Jiayi Yu (2000) - A hug without reason I

Offro bellissima stampa digitale in edizione limitata di soli 15 esemplari numerati (vedi certificato di autenticità tra le immagini). L'opera dal titolo "A hug without reason I" dell'artista cinese Jiayi Yu è stampata su alluminio e pronta da appendere al muro grazie ai ganci in metallo sul retro. L'opera è stata esposta nella fiera LecceArredo e in altre mostre collettive a Lecce.

Quest'opera d'arte è una vivace griglia di 18 pannelli che raffigurano figure umanoidi astratte, verdi e gialle, su sfondi blu, viola e rossi. Ogni pannello racconta una storia unica, con temi quali la tecnologia, l'espressione e l'introspezione. Le figure sono impegnate in diverse attività, come comunicare attraverso dispositivi, contemplare sotto una sfera luminosa e interagire tra loro. Le transizioni cromatiche, dai blu freddi ai rossi caldi, sottolineano un percorso emotivo, mentre le linee semplici enfatizzano l'attenzione all'atmosfera e alla narrazione piuttosto che ai dettagli. Particolarmente suggestiva è una sequenza nella riga inferiore in cui una figura viene contemporaneamente osservata e dipinta da un'altra, suggerendo temi di autopercezione e creazione. L'opera, in definitiva, sfida gli spettatori a interrogarsi sull'intersezione tra identità, connessione e realtà, coinvolgendoli attivamente grazie alla sua audace palette di colori e al design minimalista.

Jiayi è un'artista cinese nata nel 2000 e residente a Londra. È specializzata nella digitalizzazione sperimentale come mezzo di espressione. Ha studiato al London College of Communication (LCC) e al Royal College of Art (RCA), dove la sua pratica si è evoluta verso l'uso della scansione come mezzo per esplorare la sovrapposizione sensoriale tra tatto e vista nel contesto LGBTQ asiatico. Trattando lo scanner come un'estensione della pelle, Jiayi cattura tracce intime e tattili che invitano gli spettatori a sperimentare le emozioni persistenti del tatto attraverso la distorsione visiva. Le sue opere sono state oggetto di mostre collettive, in particolare alla Tate Modern, che hanno evidenziato il suo approccio unico ai media digitali come ponte tra presenza fisica e risonanza emotiva.