Max Papart (1911-1994) - L'oiseau de feu

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Max PAPART, L'oiseau de feu, 1980, incisione originale in tiratura limitata (23/35) con firma a mano, raffigura un uccello damier in stile contemporaneo, accompagnata da una cornice bianca-testura; cuvette 21 x 27 cm, dimensioni totali 46 x 38,5 cm, in buone condizioni, Francia.

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Descrizione del venditore

Bonjour

Propongo una incisione autentica in perfetto stato proveniente da una tiratura limitata 23/35 con firma autografa.

MAX PAPART (1911-1994), associato ai suoi amici Henri GOETZ e James COIGNARD, è noto per padroneggiare alla perfezione la tecnica di riproduzione al carborundum. A differenza dell'incisione tradizionale in cui si scava il metallo, l'incisore aggiunge sulla propria lastra di metallo una pasta composta da resina e polvere di carborundum (cristallo di silicio rigido). Il risultato è un aspetto particolare di materia granulo-texturata che si intravede nelle zone grigie e sotto il rosso di questa opera. Questa novità si associa alle vecchie tecniche dell'acquaforte e dell'aquaforte all'acquatinta. Questo lavoro ad acido interviene per applicarsi sulla lastra e dare nitidezza alle linee nere della scacchiera e alle sfumature dello sfondo. Durante il passaggio sotto la pressa, la spessa consistenza del carborundum crea un rilievo che spinge e deforma la carta di gesso pesante, è la tecnica del rilievo in ostia. Questo rilievo visibile a occhio nudo conferisce profondità all'uccello e alla banda rossa, facendo apparire l'acquaforte come una scultura di carta.

Fin dal primo sguardo, l'opera impone una calma sovrana quasi meditativa. Siamo trascinati in un paesaggio mentale, uno spazio astratto dove il tempo sembra essersi arrestato. Lo sfondo si divide in due grandi campiture di un grigio morbido, leggermente tinto di verde-grigio. Questa cornice di nebbia richiama un cielo cupo o una terra sonnacchiosa all'alba. Al centro di questa neutralità velata esplode una lacerazione di colore, è l'unione in forma di linea di fuoco. Una ampia banda orizzontale di un rosso vermiglio vibrante e tellurico attraversa la composizione. Non è dritta ma sobbalza come tracciata dalla mano stessa della natura. Questo nastro di fuoco agisce come un orizzonte poetico: separa l'alto dal basso simile al cielo e alla terra, pur injectando una pulsione di vita e calore al cuore del silenzio grigiastro. La figura centrale è un uccello con motivo a scacchiera. Sotto questo orizzonte di fuoco ruota questo elemento centrale in una forma aeriana e vivente. Questo uccello è riconoscibile nell'arte grafica di MAX PAPPART. Stilizzato, geometrico, quasi cubista, questo uccello sembra sospeso nel vento. La sua silhouette è allo stesso tempo stabile e dinamica, posata come un aquilone sull'immensità grigiastra. Il corpo è ornato da un motivo a scacchiera bianco e nero. Le caselle irregolari ricordano i puzzle della memoria. Quadrati neri vi si dispiegano in modo casuale come note musicali su una partitura muta. L'uccello diventa il simbolo del pensiero umano che cerca di prendere il volo nell'immensità sfocata del mondo.

Dimensioni della cornice: 46 cm x 38,5 cm
Dimensioni della lastra: 21 cm x 27 cm

Quest'opera in perfetto stato porta la firma autografa di Max PAPART. Si situerebbe tra la fine degli anni 1970 e 1985, l'artista è all'apice della sua arte grafica in quel periodo. È stato aggiunto una cornice di colore avorio bianco dalla superficie ruvida e un doppio passe-partout nuovo.

Questa incisione è un'opera di equilibrio perfetto dove la geometria rigida danza con la libertà del tratto, e la malinconia del grigio è salvata dal calore di una linea di fuoco sotto l'audacia di un volo d'uccello.

