Hobby box - Legno

Basato su una fiaba russa La principessa rana.
Dimensioni: 155 mm x 110 mm x 40 mm
miniatura laccata

Opera artigianale Михеев (Cirillico).
condizione perfetta
papier-mâché

Saranno spediti registrati e imballati con cura.
nella parte in basso a sinistra, nel motivo russo in cirillico, a destra la firma del maestro
Foto - solo quelle disponibili in vendita.
La scritta sul retro recita "Souvenir russo" - cirillico

I piccoli puntini bianchi sono tracce dell’imballaggio che possono essere rimosse con una mano bagnata.
Motto / Trama.
Il Tsar comandò ai suoi tre figli di sposarsi e di scegliere le loro spose in questo modo: fermarsi in un campo aperto e scoccare una freccia a caso da un arco. La donna su cui cadeva la freccia sarebbe stata la sua moglie. Le frecce dei fratelli maggiori caddero su case ricche, ma la freccia della più giovane, Иван Царевич, cadde in una palude. Né trovò la sua freccia vicino a una rana, con la quale era destinato a sposarsi. A differenza delle mogli di Ivan Tsarevich, la rana esegue i compiti del Tsar per le nuore di casa (tessere un tappeto e cuocere una torta di Pasqua) perfettamente, usando la magia, o da sola (in una versione) o con l’aiuto di “-nurse” (in un’altra). Quando il Tsar invita Ivan e la sua moglie a una festa, lei arriva travestita da bella fanciulla. Ivan Tsarevich brucia segretamente la pelle di rana, provocando una cruda maledizione—la Rana scompare. Ivan parte per cercare sua moglie, la trova con Koschei l’Immortale e libera la sua amata dalla cattività, uccidendo Koschei con l’aiuto di Baba Yaga.
Palekh, fin dai tempi pre-petrini, era famosa per i pittori di icone. Il maggiore florimento della iconografia di Palekh raggiunse il XVIII - inizio XIX secolo. Lo stile locale si formò sotto l’influenza delle scuole di Mosca, Novgorod, Stroganov e Yaroslavl. Oltre alla pittura di icone, i Palexhani si dedicavano alla pittura monumentale, partecipando alla pittura e al restauro di chiese e cattedrali, tra cui la Camera a Facette del Cremlino di Mosca, i templi della Lavra di Trinity-Sergius, il Monastero di Novodevichy.

Dopo la rivoluzione del 1917, i pittori di Palekh furono costretti a cercare nuove forme per realizzare il loro potenziale creativo. Nel 1918 gli artisti crearono l’Artel Palekh di Arte Decorativa, che si occupava di pittura su legno. Gli antenati dello stile Palekh sono Ivan Golikov e Alexander Glazunov, nel cui laboratorio di Mosca Ivan Golikov scrisse la prima opera nel cosiddetto stile Palekh. I Palexhani entrarono in contatto con il nuovo materiale papier-mâché, che per un secolo costituì la base della miniatura a vernice Fedoskino. I maestri dominarono il nuovo materiale, trasferendovi la tecnologia tradizionale della pittura su icone russa antica e lo stile iconografico convenzionale. Per la prima volta le miniature di Palekh su papier-mâché, realizzate su richiesta del Museo di Artigianato, furono presentate all’Esposizione Agricola e Artigianale di tutte le Russie del 1923, dove ricevettero diplomi di secondo grado.

Il 5 dicembre 1924, sette artisti di Palekh: Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin e VV Kotukhin si unirono nell’Artel of Ancient Painting (Artel della Pittura Antica). Successivamente si unirono agli artisti Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. Nel 1925 le miniature di Palekh furono esposte all’Esposizione Mondiale di Parigi.

Motivi tipici delle miniature di Palekh sono tratti dalla vita quotidiana, da opere letterarie dei classici, da fiabe, epiche e canti. Una serie di composizioni si basa sulle tradizioni dell’arte classica [1]. Le opere di solito sono realizzate con colori a tempera su un supporto in legno