Vincenzo Raimondo - Mori Modigliani
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Due dipinti acrilici 50x70 cm intitolati Mori Modigliani di Vincenzo Raimondo, edizione originale, a colori multicolori, firma a mano, in buone condizioni, altezza 70 cm, larghezza 50 cm, realizzati in Italia e venduti direttamente dall’artista, ritratti in stile espressionista contemporaneo ispirato a Modigliani e alla Sicilia, datati 2020 o oltre.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
2 Quadri 50x70 cm
In questo dittico l’artista rende omaggio alle atmosfere eleganti e sospese di Amedeo Modigliani, reinterpretandole però con un linguaggio contemporaneo e profondamente siciliano.
I volti allungati, volutamente privi di lineamenti, trasformano i due Mori in simboli universali di identità e mistero, mentre i colori accesi dei turbanti spezzano il silenzio dello sfondo materico con un’energia quasi pop.
Due opere acriliche essenziali ma fortemente decorative, capaci di fondere tradizione mediterranea e modernità in un equilibrio raro. Perché agli esseri umani non basta creare bellezza: devono anche reinventarla ogni volta, come se la storia da sola non fosse già abbastanza complicata.
La serie “I Mori” reinterpreta uno dei simboli più affascinanti della cultura siciliana attraverso uno stile contemporaneo, essenziale e fortemente espressivo. Le figure, ispirate alla tradizione delle celebri Teste di Moro, vengono trasformate in icone moderne dove colore, eleganza e identità mediterranea convivono in equilibrio.
I volti stilizzati e privi di dettagli realistici diventano un elemento distintivo dell’opera: non rappresentano una persona precisa, ma un simbolo universale, sospeso tra mistero, storia e immaginazione. Questa scelta dona ai dipinti una forte personalità visiva e una lettura più emotiva e moderna della tradizione siciliana.
Le cromie intense dei turbanti e delle corone contrastano con i fondi materici e neutri, creando composizioni raffinate e decorative, capaci di unire arte contemporanea e richiami culturali senza perdere autenticità. Opere che portano con sé l’anima della Sicilia, ma reinterpretata con uno sguardo attuale e personale.
***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Il venditore si racconta
“L’arte nasce dove l’imperfezione smette di essere un difetto e diventa linguaggio.”
Vincenzo Raimondo
è un artista contemporaneo italiano nato e attivo a Palermo. Autodidatta, sviluppa una ricerca pittorica personale che attraversa astrazione materica, minimalismo e figurazione contemporanea, senza aderire a schemi stilistici rigidi.
La sua pittura prende forma dall’osservazione del quotidiano: oggetti comuni, ricordi, simboli culturali e frammenti emotivi vengono trasformati in immagini essenziali, capaci di creare un dialogo diretto con chi osserva. Il segno, la materia e il vuoto diventano parte integrante della narrazione visiva.
Nel corso degli anni ha partecipato a eventi artistici, mostre collettive ed estemporanee nel territorio palermitano, maturando un linguaggio riconoscibile che unisce immediatezza visiva e ricerca emotiva. La sua presenza in iniziative artistiche locali e manifestazioni culturali ha contribuito alla costruzione di un percorso indipendente e coerente.
Tra le esperienze più rilevanti figurano la partecipazione a collettive ed eventi artistici a Palermo e attività espositive legate al panorama creativo siciliano contemporaneo.
Nel 2015 e nel 2016 è stato finalista al concorso nazionale Sunday Painters promosso da La Stampa nell’ambito di Artissima, distinguendosi tra migliaia di artisti partecipanti. Nel 2016 ha ricevuto il Premio della Critica, riconoscimento che ha rappresentato un passaggio significativo nella definizione della propria identità artistica.
La produzione di Vincenzo Raimondo si sviluppa attraverso diverse serie tematiche. Tra queste, la serie Fly rappresenta una delle più riconoscibili: composizioni minimali e poetiche in cui piccoli elementi sospesi evocano leggerezza, memoria e desiderio di evasione. Accanto a questa ricerca convivono opere materiche, reinterpretazioni contemporanee della cultura siciliana e lavori ispirati all’immaginario pop e cinematografico.
Ogni opera nasce da un processo istintivo e sperimentale, dove l’imperfezione viene accolta come parte autentica del percorso creativo. Superfici grezze, stratificazioni, segni volutamente irregolari e matericità non vengono nascosti, ma valorizzati come tracce vive dell’opera stessa.
Per Raimondo, l’arte non è semplice decorazione, ma presenza emotiva: un modo diretto e sincero di trasformare esperienze, memoria e osservazione in immagini contemporanee.
