliaci non sono mai esistiti. Ma la finestra
che Baptiste apre lascia passare l’aria che oggi non riusciamo più a respirare. Baptiste ci offre una utopia; attraverso i suoi
gesti, propone un cambiamento di paradigma, una possibile
ecologia. Per i Greci, la parola entropia aveva due
significati: evoluzione e trasformazione. Per i fisici,
essa è una misura del disordine di un sistema. Identificando
il disordine, trasformandolo