Miriam Chiera - Convergence. XXL

Serie: Interazione
In questa serie, l'artista parla delle relazioni umane, dei percorsi diversi che percorriamo nelle nostre vite, della diversità di culture, etnie, religioni, lingue, che possiamo imparare e che ci aiutano a crescere come esseri umani. Avere vissuto in diverse città nel mondo ci insegna a non aver paura dell'ignoto, a essere malleabili, ad adattarci ai cambiamenti, perché siamo tutti diversi ma dobbiamo riuscire a convivere in pace.
L'interazione umana non è solo uno scambio di stimoli e risposte, ma un processo dinamico in cui ogni azione influisce sulla successiva. Questo ciclo continuo non solo riflette la nostra natura sociale, ma modella anche la nostra identità.
Gli stimoli che riceviamo generano risposte immediate, ma lasciano anche tracce nella nostra memoria, plasmando la nostra personalità e il modo in cui ci relazioniamo col mondo. Così, l'interazione diventa il palcoscenico dove si costruisce chi siamo.
Mentre forma e colore si ingaggiano, le loro interazioni si sviluppano come conversazioni giocose, dove gli elementi vibrano tra loro e si assestano in un'armonia visiva. Ogni composizione raggiunge un equilibrio accentuato dalla gamma di scala e distribuzione, creando un flusso costante ma sincronizzato.
Spezzando le parti per formare un tutto, l'opera dell'artista rivela come gli elementi comunicano attraverso un linguaggio visivo dinamico e attivo.
VIDEO DELL'OPERA DISPONIBILE SUL MIO SITO WEB O SU INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Opera: Nuova, originale e unica opera di Miriam Chiera.
Anno: 2025
Supporto: pastelli, acrilico, spray, stencil, olio su tela di cotone stampata 290 gr/m2.
Firma: Firma sul retro, comprende Certificato di Autenticità.
Spedizione: L'opera sarà spedita (per spedizioni extra UE) dopo circa 7 giorni per consentire la preparazione della documentazione presso i Beni Culturali da inviare doganale.
Immagini incorniciate sono solo a scopo illustrativo.
L'opera viene consegnata senza cornice, arrotolata con carta da lucido per prevenire danni (imballaggio professionale, arrotolata in tubolare di plastica o cartone rinforzato).

Si noti che i colori possono variare leggermente su schermi differenti.

Tasse:
"Gli acquisti effettuati al di fuori dell'Unione Europea possono essere soggetti a tasse di importazione o dazi doganali, che saranno a carico dell'acquirente."

Materiali:
Questo lavoro è realizzato con una tela di alta qualità, essenziale per creare opere d'arte belle e durature. Una buona tela di cotone-lino che previene strappi o allungamenti, materiali di prima qualità dai migliori marchi, medium per ottenere texture flessibili che prevengono crepe, la densità del tessuto che si traduce nel suo peso, la corretta tensione e primer garantiscono che si stia investendo in un lavoro di qualità e che rimanga integro nel tempo.

Biografia:
Miriam CHiera è un'artista contemporanea italo-argentina con base a Senigallia, Italia. Ha studiato Interior Design presso la Facoltà di Architettura dell'Universidad Nacional del Litoral, Argentina, e ha studiato arte anche all'Accademia di Arte di Verona, Italia.
È nata in una piccola cittadina in Argentina, circondata da ampi spazi di campagna, in una famiglia di agricoltori immigrati italiani. Sebbene le sue radici siano immerse nella cultura italiana, la sua arte porta lo spirito della terra in cui è cresciuta. Piccoli segni e simboli sono sparsi sulle sue tele, intrecciando cubismo, costruttivismo e geometria astratta con l'essenza del suo lavoro: il linguaggio del colore.
Circondata dall'immensità della natura, con orizzonti infiniti e un profondo senso di libertà, ha trovato ispirazione in creazioni a grande scala. Sebbene abbia studiato Interior Design all'Universidad Nacional del Litoral, il percorso verso la pittura è iniziato durante i suoi anni giovanili; fu durante la sua residenza nella città di Romeo e Giulietta, dove studiò presso l'Accademia di Arte di Verona, che si rese conto che la pittura era la sua vera vocazione.
Le opere di Miriam CHiera sono state selezionate per esposizioni in competizioni internazionali, gallerie, musei ed eventi.
2017 – Selezionata per la Biennale delle Belle Arti, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalista al 3° Concorso di Pittura, 56° Anniversario Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selezionata per la 66ª Esposizione Annuale Nazionale delle Arti, Ceres, Argentina.
2019 – Finalista alla XXIII Spring Hall, Museo delle Arti Visive, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalista all'Esposizione Annuale Regionale degli Artisti, Museo H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalista alla XXIV Spring Hall, Museo Municipale delle Arti Visive, Argentina.
2021 – Finalista alla XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Partecipante al Chorlton Arts Festival, Manchester, Regno Unito.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Le sue opere fanno parte di collezioni private in tutto il mondo.

Oggi vive a Senigallia, Italia, dopo aver viaggiato per molte città: Milano, Verona, Ancona, Barcellona, Manchester, Buenos Aires, Rosario e la sua città natale, Ceres. Ogni luogo ha lasciato il suo segno sulla sua arte, plasmando la visione e l’espressione che attraversano il suo lavoro.

Dichiarazione dell’Artista:
Un'opera d'arte è molto di più di un oggetto di tendenza, di una moda passeggera o di un elemento decorativo pensato per risolvere una questione di spazio. Creo dipinti con la speranza che diventino una finestra attraverso cui potete raccontarvi una storia, dove l'arte interagisce con la vostra vita in modo significativo.
Ogni pezzo porta la propria impronta, un'anima, un'energia che lo trasforma in una presenza viva nel vostro spazio. Il mio obiettivo è che la mia arte vi commuova, evochi il desiderio di possederla, di immergervi nella sua essenza e di gradirne la sua compagnia ogni mattina mentre vi fermate davanti ad essa.