Elise Eekhout - Conversations 04 - NO RESERVE






Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.
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Conversations 04 - NO RESERVE di Elise Eekhout è un dipinto originale acrilico e tecnica mista del 2021, astratto, 60 × 60 cm, verde/multicolore con dettagli dorati, firmato a mano, venduto da Galerie, raffigura la natura, consegnato senza cornice con certificato di origine.
Descrizione del venditore
In questa pittura l’artista ha giocato con acrilico e metallo in foglia per fissare un profondo senso di mistero. Gli strati astratti e gli accenti impressionisti, combinati con testi tipografici, creano una dimensione completamente nuova. Porta una energia calda nel tuo spazio.
Quest’opera fa parte della serie ‘Conversations’ di Elise Eekhout ed è una traduzione astratta di un nudo femminile in un paesaggio boschivo, in cui ogni aspetto rivela la propria bellezza nascosta. Il variare della luce nel corso della giornata fa sì che i dettagli metallici evidenzino meno o di più. Di conseguenza il dipinto cambia nel corso della giornata.
- Tecnica: tecnica pittorica acrilica moderna, di alta qualità, con utilizzo di pennelli, tecnica del dripping e foglia d’oro su tela, rifinito con lacca.
- Dimensioni: (altezza) 60 x (larghezza) 60 cm
- Viene fornito senza cornice
- Quasi nuovo (2021), direttamente dallo studio dell’artista
- Provenienza: Certificato d’Origine dallo Studio Elise Eekhout - registrato presso 2 MAAL EE
- Metodo di spedizione: Assicurata, confezionata in modo sicuro in una scatola di cartone su misura, inclusi carta acida e pluriball.
Sull’artista:
Elise Eekhout è un’artista visiva il cui lavoro fonde pittura e linguaggio in un dialogo stratificato in modo sottile. Ispirata a letteratura, memoria e paesaggio, crea opere in cui testo e immagine coesistono – a volte chiaramente visibili, a volte appena percepibili. Le lettere fungono sia da significato sia da forma e si dissolvono non appena lette.
Con vernice acrilica, serigrafia e materiali come foglia d’oro e d’argento (non finiti), Eekhout costruisce superfici che reagiscono alla luce e al movimento. Man mano che cambia la posizione dello spettatore, parole emergono o scompaiono e i paesaggi oscillano tra presenza e astrattismo. Ogni opera si rivela lentamente nel tempo.
Temi come memoria, trasformazione e la connessione dell’umanità con la natura percorrono come fil rouge la sua produzione. I dipinti di Eekhout invitano a una quieta attenzione e ricompensano lo sguardo prolungato, offrendo agli collezionisti un’opera contemplativa che continua a dispiegarsi ben oltre l’ingresso in uno spazio.
Su richiesta l’opera può essere incorniciata con un sovracintura in una cornice bianca di legno (come nelle foto) previo un costo aggiuntivo.
In questa pittura l’artista ha giocato con acrilico e metallo in foglia per fissare un profondo senso di mistero. Gli strati astratti e gli accenti impressionisti, combinati con testi tipografici, creano una dimensione completamente nuova. Porta una energia calda nel tuo spazio.
Quest’opera fa parte della serie ‘Conversations’ di Elise Eekhout ed è una traduzione astratta di un nudo femminile in un paesaggio boschivo, in cui ogni aspetto rivela la propria bellezza nascosta. Il variare della luce nel corso della giornata fa sì che i dettagli metallici evidenzino meno o di più. Di conseguenza il dipinto cambia nel corso della giornata.
- Tecnica: tecnica pittorica acrilica moderna, di alta qualità, con utilizzo di pennelli, tecnica del dripping e foglia d’oro su tela, rifinito con lacca.
- Dimensioni: (altezza) 60 x (larghezza) 60 cm
- Viene fornito senza cornice
- Quasi nuovo (2021), direttamente dallo studio dell’artista
- Provenienza: Certificato d’Origine dallo Studio Elise Eekhout - registrato presso 2 MAAL EE
- Metodo di spedizione: Assicurata, confezionata in modo sicuro in una scatola di cartone su misura, inclusi carta acida e pluriball.
Sull’artista:
Elise Eekhout è un’artista visiva il cui lavoro fonde pittura e linguaggio in un dialogo stratificato in modo sottile. Ispirata a letteratura, memoria e paesaggio, crea opere in cui testo e immagine coesistono – a volte chiaramente visibili, a volte appena percepibili. Le lettere fungono sia da significato sia da forma e si dissolvono non appena lette.
Con vernice acrilica, serigrafia e materiali come foglia d’oro e d’argento (non finiti), Eekhout costruisce superfici che reagiscono alla luce e al movimento. Man mano che cambia la posizione dello spettatore, parole emergono o scompaiono e i paesaggi oscillano tra presenza e astrattismo. Ogni opera si rivela lentamente nel tempo.
Temi come memoria, trasformazione e la connessione dell’umanità con la natura percorrono come fil rouge la sua produzione. I dipinti di Eekhout invitano a una quieta attenzione e ricompensano lo sguardo prolungato, offrendo agli collezionisti un’opera contemplativa che continua a dispiegarsi ben oltre l’ingresso in uno spazio.
Su richiesta l’opera può essere incorniciata con un sovracintura in una cornice bianca di legno (come nelle foto) previo un costo aggiuntivo.
