Yuni R. P - Armonía floral

Dipinto dell'artista Yuni R. P realizzato con tecnica a olio su tela, interamente lavorato a spatola.
Dimensioni dell'opera: 53 x 73 cm, corrispondenti al dipinto, con margine bianco perimetrale per una migliore montatura o incornciatura.

Le opere, una volta vendute, vengono spedite entro un massimo di tre giorni in qualsiasi parte del mondo. Ogni pezzo è accuratamente imballato, protetto da carta e plastica a bolle d'aria, e inviato in un tubo di cartone rigido ad alta resistenza, garantendo la conservazione perfetta durante il trasporto.

Yuni R. P è un giovane artista con una solida formazione professionale che vive e lavora attualmente a L’Avana, Cuba. La sua opera si distingue per un linguaggio pittorico molto personale, sviluppato quasi esclusivamente attraverso l'uso della spatola, strumento con cui costruisce composizioni di grande forza visiva e marcata espressività.

La sua pittura è caratterizzata da un ricco impasto, tratti sciolti e una tavolozza intensamente colorata, dove la luce e il movimento dialogano costantemente. Nel suo trattamento impressionista si percepisce una chiara influenza di Joaquín Sorolla, soprattutto nel modo di affrontare la luminosità, il dinamismo e la vibrazione del colore, sempre da una prospettiva contemporanea e profondamente personale.

Le tematiche affrontate nascono da una connessione emotiva con la natura e il paesaggio: scene marine, velieri, fauna, fiori e città evocative compongono un universo pittorico carico di nostalgia e ammirazione per l'arte classica. Le sue opere non cercano la descrizione letterale, ma l'evocazione di sensazioni, suscitando nello spettatore sentimenti intensi e ricordi latenti.

Le pitture di Yuni possiedono una presenza frontale e avvolgente; sono opere che devono essere contemplate dal vivo, poiché la fotografia non riesce a catturare completamente la ricchezza dell'impasto, la profondità del colore né l'energia del gesto pittorico. La spatola le permette di costruire superfici vibranti, con strati di pittura che trasmettono solidità, movimento ed espressività quasi tattile.
La sua opera è, in essenza, una celebrazione del colore, della materia e dell'emozione: una pittura che invita a fermarsi, osservare e sentire.

Questa opera si definisce per uno stile impressionista moderno dal grande dinamismo, dove la tecnica a olio si manifesta tramite pennellate brevi e sicure che generano una texture tattile e ricca. La composizione si distingue per l'uso audace di una tavolozza complementare, contrapponendo la profondità dei blu cobalto e ultramarino dei fiori a uno sfondo caldo di toni arancioni e gialli che evocano la luce solare filtrata. Il pittore impiega tratti lineari ascendenti per i gambi, conferendo una sensazione di crescita e verticalità, mentre l'impasto sui petali dona volume e vitalità. Attraverso questa gestione della materia, l'artista intende trasmettere la gioia della natura nel suo stato più selvaggio e una sensazione di libertà e freschezza, invitando lo spettatore a sperimentare l'energia rinnovatrice di un campo in piena fioritura.