Scatola - Legno

Casellini di legno laccati russi - «Palekh Miniature» – epico russo – «Ilja Muromec» – (Ilya di Murom) - cartapesta
«Ilja Muromets»
Ilya Muromets è un eroe delle antiche epiche russe, uno dei tre grandi bogatiri (insieme ad Alyosha Popovich e Dobrynya Nikitich) che incarnano l’immagine del guerriero-eroe. È il protagonista di non meno di 15 epiche («Ilya Muromets e il Nòcciolino Ladro», «Ilya Muromets e l’Idolishche Poganoe», «La contesa di Ilya Muromets con il Principe Vladimir», e altre). Ilya Muromets è una delle immagini più popolari nella cultura russa. È stato tradotto in pittura (Vasnetov, Bilibin, Vereshchagin), letteratura (A.K. Tolstoy, Akunin), folklore moderno (aneddoti), musica (opera, sinfonia, rock), film, cartoni animati e giochi per computer. Un certo numero di veicoli, dispositivi tecnici e caratteristiche geografiche portano il nome di Ilya Muromets.

Dimensioni: 150 mm x 110 mm x 35 mm
Opera artigiana Михеева (Cirillico) in condizioni perfette
in basso a sinistra nel motivo russo in cirillico –
firma a destra del maestro
Spedirà con registrazione e imballo accurato.

Palekh sin dai tempi pre-Petrini era famosa per i suoi iconografi. Il più grande splendore dell’iconografia di Palekh raggiunse il XVIII - inizio XIX secolo. Lo stile locale si formò sotto l’influenza delle scuole di Mosca, Novgorod, Stroganov e Yaroslavl. Oltre alla pittura di icone, i Paleščani si dedicarono alla pittura monumentale, partecipando alla pittura e al restauro di chiese e cattedrali, inclusa la Camera Smussata del Cremlino di Mosca, i templi della Lavra di Trinity-Sergius, il Monastero Novodevichy.

Dopo la rivoluzione del 1917 i pittori di Palekh furono costretti a cercare nuove forme per realizzare il loro potenziale creativo. Nel 1918 gli artisti crearono l’Artel Palekh di Arte Decorativa, che si occupava di pittura su legno. Gli antenati dello stile di Palekh sono Ivan Golikov e Alexander Glazunov, nel cui atelier di Mosca Ivan Golikov scrisse la prima opera nella cosiddetta stile Palekh. I Paleščani entrarono in contatto con il nuovo materiale cartapesta, che per un secolo fu la base della miniatura a lacca Fedoskina. I maestri dominarono il nuovo materiale, trasferendovi la tecnologia tradizionale della pittura su icone dell’antica Russia e la stilistica immaginativa. Per la prima volta le miniature di Palekh su cartapesta furono presentate su richiesta del Museo dell’Artigianato nel All-Russian Agricultural and Artisanal Exhibition nel 1923, dove furono premiate diplomi di seconda classe.

Il 5 dicembre 1924, sette artisti di Palekh Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin e VV Kotukhin si unirono nell’Artel della Pittura Antica. In seguito furono rejoint artisti come Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. Nel 1925 le miniature di Palekh furono esposte all’Esposizione Mondiale di Parigi.

I tipici temi delle miniature di Palekh sono mutuati dalla vita quotidiana, dai capolavori letterari dei classici, dalle fiabe, dalle epiche e cantiche popolari. Una serie di composizioni si basa sulle tradizioni dell’arte classica [1]. Le opere sono di solito realizzate con colori a tempera su sfondo nero e dipinte con