Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Serigrafia di Joost Swarte (*)
Titolata “Eindelijk vrijheid”.
Edizione di lusso su carta vellum di cotone ad alto grammatura (300 g/m2).
Firmata a mano dall'artista.
Includa Certificato di Autenticità (COA).

Specifiche:

Dimensioni: 70 x 50 cm
Anno: 1988
Editore: Atelier Swarte, Harleem.
Stato: Eccellente ( quest'opera non è mai stata incorniciata né esposta, ed è sempre conservata in una cartella professionale d'arte, motivo per cui è offerta in perfetto stato).
Provenienza: Collezione Privata.

L'opera sarà maneggiata e imballata con cura in pacco di cartone rinforzato. La spedizione sarà tracciabile (UPS / DPD / DHL / FedEx).

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(*) Joost Swarte, nato il 24 dicembre 1947 a Heemstede, è uno dei fumettisti olandesi più famosi. Ha studiato all'Academy of Design di Eindhoven e ha iniziato pubblicando sulla propria rivista Modern Papier. Non si è limitato al fumetto, dimostrandosi anche come designer di successo, architetto e vignettista di vetrate, sempre riconoscibile per la sua linea chiara. In quanto co-proprietario della casa editrice Oog & Blik è responsabile del design di molti libri olandesi pluripremiati. Fu uno dei fondatori delle Haarlem Internationale Tira Comic Days, Olanda, e si è distinto come sostenitore dei fumetti nel mondo dell'arte.
Senza dubbio Joost Swarte è uno di quegli illustratori emblematici del fumetto contemporaneo; il suo stile, apparentemente simile a quello di Hergé e delle sue creazioni, ha senso perché nulla è meglio per garantire il successo di personaggi e storie che apparire attraenti grazie a modelli preesistenti. In questo senso, Swarte, che è ancora in vita, nacque nel 1947 e non è coetaneo di Hergé; le sue creazioni nascono con un ritardo di un paio di decenni, Tintin already era un prodotto pienamente consolidato.
Swarte crea alcuni dei suoi personaggi con somiglianze estetiche a quanto offriva Hergé, e anche alcuni di essi hanno una storia d'avventura forse meno sofisticata di Tintin, ma che permetteva, come obiettivo velato di molti vignettisti del XX secolo, di trasportare i bambini, anche solo con la loro immaginazione, in latitudini che difficilmente visiterebbero nella realtà.
Il valore distintivo di questo geniale disegnatore olandese, con cui imprime particolarmente i suoi disegni, è che la sua formazione accademica è quella di designer industriale, e questo fa sì che, nella composizione delle sue vignette, prendano più forza i personaggi, rispetto allo sfondo, ai mobili e ai paesaggi che li compongono. Non realizza i disegni per costruire una storia, ma i suoi disegni sono la stessa storia; i suoi personaggi sono più credibili, fittiziamente parlando, perché le sue vignette hanno una grande ricchezza espressiva.
Questa formazione accademica è un investimento con cui Swarte ci regala la vista; è come se volesse tornare a essere designer di tanto in tanto, se deve disegnare una macchina non è un oggetto semplice, è tutt'altro: cerca di sofisticarla, è un catalogo disegnato e a tutto colore dei prodotti di un negozio di mobili, di attrezzi, di macchine, di auto, di edifici e persino di moda.
I suoi meccanismi, quando ne ha l'opportunità di disegnarli, prendono vita; è come se fosse lo schizzo o il prototipo di qualcosa che può diventare realtà, di qualcosa che, seguendo le sue istruzioni, potrebbe essere messo in moto. Non so quali conoscenze di meccanica Swarte possa avere, ma certo i suoi progetti non rimanevano in una mera fantasticheria.
E poi ci sono i suoi personaggi; partiamo dal presupposto che la lettura delle sue storie è un po' disordinata, surreale, forse eccentrica, ma è che certi personaggi sono talmente surreali da essere animali antropomorfici, cani a due zampe vestiti come esseri umani, o animali che parlano e ragionano perfettamente come te e me.
Non stupisce che alcuni tra i suoi personaggi più famosi siano difficili da definire: ecco Jopo de Pojo, un giovane burlone, senza malizia, che si caccia nei guai senza volerli davvero; tutto frutto di doppi sensi, errori, distrazioni, casualità... Ebbene, l’iconico Jopo de Pojo è un ragazzo che potrebbe essere di carnagre scura, potrebbe essere una scimmia e ha una cresta che è difficile incastrare in una figura animale.
Un altro dei suoi personaggi, questo sì totalmente umano, è Anton Makassar, una specie di investigatore (disegnatore) pazzo che richiama in certa forma il professor Bacterio (Mortadello e Filemone) del nostro rinomato e non sufficientemente riconosciuto Ibáñez (ha bisogno di un premio importante in vita e non arriva).
Abbiamo anche un interessante elemento trasgressivo in Swarte, con tutto il grosso della sua création e la sua maturità negli anni 70 e 80, è portatore di una cultura centroeuropea dove non si curavano di remore sessuali e di pornografia; in questo senso i suoi personaggi non hanno pudore né problemi a mostrarsi nudi (integrali) e con scene di letto, senza che ciò sia interpretato come incitazione alla promiscuità verso il pubblico giovanile. Ed è vero, perché nulla è peggio per le depravazioni sessuali che voler vedere qualcosa di pernicioso in qualcosa di così naturale come il nostro corpo; queste repressioni sono quelle che hanno creato molti predatori sessuali lungo la nostra storia recente.
D di Joost Swarte c'è un aspetto che emerge in ogni biografia che si vede di lui, una dimensione che supera il disegnatore e che si intravedeva all'inizio; ha avuto l'opportunità di progettare ed eseguire davvero, poiché ha progettato il teatro Toneelschuur ad Haarlem. Haarlem (Paesi Bassi) è una di quelle città, non chiedetemi perché, sono ragioni personali, a cui mi piacerebbe andare una volta e temo di non arrivarci. Il suo progetto è, per così dire, curioso e lo percepisco come una continuazione delle sue storie. Ha anche progettato edifici di appartamenti.
Swarte è molto di più della sua sfera di fumettista; i suoi progetti spaziano un po' su tutto: vetrate, murales, poster e manifesti (oggi autentici oggetti da collezione), tarocchi, tappeti, carta regalo… Senza dubbio un disegnatore necessario per concepire l'evoluzione del fumetto contemporaneo.