August Audenaert (1842-1953) - A Walk Through The Fields





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A Walk Through The Fields è un dipinto ad olio dell'artista belga August Audenaert (1842-1953), datato 1907, appartenente al periodo 1900-1910.
Descrizione del venditore
CAMMINO RURALE CON FIGURE E FIORI
-August Audenaert (Saint-Gillis-Waas, 1842 - Melsele, 1953)
-Ôleo su tela tesa su tela
-Firmato e datato nell'angolo in basso a sinistra
-Misure: 70 x 77 cm
-Opera venduta senza cornice
-Stato accettabile, con restauri severi visibili
-Si raccomanda una nuova cornice secondo i gusti dell'acquirente
-- L'opera verrà imballata professionalmente mediante imballaggio su misura e inviata assicurata in qualsiasi destinazione internazionale
-- Lavoriamo con un centro logistico specializzato, con preparazione e distribuzione approssimativa entro 3 giorni dalla conferma del pagamento
1. IDENTIFICAZIONE
1.1. Autore e soggetto rappresentato
Olio su tela firmato e datato da August Audenaert, pittore belga attivo tra il XIX e XX secolo, noto per le sue scene di genere, ritratti e composizioni figurative.
L'opera rappresenta una scena rurale con figure in cammino aperto: una donna e una bambina che portano fiori in primo piano, e una figura maschile sullo sfondo che carica un fascio sulle spalle.
1.2. Carattere dell'opera
Si tratta di una pittura di genere rurale, incentrata sulla vita quotidiana, sul lavoro agricolo e sulla presenza umana all'interno del paesaggio.
La scena possiede carattere narrativo e malinconico, con una composizione semplice ma espressiva, dove le figure sembrano avanzare in silenzio sotto un cielo ampio e una luce morbida.
2. DESCRIZIONE ARTISTICA
2.1. Composizione generale
La composizione si organizza tramite un cammino diagonale che attraversa il paesaggio e guida lo sguardo dalle figure principali verso lo sfondo.
Sul lato sinistro, la donna e la bambina avanzano con mazzi di fiori, creando il nucleo emotivo della scena. A destra, una figura contadina caricata introduce una nota di impegno e vita rurale.
Il paesaggio si apre in piani morbidi, con campi, piccole elevazioni e un orizzonte basso che rafforza l'ampiezza del cielo.
2.2. Luce, colore e atmosfera
L'opera è costruita con una tavolozza contenuta, di toni terrosi, verdi spenti, rosa delicati e azzurri grigi.
La luce non è brillante né teatrale, ma tenue e avvolgente, conferendo alla scena un'atmosfera serena, leggermente nostalgica.
Si distingue il contrasto tra la delicatezza dei fiori e la durezza del sentiero rurale, tra la presenza silenziosa delle figure e il paesaggio aperto che le circonda.
3. STILE, SCUOLA E CONTESTO
3.1. Autore, formazione e contesto artistico
August Audenaert fu un pittore belga nato a Saint-Gillis-Waas nel 1842 e deceduto a Melsele nel 1953.
La sua formazione è documentata presso l'Académie de Saint-Nicolas e lo Saint-Luc di Gand, in un ambiente artistico legato alla tradizione figurativa belga del XIX secolo.
È inoltre apparso legato all'insegnamento di A. Van Vriendt, pittore belga di rilievo per scene storiche, religiose e di genere.
3.2. Pittura di genere e sensibilità rurale
L'opera si inscrive nella pittura di genere europea, dove la vita quotidiana, il mondo contadino e le scene popolari diventano motivo artistico.
In questo caso, Audenaert non propone una scena grandiosa, ma un'immagine semplice e umana: figure in transito, fiori, lavoro rurale e paesaggio.
La pittura conserva una sensibilità narrativa propria del XIX secolo, con una particolare attenzione alla presenza emotiva dei personaggi.
3.3. Pregio pittorico e lettura visiva
La forza dell'opera risiede nella capacità di suggerire una storia senza spiegarlela del tutto.