2 Quadri 50x70 cm
In questo dittico l’artista rende omaggio alle atmosfere eleganti e sospese di Amedeo Modigliani, reinterpretandole però con un linguaggio contemporaneo e profondamente siciliano.
I volti allungati, volutamente privi di lineamenti, trasformano i due Mori in simboli universali di identità e mistero, mentre i colori accesi dei turbanti spezzano il silenzio dello sfondo materico con un’energia quasi pop.
Due opere acriliche essenziali ma fortemente decorative, capaci di fondere tradizione mediterranea e modernità in un equilibrio raro. Perché agli esseri umani non basta creare bellezza: devono anche reinventarla ogni volta, come se la storia da sola non fosse già abbastanza complicata.
La serie “I Mori” reinterpreta uno dei simboli più affascinanti della cultura siciliana attraverso uno stile contemporaneo, essenziale e fortemente espressivo. Le figure, ispirate alla tradizione delle celebri Teste di Moro, vengono trasformate in icone moderne dove colore, eleganza e identità mediterranea convivono in equilibrio.
I volti stilizzati e privi di dettagli realistici diventano un elemento distintivo dell’opera: non rappresentano una persona precisa, ma un simbolo universale, sospeso tra mistero, storia e immaginazione. Questa scelta dona ai dipinti una forte personalità visiva e una lettura più emotiva e moderna della tradizione siciliana.
Le cromie intense dei turbanti e delle corone contrastano con i fondi materici e neutri, creando composizioni raffinate e decorative, capaci di unire arte contemporanea e richiami culturali senza perdere autenticità. Opere che portano con sé l’anima della Sicilia, ma reinterpretata con uno sguardo attuale e personale.
***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Il venditore si racconta
“L’arte nasce dove l’imperfezione smette di essere un difetto e diventa linguaggio.”
Vincenzo Raimondo
è un artista contemporaneo italiano nato e attivo a Palermo. Autodidatta, sviluppa una ricerca pittorica personale che attraversa astrazione materica, minimalismo e figurazione contemporanea, senza aderire a schemi stilistici rigidi.
La sua pittura prende forma dall’osservazione del quotidiano: oggetti comuni, ricordi, simboli culturali e frammenti emotivi vengono trasformati in immagini essenziali, capaci di creare un dialogo diretto con chi osserva. Il segno, la materia e il vuoto diventano parte integrante della narrazione visiva.
Nel corso degli anni ha partecipato a eventi artistici, mostre collettive ed estemporanee nel territorio palermitano, maturando un linguaggio riconoscibile che unisce immediatezza visiva e ricerca emotiva. La sua presenza in iniziative artistiche locali e manifestazioni culturali ha contribuito alla costruzione di un percorso indipendente e coerente.
Tra le esperienze più rilevanti figurano la partecipazione a collettive ed eventi artistici a Palermo e attività espositive legate al panorama creativo siciliano contemporaneo.
Nel 2015 e nel 2016 è stato finalista al concorso nazionale Sunday Painters promosso da La Stampa nell’ambito di Artissima, distinguendosi tra migliaia di artisti partecipanti. Nel 2016 ha ricevuto il Premio della Critica, riconoscimento che ha rappresentato un passaggio significativo nella definizione della propria identità artistica.
La produzione di Vincenzo Raimondo si sviluppa attraverso diverse serie tematiche. Tra queste, la serie Fly rappresenta una delle più riconoscibili: composizioni minimali e poetiche in cui piccoli elementi sospesi evocano leggerezza, memoria e desiderio di evasione. Accanto a questa ricerca convivono opere materiche, reinterpretazioni contemporanee della cultura siciliana e lavori ispirati all’immaginario pop e cinematografico.
Ogni opera nasce da un processo istintivo e sperimentale, dove l’imperfezione viene accolta come parte autentica del percorso creativo. Superfici grezze, stratificazioni, segni volutamente irregolari e matericità non vengono nascosti, ma valorizzati come tracce vive dell’opera stessa.
Per Raimondo, l’arte non è semplice decorazione, ma presenza emotiva: un modo diretto e sincero di trasformare esperienze, memoria e osservazione in immagini contemporanee.
Dettagli
Artista
Vincenzo Raimondo
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Mori Modigliani
Tecnica
Pittura acrilica
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Italia
Condizione
Buone condizioni
Colore
Multicolore
Altezza
70 cm
Larghezza
50 cm
Peso
1 g
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Espressionismo
Periodo
2020+
Venduto da
