D.B - Suspended Hierarchy No reserve

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Nathalia Oliveira
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D.B., Suspended Hierarchy No reserve, scultura in ferro blu e rosso, 45 × 16 × 16 cm, firmata a mano, realizzata in Spagna da Wallavibe in stile astratto brutalista.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Suspended Hierarchy

Suspended Hierarchy suggests that every structure of order is, at its core, an illusory balance sustained by invisible tensions. The forms descend like interconnected thoughts, where each level exists only in relation to the next. Gravity acts not only as a physical force but also as a metaphor for the rules, expectations, and systems that shape our own existence.

The work invites the viewer to question whether order is truly a stable truth or merely a moment suspended before transformation. Each element appears dependent on the one before it, revealing the hidden fragility behind what we perceive as solid, permanent, or inevitable.

This sculpture marks a new direction in my artistic practice, where Brutalist aesthetics meet the expressive energy of Pop Art. While the work remains rooted in material honesty and the structural strength of Brutalism, it introduces a more contemporary, bold, and emotional visual language. Color is no longer a simple finish but a statement in itself—a transition from the silent to the expressive.

The piece reflects an evolution in my work, moving from monochromatic industrial sculptures toward a more dynamic and direct artistic vocabulary, where geometry retains its rigor while meaning becomes more human, immediate, and open to interpretation.

This sculpture is part of an open series. Every detail of this sculpture has been carefully cut and handcrafted.

Dimensions: 45 × 16 × 16 cm
Material: Iron
Finished in a blend of blue and red colors

Artist Information

Education: Self-taught artist.
Exhibitions: I develop my artistic practice independently.
Awards: I have not received any official awards.
Residencies: I have not participated in any artistic residencies.
My work focuses on creating unique pieces that exist between sculpture and functional object, exploring the relationship between materiality, structure, and permanence. I create sculptural furniture and contemporary sculptures in concrete and iron, combining function and form with a strong Brutalist influence. Through geometry, repetition, and visual balance, my works investigate how objects occupy and transform space.

Packaging and Shipping

The artwork will be carefully packaged using appropriate protective materials to ensure its safe transportation.

Respect for the artist’s work and for the platform helps maintain a fair and meaningful experience for both buyers and sellers.

Certificate of Authenticity
The sculpture will be shipped with a signed Certificate of Authenticity issued by the artist.

Il venditore si racconta

Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea. Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso. Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli. Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo. Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale. Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google Traduttore

Suspended Hierarchy

Suspended Hierarchy suggests that every structure of order is, at its core, an illusory balance sustained by invisible tensions. The forms descend like interconnected thoughts, where each level exists only in relation to the next. Gravity acts not only as a physical force but also as a metaphor for the rules, expectations, and systems that shape our own existence.

The work invites the viewer to question whether order is truly a stable truth or merely a moment suspended before transformation. Each element appears dependent on the one before it, revealing the hidden fragility behind what we perceive as solid, permanent, or inevitable.

This sculpture marks a new direction in my artistic practice, where Brutalist aesthetics meet the expressive energy of Pop Art. While the work remains rooted in material honesty and the structural strength of Brutalism, it introduces a more contemporary, bold, and emotional visual language. Color is no longer a simple finish but a statement in itself—a transition from the silent to the expressive.

The piece reflects an evolution in my work, moving from monochromatic industrial sculptures toward a more dynamic and direct artistic vocabulary, where geometry retains its rigor while meaning becomes more human, immediate, and open to interpretation.

This sculpture is part of an open series. Every detail of this sculpture has been carefully cut and handcrafted.

Dimensions: 45 × 16 × 16 cm
Material: Iron
Finished in a blend of blue and red colors

Artist Information

Education: Self-taught artist.
Exhibitions: I develop my artistic practice independently.
Awards: I have not received any official awards.
Residencies: I have not participated in any artistic residencies.
My work focuses on creating unique pieces that exist between sculpture and functional object, exploring the relationship between materiality, structure, and permanence. I create sculptural furniture and contemporary sculptures in concrete and iron, combining function and form with a strong Brutalist influence. Through geometry, repetition, and visual balance, my works investigate how objects occupy and transform space.

Packaging and Shipping

The artwork will be carefully packaged using appropriate protective materials to ensure its safe transportation.

Respect for the artist’s work and for the platform helps maintain a fair and meaningful experience for both buyers and sellers.

Certificate of Authenticity
The sculpture will be shipped with a signed Certificate of Authenticity issued by the artist.

Il venditore si racconta

Wallavibe – D.B è un laboratorio scultoreo indipendente dove brutalismo, geometria e memoria industriale si trasformano in arte funzionale contemporanea. Sono cresciuto in un ambiente in cui i muri di cemento erano più spessi delle parole, e gli oggetti venivano creati non per bellezza, ma per durata. Le immagini della mia infanzia — blocchi di edilizia grigi, mobili massivi, superfici ruvide, ferro, legno e cemento — hanno lasciato una traccia profonda nel modo in cui penso e creo. Era un mondo in cui la forma seguiva sempre la funzione, e l’estetica emergeva dalla necessità piuttosto che dall’eccesso. Questi ricordi ed esperienze sono diventati la fondazione del mio lavoro. I tavoli e le sculture brutaliste che creo oggi sono sia una risposta diretta a quel passato sia un dialogo con il presente. Mi ispira la monumentalità, il peso, la struttura esposta e materiali onesti. Non cerco di nasconderli o addolcirli; al contrario, permetto che parlino da soli. Le mie opere sono un atto di resistenza contro il consumo rapido. Non sono create per tendenze temporanee o gusti di stagione, ma per la permanence. Si tratta di oggetti che chiedono presenza, tempo e una relazione con la persona che vive con essi. Sono fatti non per essere sostituiti, ma per restare — per invecchiare insieme allo spazio e all’individuo. Ogni pezzo esiste al confine tra arredamento e scultura, tra funzione e silenzio. Sono oggetti solidi — a volte scomodi, a volte provocatori — che invitano lo spettatore a fermarsi e a sentire il peso, la texture e la storia del materiale. Il mio lavoro esplora la relazione tra memoria, materia e permanenza in un mondo sempre più accelerato.
Tradotto con Google Traduttore

Dettagli

Epoca
Dopo il 2000
Produttore / Marchio
Wallavibe
Paese d’origine
Spagna
Stile
Astratto
Materiale
Ferro
Artista
D.B
Titolo dell'opera
Suspended Hierarchy No reserve
Firma
Firmato a mano
Colore
Blu, Rosso
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
45 cm
Larghezza
16 cm
Profondità
16 cm
Venduto da
SpagnaVerificato
160
Oggetti venduti
100%
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