I fiori bianchi e rosa del primo piano apportano delicatezza, mentre la figura caricata sullo sfondo introduce profondità narrativa.
La pennellata è visibile, con materia sulla superficie e una esecuzione che combina zone più lavorate con altre più libere e atmosferiche.
4. STATO DI CONSERVAZIONE
4.1. Superficie pittorica
L'opera presenta uno stato accettabile, con restauri severi visibili, ritocchi, usure, irregolarità superficiali, craquelure, marchi di intervento e perdite o alterazioni puntuali.
Queste condizioni fanno parte importante della descrizione e devono essere tenute molto in conto dall'acquirente.
Nonostante gli interventi, l'immagine conserva una buona leggibilità generale e mantiene il suo interesse compositivo, storico e pittorico.
4.2. Supporto, re-telo e presentazione
L'opera si trova retrattolata, con intervento strutturale visibile sul retro.
Il supporto mostra chiari segnali di restauro e adattamento successivo, compatibili con un'opera antica che è stata stabilizzata o rinforzata.
Si vende senza cornice. La nostra raccomandazione è incorniciarLa di nuovo secondo il gusto dell'acquirente, con una cornice adeguata alla sua antichità, estetica e stato materiale.
Le fotografie fanno parte essenziale della descrizione e permettono di valutare lo stato reale di conservazione del pezzo.
5. GARANZIA, TRASPARENZA E SPEDIZIONE
5.1. Catalogazione prudente
L'opera viene offerta come olio su tela firmato e datato da August Audenaert, catalogato secondo la firma visibile, le informazioni fornite, le sue caratteristiche materiali, stilistiche e compositive.
La descrizione dello stato di conservazione è formulata in modo particolarmente prudente a causa dei restauri visibili e del retrattolamento dell'opera.
5.2. Fotografie e descrizione
Le fotografie fanno parte essenziale della descrizione dell'opera.
A causa della sua antiquità, restauri e natura materiale, il pezzo presenta ritocchi, usure, perdite, craquelure, irregolarità e alterazioni visibili.
Non saranno ammesse lamentele per aspetti descritti nella catalogazione o visibili nelle immagini fornite. Si raccomanda di osservare attentamente tutte le fotografie prima di fare offerte.
5.3. Imballaggio professionale e spedizione assicurata
L'opera sarà imballata in modo professionale mediante imballaggio su misura, predisposto da una ditta specializzata e gestito tramite il nostro centro logistico.
La spedizione avrà assicurazione, prestando particolare attenzione al formato, all'antichità, al retrattolamento e alla fragilità materiale del pezzo.
Una volta confermato il pagamento, l'opera verrà preparata e distribuita entro circa 3 giorni.
5.4. Condizioni speciali di trasporto
La spedizione può essere effettuata verso qualsiasi destinazione internazionale.
In caso di zone europee ad alta tariffa, destinazioni insulari, aree remote o spedizioni extracomunitarie, qualsiasi onere logistico, doganale, fiscale o di trasporto sarà a carico dell'acquirente.
L'opera è venduta senza cornice, quindi l'acquirente potrà scegliere in seguito la cornice più adeguata secondo il proprio criterio estetico.
6. CONTEMPLAZIONE
6.1. Una scena di transito e silenzio
Questa pittura conserva il fascino delle vecchie scene rurali, dove il sentiero, le figure e il paesaggio sembrano far parte di una stessa memoria.
La donna, la bambina e il contadino avanzano in silenzio, integrati in uno spazio aperto che trasmette semplicità, lavoro e vita quotidiana.
6.2. Fiori, campagna e memoria
I fiori del primo piano apportano una nota delicata e poetica all'interno di una scena segnata dalla sobrietà del paesaggio.
L'opera invita a una contemplazione lenta, non dalla perfezione materiale, ma dal suo carattere antico, dalla sua storia visibile e dalla sua atmosfera umana.
