SKE - Goldorak Reborn





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SKE presenta Goldorak Reborn, dipinto digitale realizzato come stampa FineArt su carta Hahnemühle di livello museale, edizione limitata 04/10, datata dal 2020 in poi, formato ISO A3 (42 x 29,7 cm), firmata, venduta da Galerie.
Descrizione del venditore
- Edizione limitata dell’opera "Goldorak Reborn" dell’artista SKE
- Editore: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Stampa FineArt su carta d’arte Hahnemühle di qualità museo.
-Formato ISO A3 (42x29,7 cm) facile da incorniciare.
- Numero di edizione: 04/10
Con "Goldorak Reborn", SKE trasforma l’icona leggendaria dell’animazione giapponese in un vero monumento di cultura urbana.
Il celebre robot appare qui come una reliquia d’acciaio segnata dal tempo: armatura incrinata, graffiti, simboli e schegge di pittura testimoniano il passaggio delle generazioni e l’appropriazione del mito dall’estetica dello street art. Tra vestigia futuriste e fresco murale, Goldorak diventa una statua contemporanea dedicata alla memoria della pop culture.
Nonostante i segni del tempo, il gigante si erge ancora, simbolo di resistenza e rinascita.
Un’opera potente che unisce nostalgia, cultura manga ed energia dello street art, destinata ai collezionisti sensibili alle icone senza tempo.
- BIO ARTISTA:
SKE è un artista francese autodidatta e poliedrico che ha vissuto nella cultura degli anni ‘80/’90, ispirando una larga maggioranza delle sue opere artistiche.
Esplora costantemente nuove tecniche: pittura acrilica, collage, stencil, graffiti, installazioni urbane e arte digitale. Le sue composizioni dinamiche ed espressive, spesso a doppia lettura, fondono l’energia grezza dello street art e l’impatto visivo della pop art.
Dopo un anno 2025 eccezionale, la valutazione di SKE registra una crescita notevole. Vincitore del primo premio del concorso Urban Master (2023), poi eletto Rivelazione dell’anno nella Challenge Color Jam (2025).
SKE è selezionato come "Artista del mese" dalla galleria Opulence in ottobre; ha inoltre beneficiato di una pubblicazione su una rivista d’arte statunitense confermando il suo riconoscimento internazionale.
Le sue opere sono state già esposte in luoghi di rilievo in Europa, negli Stati Uniti e in Asia, consolidando il suo posto nella scena dell’arte contemporanea. Parallelamente, SKE domina anche il mercato delle opere digitali, grande tendenza degli ultimi due anni, rafforzando l’appeal delle sue creazioni per i collezionisti.
Icône della cultura popolare, grafica audace e giochi di texture definiscono uno stile ormai imprescindibile.
SKE è senza dubbio un artista da seguire, per iniziare o arricchire una collezione con un valore in crescita.
Artista Quotato & Premiato – Pop Art & Street Art Contemporanea
UN UNIVERSO TRA EREDITÀ E MODERNITÀ Il lavoro di SKE si inscrive in una filiazione prestigiosa. Si riconosce nel tratto l’efficacia visiva di Keith Haring e Andy Warhol, integrando però la sovversione di Banksy o del pioniere Blek le Rat. Le sue opere creano un ponte tra le epoche: rivisitano i classici, senza esitazione a prendere in giro la Gioconda di Vinci, la Ragazza di Vermeer, La grande onda di Hokusai o le forme destrutturate di Picasso per confrontarle con un’estetica urbana moderna simile a Mr Brainwash o Kaws.
POP CULTURE & NOSTALGIA Tirando dal patrimonio collettivo, SKE maneggia le icone della nostra infanzia. Mettere in scena l’universo Disney con figure come Topolino o Pinocchio, e l’avarizia simbolica di Zio Paperone. L’influenza del gaming, del fumetto e dei comics è onnipresente: dall’universo Nintendo e la mitica Game Boy, alle creature di Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando per i Supereroi della casa Marvel. SKE cristallizza questi ricordi alla maniera di Daniel Arsham o Takashi Murakami.
LUSSO, HYPE & SOCIETÀ DI CONSUMO In uno stile che richiama talvolta Alec Monopoly, l’artista gioca con i codici della riuscita e del materialismo. Il simbolo del Dollaro accosta i loghi dei colossi del lusso e della moda. Le sue tele catturano l’estetica "Hype": si incontrano l’universo delle sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) e l’alta moda (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Integra inoltre l’adrenalina automobilistica (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e l’orologeria di precisione (Rolex, Tag Heuer), senza dimenticare le icone di consumo di massa come Coca-Cola. È un’arte vibrante, con texture lavorate che evocano talvolta la finitura glacée di Jeff Koons o le faccette di Richard Orlinski.
