JUAN LUIS MOLERO - AXARQUÍA 002 - XXL





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Juan Luis Molero, AXARQUÍA 002 - XXL, tecnica mista su tela (disegno, collage, timbri, trasferimento e foglia d’oro), 2026, originale, 114 × 162 × 2,5 cm, Spagna, contemporaneo, in eccellente stato, firmato a mano.
Descrizione del venditore
Juan Luis Molero, nato a Cordoba nel 1970, residente a Madrid- Spagna, è attivo nel mondo dell’arte europeo fin dai metà degli anni 90. Scultore, pittore, incisore, costruttore di libri, le sue molteplici competenze hanno dato origine a mostre in Spagna, Germania, Svezia, Algeria, Belgio, Polonia e Stati Uniti (resident 8 anni).
Molero è noto soprattutto per l’uso di oggetti trovati nelle sue sculture e per una figura totemica nei suoi dipinti e per opere uniche su carta che realizza da solo. Molteplici colori infondono vita al suo lavoro, con l’aggiunta di foglia d’oro, dando origine a opere sia piccole sia grandi che hanno una presenza sia spirituale sia temporale. Ampiamente collezionate in Europa, negli Stati Uniti e in Sud America, le opere di Molero sono presenti in collezioni pubbliche e private, musei e aziende.
Ricco di texture, il suo lavoro continua a evolversi in atmosfere sempre più profonde e in contenuti intellettuali. Il suo lavoro merita di essere ampiamente esposto e collezionato.
Inizio nel mondo classico, nella mitologia e nella geometria araba e sefardita della mia città natale, Cordova-Spagna. Attraverso la ricerca sull’essere umano, al totem, contestualizzato nel contemporaneo. Creo opere uniche, come le mie idee, i miei pensieri o le mie percezioni. Utilizzo tutti i colori alla ricerca dell’armonia perfetta.
Ho bisogno di usare ogni tipo di materiale a seconda del concetto dell’opera, scultura, incisione, disegno, pittura… per catturare i legami fisici, mentali o sentimentali tra le persone e me. Uso il Minotauro, il filo di Arianna, il labirinto, le ali, la proporzione aurea…
Sono nato con la capacità innata di creare ed esprimere tutto ciò che accade dentro di me e come la società e le persone mi influenzano e influenzano la mia arte. Uso il totem come riflesso della persona, dove lo spettatore può proiettare le proprie idee senza razza, religione, età o sesso.
Lavoro: Axarquía 002
Tecnica: Medio misto su tela. Disegno, collage, timbri, transfer e foglia d’oro.
Dimensione: 114 x 162 x 2.5 cm
Anno: 2026
Devo chiarire che in questa serie di opere il concetto di patches/plots è come una vista aerea di vivere fuori dalla città, in campagna, e da lì ho sviluppato il concetto dei pezzi. Quest’opera è fortemente marcata dal concetto di casa, o meglio, dal sentimento di non avere una casa, che può scuotere una persona al suo centro (l’importante sono i sentimenti coinvolti nella ricerca). Quando non si può parlare, ma si possono usare le mani per creare, e talvolta i piedi, che sembrano immobili, sono in realtà su un piedistallo. Voglio evidenziare questa linea bianca di Arianna, che cerca connessione attraverso i sentimenti, entrando in contatto con questo personaggio di cui parliamo nuovamente attraverso i sentimenti, dove il filo collega dall’altra parte della tela. Il concetto di casa ha foglia d’oro sulla porta perché è un’idea ossessiva che emerge quando manca un centro di vita, un centro energetico vitale, e ci si può trovare in una sorta di transizione in cui non c’è attrazione sessuale, non espressione di sentimenti, e il senso di casa si perde. Vengo da Córdoba, Spagna, e qui parlo anche del concetto di casa familiare, di origini. Personalmente, lasciare la città, lavorare con le gallerie e vivere pacificamente in campagna crea un labirinto di sentimenti, idee, anche paure. Per questo uso l’impronta spagnola, perché segna chiaramente chi sono, da dove vengo. E in questo momento, in quest’opera, cerco di trasmettere quel concetto di poter mettere radici, di continuare a crescere come persona e come artista, non avere paura di quel labirinto di insicurezze e continuare a crescere giorno per giorno.
L’opera è firmata sia sul fronte sia sul retro. Personalmente trovo fastidioso che la firma possa distrarre lo spettatore. Foto allegate.
L’opera è originale. È importante per me, proprio come l’idea, la sensazione, l’ispirazione, che sia unica.
L’opera è stata prodotta in Andalusia, tra i miei studi a Granada e Málaga, nella regione dell’Axarquía.
È inclusa una certificazione di autenticità.
Si trova in perfette condizioni.
La tela verrà spedita arrotolata, con spedizione gratuita.