È un pezzo interessante per collezionisti di pittura di genere, arte belga del XIX-XX secolo, scene rurali e opere antiche con presenza narrativa.
Il venditore si racconta
CAMMINO RURALE CON FIGURE E FIORI
-August Audenaert (Saint-Gillis-Waas, 1842 - Melsele, 1953)
-Ôleo su tela tesa su tela
-Firmato e datato nell'angolo in basso a sinistra
-Misure: 70 x 77 cm
-Opera venduta senza cornice
-Stato accettabile, con restauri severi visibili
-Si raccomanda una nuova cornice secondo i gusti dell'acquirente
-- L'opera verrà imballata professionalmente mediante imballaggio su misura e inviata assicurata in qualsiasi destinazione internazionale
-- Lavoriamo con un centro logistico specializzato, con preparazione e distribuzione approssimativa entro 3 giorni dalla conferma del pagamento
1. IDENTIFICAZIONE
1.1. Autore e soggetto rappresentato
Olio su tela firmato e datato da August Audenaert, pittore belga attivo tra il XIX e XX secolo, noto per le sue scene di genere, ritratti e composizioni figurative.
L'opera rappresenta una scena rurale con figure in cammino aperto: una donna e una bambina che portano fiori in primo piano, e una figura maschile sullo sfondo che carica un fascio sulle spalle.
1.2. Carattere dell'opera
Si tratta di una pittura di genere rurale, incentrata sulla vita quotidiana, sul lavoro agricolo e sulla presenza umana all'interno del paesaggio.
La scena possiede carattere narrativo e malinconico, con una composizione semplice ma espressiva, dove le figure sembrano avanzare in silenzio sotto un cielo ampio e una luce morbida.
2. DESCRIZIONE ARTISTICA
2.1. Composizione generale
La composizione si organizza tramite un cammino diagonale che attraversa il paesaggio e guida lo sguardo dalle figure principali verso lo sfondo.
Sul lato sinistro, la donna e la bambina avanzano con mazzi di fiori, creando il nucleo emotivo della scena. A destra, una figura contadina caricata introduce una nota di impegno e vita rurale.
Il paesaggio si apre in piani morbidi, con campi, piccole elevazioni e un orizzonte basso che rafforza l'ampiezza del cielo.
2.2. Luce, colore e atmosfera
L'opera è costruita con una tavolozza contenuta, di toni terrosi, verdi spenti, rosa delicati e azzurri grigi.
La luce non è brillante né teatrale, ma tenue e avvolgente, conferendo alla scena un'atmosfera serena, leggermente nostalgica.
Si distingue il contrasto tra la delicatezza dei fiori e la durezza del sentiero rurale, tra la presenza silenziosa delle figure e il paesaggio aperto che le circonda.
3. STILE, SCUOLA E CONTESTO
3.1. Autore, formazione e contesto artistico
August Audenaert fu un pittore belga nato a Saint-Gillis-Waas nel 1842 e deceduto a Melsele nel 1953.
La sua formazione è documentata presso l'Académie de Saint-Nicolas e lo Saint-Luc di Gand, in un ambiente artistico legato alla tradizione figurativa belga del XIX secolo.
È inoltre apparso legato all'insegnamento di A. Van Vriendt, pittore belga di rilievo per scene storiche, religiose e di genere.
3.2. Pittura di genere e sensibilità rurale
L'opera si inscrive nella pittura di genere europea, dove la vita quotidiana, il mondo contadino e le scene popolari diventano motivo artistico.
In questo caso, Audenaert non propone una scena grandiosa, ma un'immagine semplice e umana: figure in transito, fiori, lavoro rurale e paesaggio.
La pittura conserva una sensibilità narrativa propria del XIX secolo, con una particolare attenzione alla presenza emotiva dei personaggi.
3.3. Pregio pittorico e lettura visiva
La forza dell'opera risiede nella capacità di suggerire una storia senza spiegarlela del tutto.
