Veronika Obushikhina - Figures 2 XL

Questo lavoro riguarda lo sguardo come forma di presenza. Una figura più grande contiene al suo interno una figura minore, dando origine a una gerarchia di attenzione: lo sguardo esterno occupa lo spazio, mentre lo sguardo interno fissa uno stato interiore. Non è né un dialogo né un gesto di protezione, ma l’esistenza simultanea di due livelli di osservazione — ciò che è visibile al mondo e ciò che si dipana dentro di sé.
La figura è costruita con linee semplici, rigide, eppure questa rinuncia genera tensione. Il minimo di gesti e dettagli intensifica contemporaneamente il senso di vulnerabilità e di stabilità: la forma non crolla sotto pressione, ma si sostiene attraverso un equilibrio interiore. Tecnica: acrilico su tela.

La pittura è realizzata con acrilico su tela. Le dimensioni dell’opera sono 50 × 100 cm, con una profondità di 3 cm, e i bordi sono dipinti per armonizzarsi con la composizione. La dimensione totale della tela, inclusi i margini, è 60 × 110 cm.

About the artist:
Veronika Obushikhina è un’artista contemporanea che lavora nel genere dell’arte astratta, vive in Spagna. Il suo lavoro si basa sul minimalismo e su forme geometriche rigorose, combinando colori vividi e saturi e contrasti. Nelle sue creazioni, ogni linea e forma è significativa, dove la semplicità e la chiarezza della composizione sono gli elementi principali. L’artista si propone di esprimere l’idea che la vera forza risiede nella semplicità. Per lei, la semplicità non è una limitazione, ma una liberazione dall’eccessiva complessità e dai dettagli di distrazione. Crea uno spazio in cui lo spettatore possa focalizzarsi sugli elementi centrali — forma, colore, contrasto — e sentire la loro purezza e potenza.
La semplicità della forma e i colori vividi sono il modo di Veronika per esprimere idee con la massima forza e immediatezza. Attraverso forme geometriche concise e contrasti vivaci, intende richiamare l’attenzione sull’essenza dell’opera, dove ogni elemento ha un proprio significato. La semplicità permette allo spettatore di percepire facilmente l’opera, offrendo al contempo uno spazio per un’interpretazione profonda e per sensazioni personali. I colori brillanti enfatizzano la dinamica, potenziano la risposta emotiva e rendono il dipinto vivido ed energetico, creando una forza visiva che risuona con lo spettatore.
Veronika ha partecipato a diverse mostre nazionali, e i suoi dipinti si trovano in collezioni private in tutta Europa e America, dove suscitano l’attenzione dei collezionisti di arte contemporanea per la loro purezza ed espressività.

Instagram @vnd.decor