Recenti Progetti (Il mio CV completo è disponibile per il download sul sito).
-61a Biennale di Venezia, Palazzo Pisani Revedin. Venezia, Italia. Novembre 2026.
-Estudio Dagoberto Rodríguez, Tetuán, Madrid, Spagna. Aprile 2026.
-Espacio Curatorial Un Lugar. Carabanchel, Madrid, Spagna. Marzo 2026.
-El Silo Eléctrico Gallery. Granada, Spagna. Aprile 2025.
-Lateral Art Fair. Granada, Spagna. Febbraio 2025.
-Lateral Art Fair. Granada, Spagna. Febbraio 2024.
-Galleria Nueva. Madrid, Spagna. Giugno 2023.
-TTR Sotheby’s International Realty. Chevy Chase, MD, USA. Dicembre 2018.
-Selezionato per il progetto di arte pubblica 337 Pocket Park. Salt Lake City Arts Council. Utah, USA. Maggio 2017.
-XII Biennale Internazionale Fondazione P. Lareo. Galicia, Spagna. Luglio 2014.
-Selezionato per una mostra individuale presso la Sede del Europe’s Council. Strasburgo, Francia. Giugno 2012.
-AFFORDABLE ART FAIR NEW YORK. Gaudí Gallery, USA. Aprile 2012.
-Bellanger Gallery. Stoccolma, Svezia. Aprile 2012.
-Hammer Gallery. Regensburg, Germania. Marzo 2012.
-LINEART. Aragón232 Gallery. Ghent, Belgio. Dicembre 2011.
-Selezionato per la mostra “Tecno@art”: “L’incontro inevitabile tra arte e tecnologia in un ambiente sostenibile”, da Innovar Foundation, Laboral Culture City di Gijón, Spagna, Maggio 2010.
-Mostra individuale alla Hammer Gallery di Regensburg. Germania, Maggio 2010.
-Contemporary DEARTE IX Edition Fair. Dionis Bennássar Gallery. Madrid, Spagna. Febbraio 2010.
-Esposizione di gruppo EJEMPLAR:ES Junta de Andalucía e Diputación di Málaga Progetto per la candidatura della Città Culturale 2016. Spagna.
-Selezionato come unico scultore per EJEMPLAR:ES. Malaga, Spagna. Marzo 2009.
-Medaglia di bronzo, II Biennale Internazionale di Scultura all’Aperto, VDLS. Madrid, Spagna. Giugno 2008.
https://juanluismolero.com/
https://www.youtube.com/@MOLEROJUANLUIS/videos
https://www.instagram.com/juanl.molero/
Juan Luis Molero, nato a Cordoba nel 1970, residente a Madrid- Spagna, è attivo nel mondo dell’arte europeo fin dai metà degli anni 90. Scultore, pittore, incisore, costruttore di libri, le sue molteplici competenze hanno dato origine a mostre in Spagna, Germania, Svezia, Algeria, Belgio, Polonia e Stati Uniti (resident 8 anni).
Molero è noto soprattutto per l’uso di oggetti trovati nelle sue sculture e per una figura totemica nei suoi dipinti e per opere uniche su carta che realizza da solo. Molteplici colori infondono vita al suo lavoro, con l’aggiunta di foglia d’oro, dando origine a opere sia piccole sia grandi che hanno una presenza sia spirituale sia temporale. Ampiamente collezionate in Europa, negli Stati Uniti e in Sud America, le opere di Molero sono presenti in collezioni pubbliche e private, musei e aziende.
Ricco di texture, il suo lavoro continua a evolversi in atmosfere sempre più profonde e in contenuti intellettuali. Il suo lavoro merita di essere ampiamente esposto e collezionato.
Inizio nel mondo classico, nella mitologia e nella geometria araba e sefardita della mia città natale, Cordova-Spagna. Attraverso la ricerca sull’essere umano, al totem, contestualizzato nel contemporaneo. Creo opere uniche, come le mie idee, i miei pensieri o le mie percezioni. Utilizzo tutti i colori alla ricerca dell’armonia perfetta.
Ho bisogno di usare ogni tipo di materiale a seconda del concetto dell’opera, scultura, incisione, disegno, pittura… per catturare i legami fisici, mentali o sentimentali tra le persone e me. Uso il Minotauro, il filo di Arianna, il labirinto, le ali, la proporzione aurea…
Sono nato con la capacità innata di creare ed esprimere tutto ciò che accade dentro di me e come la società e le persone mi influenzano e influenzano la mia arte. Uso il totem come riflesso della persona, dove lo spettatore può proiettare le proprie idee senza razza, religione, età o sesso.
Lavoro: Axarquía 002
Tecnica: Medio misto su tela. Disegno, collage, timbri, transfer e foglia d’oro.