I fiori bianchi e rosa del primo piano apportano delicatezza, mentre la figura caricata sullo sfondo introduce profondità narrativa.
La pennellata è visibile, con materia sulla superficie e una esecuzione che combina zone più lavorate con altre più libere e atmosferiche.
4. STATO DI CONSERVAZIONE
4.1. Superficie pittorica
L'opera presenta uno stato accettabile, con restauri severi visibili, ritocchi, usure, irregolarità superficiali, craquelure, marchi di intervento e perdite o alterazioni puntuali.
Queste condizioni fanno parte importante della descrizione e devono essere tenute molto in conto dall'acquirente.
Nonostante gli interventi, l'immagine conserva una buona leggibilità generale e mantiene il suo interesse compositivo, storico e pittorico.
4.2. Supporto, re-telo e presentazione
L'opera si trova retrattolata, con intervento strutturale visibile sul retro.
Il supporto mostra chiari segnali di restauro e adattamento successivo, compatibili con un'opera antica che è stata stabilizzata o rinforzata.
Si vende senza cornice. La nostra raccomandazione è incorniciarLa di nuovo secondo il gusto dell'acquirente, con una cornice adeguata alla sua antichità, estetica e stato materiale.
Le fotografie fanno parte essenziale della descrizione e permettono di valutare lo stato reale di conservazione del pezzo.
5. GARANZIA, TRASPARENZA E SPEDIZIONE
5.1. Catalogazione prudente
L'opera viene offerta come olio su tela firmato e datato da August Audenaert, catalogato secondo la firma visibile, le informazioni fornite, le sue caratteristiche materiali, stilistiche e compositive.
La descrizione dello stato di conservazione è formulata in modo particolarmente prudente a causa dei restauri visibili e del retrattolamento dell'opera.
5.2. Fotografie e descrizione
Le fotografie fanno parte essenziale della descrizione dell'opera.
A causa della sua antiquità, restauri e natura materiale, il pezzo presenta ritocchi, usure, perdite, craquelure, irregolarità e alterazioni visibili.
Non saranno ammesse lamentele per aspetti descritti nella catalogazione o visibili nelle immagini fornite. Si raccomanda di osservare attentamente tutte le fotografie prima di fare offerte.
5.3. Imballaggio professionale e spedizione assicurata
L'opera sarà imballata in modo professionale mediante imballaggio su misura, predisposto da una ditta specializzata e gestito tramite il nostro centro logistico.
La spedizione avrà assicurazione, prestando particolare attenzione al formato, all'antichità, al retrattolamento e alla fragilità materiale del pezzo.
Una volta confermato il pagamento, l'opera verrà preparata e distribuita entro circa 3 giorni.
5.4. Condizioni speciali di trasporto
La spedizione può essere effettuata verso qualsiasi destinazione internazionale.
In caso di zone europee ad alta tariffa, destinazioni insulari, aree remote o spedizioni extracomunitarie, qualsiasi onere logistico, doganale, fiscale o di trasporto sarà a carico dell'acquirente.
L'opera è venduta senza cornice, quindi l'acquirente potrà scegliere in seguito la cornice più adeguata secondo il proprio criterio estetico.
6. CONTEMPLAZIONE
6.1. Una scena di transito e silenzio
Questa pittura conserva il fascino delle vecchie scene rurali, dove il sentiero, le figure e il paesaggio sembrano far parte di una stessa memoria.
La donna, la bambina e il contadino avanzano in silenzio, integrati in uno spazio aperto che trasmette semplicità, lavoro e vita quotidiana.
6.2. Fiori, campagna e memoria
I fiori del primo piano apportano una nota delicata e poetica all'interno di una scena segnata dalla sobrietà del paesaggio.
L'opera invita a una contemplazione lenta, non dalla perfezione materiale, ma dal suo carattere antico, dalla sua storia visibile e dalla sua atmosfera umana.
È un pezzo interessante per collezionisti di pittura di genere, arte belga del XIX-XX secolo, scene rurali e opere antiche con presenza narrativa.

