Tijs Dragtsma (1992) - The Godfather






Oltre 10 anni di esperienza nel commercio d'arte e fondatore di una galleria.
100 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
6 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 132571 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Tijs Dragtsma (nato nel 1992) presenta The Godfather, un’opera ritratto firmata a mano in edizione limitata (4/10) in mixed media su una superficie in acrilico nero di 53 × 53 cm con chiodi dorati, realizzata nel 2026 e venduta direttamente dall’artista nei Paesi Bassi, in ottime condizioni.
Descrizione del venditore
Il Padrino è un’opera scultorea all’interno della serie Art with Nails di Tijs Dragtsma.
In quest’opera, l’immagine non è dipinta o stampata. È costruita attraverso l’impatto. Centinaia di chiodi in ottone posizionati con precisione penetrano una superficie in acrilico nera profonda, dando forma a una figura iconica definita da compostezza e autorità.
Il ritratto cattura una presenza che non si affida al movimento o all’espressione. Il potere si comunica attraverso la quiete. Il volto rimane calmo, quasi trattenuto, ma porta un peso innegabile.
Da distanza, l’immagine appare solida e inconfondibile. Da vicino, la superficie rivela un paesaggio stratificato di profondità, ombra e tensione materiale. Ogni chiodo rappresenta un colpo deliberato. Una decisione misurata. Un elemento strutturale all’interno di una composizione attentamente controllata.
La luce gioca un ruolo decisivo. Man mano che l’illuminazione cambia, le ombre si estendono sull’acrilico nero, intensificando la dimensione scultorea dell’opera. Il brass riflette in modo sottile, rafforzando il contrasto tra oscurità e autorità.
Il Godfather non è semplicemente un riferimento cinematografico. Riflette gerarchia, lealtà e la quieta architettura del potere. L’autorità qui non è sghemba. È inevitabile.
A proposito di Art with Nails
Art with Nails è un mezzo artistico auto-sviluppato in cui l’immagine emerge attraverso la posizione precisa di chiodi in acciaio o ottone. Piuttosto che applicare pigmenti, Dragtsma costruisce forma tramite ripetizione, ritmo e forza controllata.
Le opere sono definite da profondità scultoree, contrasto di materiali e l’interazione tra luce e ombra. Ogni chiodo funziona come un’unità strutturale indipendente all’interno di una composizione spaziale più ampia, permettendo all’immagine di mutare a seconda della prospettiva e dell’illuminazione.
Ogni pezzo è unico e non replicabile, modellato dal comportamento del materiale, dalla tensione superficiale e dall’impatto cumulativo.
Sull’Artista – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma è un artista olandese contemporaneo e fondatore di TD Fine Art Studio. La sua pratica opera all’intersezione tra materiale, struttura e luce, con una forte attenzione a sviluppare linguaggi artistici distinti piuttosto che seguire tradizioni consolidate.
È ampiamente riconosciuto per la sua serie Art with Nails, in cui centinaia o migliaia di chiodi in acciaio o ottone formano ritratti scultorei che si trasformano con la luce e l’angolazione di visione. Attraverso precisione e ripetizione, traduce la mappatura digitale in presenza fisica.
Dall’inizio della sua pratica artistica nel 2024, le sue opere sono entrate in collezioni private in tutta Europa, Asia e Stati Uniti, e sono state presentate a livello internazionale. Il suo lavoro è guidato dall’esperimento, dal controllo tecnico e da una visione a lungo termine incentrata sull’integrità del materiale e sull’esperienza spaziale.
Tutte le opere sono concepite e prodotte nel suo studio a Enkhuizen, Paesi Bassi.
Il Padrino è un’opera scultorea all’interno della serie Art with Nails di Tijs Dragtsma.
In quest’opera, l’immagine non è dipinta o stampata. È costruita attraverso l’impatto. Centinaia di chiodi in ottone posizionati con precisione penetrano una superficie in acrilico nera profonda, dando forma a una figura iconica definita da compostezza e autorità.
Il ritratto cattura una presenza che non si affida al movimento o all’espressione. Il potere si comunica attraverso la quiete. Il volto rimane calmo, quasi trattenuto, ma porta un peso innegabile.
Da distanza, l’immagine appare solida e inconfondibile. Da vicino, la superficie rivela un paesaggio stratificato di profondità, ombra e tensione materiale. Ogni chiodo rappresenta un colpo deliberato. Una decisione misurata. Un elemento strutturale all’interno di una composizione attentamente controllata.
La luce gioca un ruolo decisivo. Man mano che l’illuminazione cambia, le ombre si estendono sull’acrilico nero, intensificando la dimensione scultorea dell’opera. Il brass riflette in modo sottile, rafforzando il contrasto tra oscurità e autorità.
Il Godfather non è semplicemente un riferimento cinematografico. Riflette gerarchia, lealtà e la quieta architettura del potere. L’autorità qui non è sghemba. È inevitabile.
A proposito di Art with Nails
Art with Nails è un mezzo artistico auto-sviluppato in cui l’immagine emerge attraverso la posizione precisa di chiodi in acciaio o ottone. Piuttosto che applicare pigmenti, Dragtsma costruisce forma tramite ripetizione, ritmo e forza controllata.
Le opere sono definite da profondità scultoree, contrasto di materiali e l’interazione tra luce e ombra. Ogni chiodo funziona come un’unità strutturale indipendente all’interno di una composizione spaziale più ampia, permettendo all’immagine di mutare a seconda della prospettiva e dell’illuminazione.
Ogni pezzo è unico e non replicabile, modellato dal comportamento del materiale, dalla tensione superficiale e dall’impatto cumulativo.
Sull’Artista – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma è un artista olandese contemporaneo e fondatore di TD Fine Art Studio. La sua pratica opera all’intersezione tra materiale, struttura e luce, con una forte attenzione a sviluppare linguaggi artistici distinti piuttosto che seguire tradizioni consolidate.
È ampiamente riconosciuto per la sua serie Art with Nails, in cui centinaia o migliaia di chiodi in acciaio o ottone formano ritratti scultorei che si trasformano con la luce e l’angolazione di visione. Attraverso precisione e ripetizione, traduce la mappatura digitale in presenza fisica.
Dall’inizio della sua pratica artistica nel 2024, le sue opere sono entrate in collezioni private in tutta Europa, Asia e Stati Uniti, e sono state presentate a livello internazionale. Il suo lavoro è guidato dall’esperimento, dal controllo tecnico e da una visione a lungo termine incentrata sull’integrità del materiale e sull’esperienza spaziale.
Tutte le opere sono concepite e prodotte nel suo studio a Enkhuizen, Paesi Bassi.
