MassRey - El Color del Deseo. XL

«Il Colore del Desiderio» è un'opera in cui la realtà quotidiana si apre su molteplici piani, come se la stessa luce decidesse di rivelare i suoi segreti. La bottiglia, la frutta e la ciotola si trasformano in forme vibranti che si intrecciano, creando un paesaggio geometrico pieno di energia e ritmo.

Al centro della composizione, la mela emerge come simbolo chiaro del desiderio: frammentata, luminosa, quasi sospesa tra la tentazione e la purezza del colore. La sua presenza introduce una tensione sottile, un impulso emotivo che attraversa tutta l'opera e la collega a una tradizione simbolica universale.

Ogni frammento respira colore. Ogni linea sostiene un equilibrio preciso. La scena, apparentemente semplice, diventa un gioco visivo che invita a scoprire livelli, trasparenze e tensioni. Il risultato è una natura morta contemporanea che combina tradizione e modernità con una presenza potente.

Un pezzo ideale per collezionisti in cerca di impatto, personalità e un linguaggio visivo che non passa inosservato. Un'opera che cattura lo sguardo e lo trattiene.

Specifiche dell'opera:

In perfette condizioni
Materiale: Acrilico su tela di cotone di alta qualità 335 g/m²
Dimensioni: 100 cm x 66 cm (+ 5 cm di margine libero)
Anno: 2026
Senza cornice
Finitura: Vernice opaca per una protezione ottimale
Firmato: A mano sul retro della tela
Certificato di Autenticità: Incluso e firmato a mano

Consegna:
Tela arrotolata senza telaio
Imballo sicuro in tubo resistente con protezione aggiuntiva

Caratteristiche:
Cubismo contemporaneo
Stile moderno e geometrico
Possibili leggere variazioni nelle tonalità (a causa delle impostazioni dei monitor e della luce ambientale)

Sull'artista

Sono un artista visivo con oltre 25 anni di attività, durante i quali ho esplorato diverse tecniche e supporti, tra cui disegno, fotografia, animazione e video-installazione. Per me, la pittura è più di un semplice mezzo espressivo: è un linguaggio proprio, una via per trasmettere emozioni, concetti e prospettive attraverso colore e forma. Ogni mia opera è unica e irripetibile, nata da un processo artistico intuitivo e autentico.

Nel mio lavoro più recente sto esplorando una pittura vibrante e molto personale, dove una combinazione di paesaggi immaginati, nature morte e scene quotidiane si fondono con un linguaggio geometrico e ricco di colore. Mi interessa giocare con la luce, le forme e le prospettive per creare immagini che oscillano tra il reale e lo simbolico. Queste opere nascono dal desiderio di costruire spazi che invitino a guardare con calma, a scoprire dettagli e a lasciarsi guidare dall'energia del colore.

La mia opera è stata presentata in mostre, biennali e fiere internazionali come la Biennale di L'Avana, la Biennale di Curitiba, la Bienal del Mercosur, la Bienal di Asunción, la Biennale d'Arte di Berlino e fiere come ARCO, tra le altre. Inoltre, fa parte di collezioni pubbliche e private come l'Istituto Paranaense de Arte, la Collezione Havana Cultura e la Collezione Benetton.