Baptiste Laurent - Rue Explosion

"Rue explosion", 113x104cm, acrilico su tela, 2015.
Firmato sul retro. Venduto senza cornice, spedito arrotolato.
@baptiste___laurent

Bio artista/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) è un artista visivo che vive e lavora a Madrid e Parigi.
Ha esposto presso diverse istituzioni artistiche e culturali, tra cui l’Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Il suo medium tradizionale è la pittura, ma lavora anche in scultura e sviluppa progetti con una forte componente letteraria, sociale e antropologica.
Nelle sue ultime pubblicazioni ed esposizioni, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" e "Exit", ha ripetutamente sperimentato con lavori creativi collaborativi con altri artisti visivi e autori letterari.
Come artista anti-accademico ed eclettico, gli piace sincretizzare stili pittorici, oscillando tra narrativa neo-figurativa, pittura grafica e astrazione espressionista.
Fautore dello spazio di lavoro condiviso 'Latolier' nel quartiere Usera di Madrid, guida una dinamica comunità di artisti visivi spagnoli e internazionali

Série Exit/
Exit è una serie di opere plastiche e un libro che sono stati oggetto di tre mostre, all'Alliance Française di Madrid, al Museo Antropológico de Madrid e alla Gazzambo Gallery nel 2018 e 2019.
Bilanciata tra dipinti e sculture, la serie Exit è un racconto pittorico e immaginario del viaggio del migrante, dell’esilio e del successo finale.
Le sculture sono state create intorno a un laboratorio presso il Museo Antropológico de Madrid, in collaborazione con immigrati senegalesi a Madrid. Mame Mbaye (uno dei partecipanti a questo laboratorio), un vendedor ambulante, morì di infarto mentre veniva inseguito per le strade di Madrid dalla polizia.
Questo tragico evento scatenò una rivolta popolare nel quartiere di Lavapiés.
In omaggio a Mame Mbaye, la serie si rifà alla raccolta di calchi di gessi di volti indigeni esposti nel Museo Antropologico. Questo confronto contrasta con evocazioni formali della scultura di scienze sociali, della scultura ceramica tradizionale, delle maschere funerarie, dell’arte orientalista e dei trofei.
L’impatto di questa miscela di effetti contraddittori tenta di riflettere i paradossi dell’accoglienza dei rifugiati in Europa.
Senza il rigore che caratterizza l’approccio dell’antropologo o dello scienziato, ma imitandone i processi, l’obiettivo è abbozzare un campione soggettivo delle nuove figure umane che vivono in Europa