STRINK - PANDA PINK BALLOON





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Ha studiato Storia dell'Arte all'École du Louvre e si è specializzata in arte contemporanea da oltre 25 anni.
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Descrizione del venditore
Cari collezionisti, le spedizioni saranno eccezionalmente sospese dal 15 al 23 aprile inclusi a causa di un periodo di ferie.
Riprenderanno non appena rientrerò, nel rispetto degli standard di qualità e cura che contraddistinguono ciascuna delle vostre acquisizioni.
OPERA UNICA DIPINTA A MANO DA STRINK
Tecniche miste, stencil, vernice, acrilico, bombolette su tela di lino non candeggiato
Firmata e datata a mano sul retro dell’opera
Con certificato di autenticità
VENDUTA SENZA la cornice
PANDA BALLOON
L’opera richiama dolcezza, fragilità e innocenza, integrando al contempo i codici visivi dello street art contemporaneo.
Il contrasto tra il bianco e nero del soggetto e il colore vibrante del palloncino cattura immediatamente lo sguardo e rafforza il messaggio emotivo.
Le opere con questo livello di impatto si vendono velocemente — molto velocemente.
Se ti parla, non lasciarti sfuggire questa occasione.
Strink non è solo un nome: è un manifesto.
Street + Ink.
Perché la strada è il suo studio, e l’inchiostro è il suo linguaggio.
Nato in periferia delle grandi città, Strink cresce lì dove i discorsi ufficiali non arrivano, ma dove i muri parlano forte. Lì dove gli stencil sostituiscono i cartelli, e dove l’arte diventa l’ultima forma di verità. Fin dall’adolescenza capisce che la sua arma sarà l’immagine. Ma non qualsiasi immagine: un’immagine che pensa, che interroga, che dà fastidio.
“Non uso l’arte per fuggire dal mondo, l’utilizzo per guardarlo diritto negli occhi.”
Portato da questa urgenza di dire, si forma nel graphic design, nell’arte visiva e nella comunicazione d’impatto.
Ogni opera è un cortocircuito visivo.
Uno scontro tra ciò in cui si crede e ciò che si vive.
Un mondo asettico confrontato con la propria incoerenza.
Il suo obiettivo non è abbellire la realtà, ma incrinarla.
Offrire una nuova prospettiva dove si vedeva solo una facciata.
Far emergere ciò che si rifiutava di vedere.
E sempre, con un’estetica radicale: nero e bianco taglienti, colori vividi come allarmi, linee nette come slogan.
Lavora in strada, su tela, o in edizione limitata.
Ma sempre con la stessa intenzione:
posare una presa di coscienza, anche breve, anche silenziosa.
I colori dell’opera possono variare leggermente a seconda degli schermi ( telefoni, computer ) e delle condizioni di illuminazione al momento della foto. Le immagini sono fedeli all’opera, ma potrebbero esserci lievi differenze di tonalità a seconda della luminosità o della calibratura del tuo dispositivo
#freshtalent #streetart #graffiti
Cari collezionisti, le spedizioni saranno eccezionalmente sospese dal 15 al 23 aprile inclusi a causa di un periodo di ferie.
Riprenderanno non appena rientrerò, nel rispetto degli standard di qualità e cura che contraddistinguono ciascuna delle vostre acquisizioni.
OPERA UNICA DIPINTA A MANO DA STRINK
Tecniche miste, stencil, vernice, acrilico, bombolette su tela di lino non candeggiato
Firmata e datata a mano sul retro dell’opera
Con certificato di autenticità
VENDUTA SENZA la cornice
PANDA BALLOON
L’opera richiama dolcezza, fragilità e innocenza, integrando al contempo i codici visivi dello street art contemporaneo.
Il contrasto tra il bianco e nero del soggetto e il colore vibrante del palloncino cattura immediatamente lo sguardo e rafforza il messaggio emotivo.
Le opere con questo livello di impatto si vendono velocemente — molto velocemente.
Se ti parla, non lasciarti sfuggire questa occasione.
Strink non è solo un nome: è un manifesto.
Street + Ink.
Perché la strada è il suo studio, e l’inchiostro è il suo linguaggio.
Nato in periferia delle grandi città, Strink cresce lì dove i discorsi ufficiali non arrivano, ma dove i muri parlano forte. Lì dove gli stencil sostituiscono i cartelli, e dove l’arte diventa l’ultima forma di verità. Fin dall’adolescenza capisce che la sua arma sarà l’immagine. Ma non qualsiasi immagine: un’immagine che pensa, che interroga, che dà fastidio.
“Non uso l’arte per fuggire dal mondo, l’utilizzo per guardarlo diritto negli occhi.”
Portato da questa urgenza di dire, si forma nel graphic design, nell’arte visiva e nella comunicazione d’impatto.
Ogni opera è un cortocircuito visivo.
Uno scontro tra ciò in cui si crede e ciò che si vive.
Un mondo asettico confrontato con la propria incoerenza.
Il suo obiettivo non è abbellire la realtà, ma incrinarla.
Offrire una nuova prospettiva dove si vedeva solo una facciata.
Far emergere ciò che si rifiutava di vedere.
E sempre, con un’estetica radicale: nero e bianco taglienti, colori vividi come allarmi, linee nette come slogan.
Lavora in strada, su tela, o in edizione limitata.
Ma sempre con la stessa intenzione:
posare una presa di coscienza, anche breve, anche silenziosa.
I colori dell’opera possono variare leggermente a seconda degli schermi ( telefoni, computer ) e delle condizioni di illuminazione al momento della foto. Le immagini sono fedeli all’opera, ma potrebbero esserci lievi differenze di tonalità a seconda della luminosità o della calibratura del tuo dispositivo
#freshtalent #streetart #graffiti