Questa opera è ideale per arricchire una collezione o apportare un tocco dinamico al vostro interior.
- Edizione limitata dell’opera "Goldorak Reborn" dell’artista SKE
- Editore: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Stampa FineArt su carta d’arte Hahnemühle di qualità museo.
-Formato ISO A3 (42x29,7 cm) facile da incorniciare.
- Numero di edizione: 04/10
Con "Goldorak Reborn", SKE trasforma l’icona leggendaria dell’animazione giapponese in un vero monumento di cultura urbana.
Il celebre robot appare qui come una reliquia d’acciaio segnata dal tempo: armatura incrinata, graffiti, simboli e schegge di pittura testimoniano il passaggio delle generazioni e l’appropriazione del mito dall’estetica dello street art. Tra vestigia futuriste e fresco murale, Goldorak diventa una statua contemporanea dedicata alla memoria della pop culture.
Nonostante i segni del tempo, il gigante si erge ancora, simbolo di resistenza e rinascita.
Un’opera potente che unisce nostalgia, cultura manga ed energia dello street art, destinata ai collezionisti sensibili alle icone senza tempo.
- BIO ARTISTA:
SKE è un artista francese autodidatta e poliedrico che ha vissuto nella cultura degli anni ‘80/’90, ispirando una larga maggioranza delle sue opere artistiche.
Esplora costantemente nuove tecniche: pittura acrilica, collage, stencil, graffiti, installazioni urbane e arte digitale. Le sue composizioni dinamiche ed espressive, spesso a doppia lettura, fondono l’energia grezza dello street art e l’impatto visivo della pop art.
Dopo un anno 2025 eccezionale, la valutazione di SKE registra una crescita notevole. Vincitore del primo premio del concorso Urban Master (2023), poi eletto Rivelazione dell’anno nella Challenge Color Jam (2025).
SKE è selezionato come "Artista del mese" dalla galleria Opulence in ottobre; ha inoltre beneficiato di una pubblicazione su una rivista d’arte statunitense confermando il suo riconoscimento internazionale.
Le sue opere sono state già esposte in luoghi di rilievo in Europa, negli Stati Uniti e in Asia, consolidando il suo posto nella scena dell’arte contemporanea. Parallelamente, SKE domina anche il mercato delle opere digitali, grande tendenza degli ultimi due anni, rafforzando l’appeal delle sue creazioni per i collezionisti.
Icône della cultura popolare, grafica audace e giochi di texture definiscono uno stile ormai imprescindibile.
SKE è senza dubbio un artista da seguire, per iniziare o arricchire una collezione con un valore in crescita.
Artista Quotato & Premiato – Pop Art & Street Art Contemporanea
UN UNIVERSO TRA EREDITÀ E MODERNITÀ Il lavoro di SKE si inscrive in una filiazione prestigiosa. Si riconosce nel tratto l’efficacia visiva di Keith Haring e Andy Warhol, integrando però la sovversione di Banksy o del pioniere Blek le Rat. Le sue opere creano un ponte tra le epoche: rivisitano i classici, senza esitazione a prendere in giro la Gioconda di Vinci, la Ragazza di Vermeer, La grande onda di Hokusai o le forme destrutturate di Picasso per confrontarle con un’estetica urbana moderna simile a Mr Brainwash o Kaws.
POP CULTURE & NOSTALGIA Tirando dal patrimonio collettivo, SKE maneggia le icone della nostra infanzia. Mettere in scena l’universo Disney con figure come Topolino o Pinocchio, e l’avarizia simbolica di Zio Paperone. L’influenza del gaming, del fumetto e dei comics è onnipresente: dall’universo Nintendo e la mitica Game Boy, alle creature di Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando per i Supereroi della casa Marvel. SKE cristallizza questi ricordi alla maniera di Daniel Arsham o Takashi Murakami.
LUSSO, HYPE & SOCIETÀ DI CONSUMO In uno stile che richiama talvolta Alec Monopoly, l’artista gioca con i codici della riuscita e del materialismo. Il simbolo del Dollaro accosta i loghi dei colossi del lusso e della moda. Le sue tele catturano l’estetica "Hype": si incontrano l’universo delle sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) e l’alta moda (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Integra inoltre l’adrenalina automobilistica (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e l’orologeria di precisione (Rolex, Tag Heuer), senza dimenticare le icone di consumo di massa come Coca-Cola. È un’arte vibrante, con texture lavorate che evocano talvolta la finitura glacée di Jeff Koons o le faccette di Richard Orlinski.
Questa opera è ideale per arricchire una collezione o apportare un tocco dinamico al vostro interior.