Dimensione: 114 x 162 x 2.5 cm
Anno: 2026
Devo chiarire che in questa serie di opere il concetto di patches/plots è come una vista aerea di vivere fuori dalla città, in campagna, e da lì ho sviluppato il concetto dei pezzi. Quest’opera è fortemente marcata dal concetto di casa, o meglio, dal sentimento di non avere una casa, che può scuotere una persona al suo centro (l’importante sono i sentimenti coinvolti nella ricerca). Quando non si può parlare, ma si possono usare le mani per creare, e talvolta i piedi, che sembrano immobili, sono in realtà su un piedistallo. Voglio evidenziare questa linea bianca di Arianna, che cerca connessione attraverso i sentimenti, entrando in contatto con questo personaggio di cui parliamo nuovamente attraverso i sentimenti, dove il filo collega dall’altra parte della tela. Il concetto di casa ha foglia d’oro sulla porta perché è un’idea ossessiva che emerge quando manca un centro di vita, un centro energetico vitale, e ci si può trovare in una sorta di transizione in cui non c’è attrazione sessuale, non espressione di sentimenti, e il senso di casa si perde. Vengo da Córdoba, Spagna, e qui parlo anche del concetto di casa familiare, di origini. Personalmente, lasciare la città, lavorare con le gallerie e vivere pacificamente in campagna crea un labirinto di sentimenti, idee, anche paure. Per questo uso l’impronta spagnola, perché segna chiaramente chi sono, da dove vengo. E in questo momento, in quest’opera, cerco di trasmettere quel concetto di poter mettere radici, di continuare a crescere come persona e come artista, non avere paura di quel labirinto di insicurezze e continuare a crescere giorno per giorno.
L’opera è firmata sia sul fronte sia sul retro. Personalmente trovo fastidioso che la firma possa distrarre lo spettatore. Foto allegate.
L’opera è originale. È importante per me, proprio come l’idea, la sensazione, l’ispirazione, che sia unica.
L’opera è stata prodotta in Andalusia, tra i miei studi a Granada e Málaga, nella regione dell’Axarquía.
È inclusa una certificazione di autenticità.
Si trova in perfette condizioni.
La tela verrà spedita arrotolata, con spedizione gratuita.
Recenti Progetti (Il mio CV completo è disponibile per il download sul sito).
-61a Biennale di Venezia, Palazzo Pisani Revedin. Venezia, Italia. Novembre 2026.
-Estudio Dagoberto Rodríguez, Tetuán, Madrid, Spagna. Aprile 2026.
-Espacio Curatorial Un Lugar. Carabanchel, Madrid, Spagna. Marzo 2026.
-El Silo Eléctrico Gallery. Granada, Spagna. Aprile 2025.
-Lateral Art Fair. Granada, Spagna. Febbraio 2025.
-Lateral Art Fair. Granada, Spagna. Febbraio 2024.
-Galleria Nueva. Madrid, Spagna. Giugno 2023.
-TTR Sotheby’s International Realty. Chevy Chase, MD, USA. Dicembre 2018.
-Selezionato per il progetto di arte pubblica 337 Pocket Park. Salt Lake City Arts Council. Utah, USA. Maggio 2017.
-XII Biennale Internazionale Fondazione P. Lareo. Galicia, Spagna. Luglio 2014.
-Selezionato per una mostra individuale presso la Sede del Europe’s Council. Strasburgo, Francia. Giugno 2012.
-AFFORDABLE ART FAIR NEW YORK. Gaudí Gallery, USA. Aprile 2012.
-Bellanger Gallery. Stoccolma, Svezia. Aprile 2012.
-Hammer Gallery. Regensburg, Germania. Marzo 2012.
-LINEART. Aragón232 Gallery. Ghent, Belgio. Dicembre 2011.
-Selezionato per la mostra “Tecno@art”: “L’incontro inevitabile tra arte e tecnologia in un ambiente sostenibile”, da Innovar Foundation, Laboral Culture City di Gijón, Spagna, Maggio 2010.
-Mostra individuale alla Hammer Gallery di Regensburg. Germania, Maggio 2010.
-Contemporary DEARTE IX Edition Fair. Dionis Bennássar Gallery. Madrid, Spagna. Febbraio 2010.
-Esposizione di gruppo EJEMPLAR:ES Junta de Andalucía e Diputación di Málaga Progetto per la candidatura della Città Culturale 2016. Spagna.
-Selezionato come unico scultore per EJEMPLAR:ES. Malaga, Spagna. Marzo 2009.
-Medaglia di bronzo, II Biennale Internazionale di Scultura all’Aperto, VDLS. Madrid, Spagna. Giugno 2008.
https://juanluismolero.com/
https://www.youtube.com/@MOLEROJUANLUIS/videos
https://www.instagram.com/juanl.molero/