Bonjour

Propongo una incisione autentica in perfetto stato proveniente da una tiratura limitata 23/35 con firma autografa.

MAX PAPART (1911-1994), associato ai suoi amici Henri GOETZ e James COIGNARD, è noto per padroneggiare alla perfezione la tecnica di riproduzione al carborundum. A differenza dell'incisione tradizionale in cui si scava il metallo, l'incisore aggiunge sulla propria lastra di metallo una pasta composta da resina e polvere di carborundum (cristallo di silicio rigido). Il risultato è un aspetto particolare di materia granulo-texturata che si intravede nelle zone grigie e sotto il rosso di questa opera. Questa novità si associa alle vecchie tecniche dell'acquaforte e dell'aquaforte all'acquatinta. Questo lavoro ad acido interviene per applicarsi sulla lastra e dare nitidezza alle linee nere della scacchiera e alle sfumature dello sfondo. Durante il passaggio sotto la pressa, la spessa consistenza del carborundum crea un rilievo che spinge e deforma la carta di gesso pesante, è la tecnica del rilievo in ostia. Questo rilievo visibile a occhio nudo conferisce profondità all'uccello e alla banda rossa, facendo apparire l'acquaforte come una scultura di carta.

Fin dal primo sguardo, l'opera impone una calma sovrana quasi meditativa. Siamo trascinati in un paesaggio mentale, uno spazio astratto dove il tempo sembra essersi arrestato. Lo sfondo si divide in due grandi campiture di un grigio morbido, leggermente tinto di verde-grigio. Questa cornice di nebbia richiama un cielo cupo o una terra sonnacchiosa all'alba. Al centro di questa neutralità velata esplode una lacerazione di colore, è l'unione in forma di linea di fuoco. Una ampia banda orizzontale di un rosso vermiglio vibrante e tellurico attraversa la composizione. Non è dritta ma sobbalza come tracciata dalla mano stessa della natura. Questo nastro di fuoco agisce come un orizzonte poetico: separa l'alto dal basso simile al cielo e alla terra, pur injectando una pulsione di vita e calore al cuore del silenzio grigiastro. La figura centrale è un uccello con motivo a scacchiera. Sotto questo orizzonte di fuoco ruota questo elemento centrale in una forma aeriana e vivente. Questo uccello è riconoscibile nell'arte grafica di MAX PAPPART. Stilizzato, geometrico, quasi cubista, questo uccello sembra sospeso nel vento. La sua silhouette è allo stesso tempo stabile e dinamica, posata come un aquilone sull'immensità grigiastra. Il corpo è ornato da un motivo a scacchiera bianco e nero. Le caselle irregolari ricordano i puzzle della memoria. Quadrati neri vi si dispiegano in modo casuale come note musicali su una partitura muta. L'uccello diventa il simbolo del pensiero umano che cerca di prendere il volo nell'immensità sfocata del mondo.

Dimensioni della cornice: 46 cm x 38,5 cm
Dimensioni della lastra: 21 cm x 27 cm

Quest'opera in perfetto stato porta la firma autografa di Max PAPART. Si situerebbe tra la fine degli anni 1970 e 1985, l'artista è all'apice della sua arte grafica in quel periodo. È stato aggiunto una cornice di colore avorio bianco dalla superficie ruvida e un doppio passe-partout nuovo.

Questa incisione è un'opera di equilibrio perfetto dove la geometria rigida danza con la libertà del tratto, e la malinconia del grigio è salvata dal calore di una linea di fuoco sotto l'audacia di un volo d'uccello.

Dettagli

Artista
Max Papart (1911-1994)
Venduto da
Proprietario o rivenditore
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
L'oiseau de feu
Tecnica
Acquaforte
Firma
Firmato
Paese d’origine
Francia
Anno
1980
Condizione
Buone condizioni
Altezza
46 cm
Larghezza
38,5 cm
Peso
869 g
Raffigurazione/Tematica
Animali
Stile
Contemporaneo
Periodo
1970-1980
Venduto con cornice
FranciaVerificato
12
Oggetti venduti
Privato

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