Vhils (1987) - Dilacerar

Risografia di Vhils (Alexandre Farto) che raffigura una ragazzina.

Numerata e firmata a mano dall’artista.

Rara serie di soli 200 esemplari

Condizioni: come nuova, conservata sempre in piano e al riparo dalla luce

Spedizione in un tubo adeguato, con tracciamento, assicurazione e firma alla consegna.

L’arte di Vhils è poetica, complessa e ambiziosa. Penetra in innumerevoli strati di manifesti, sporco e intonaco per liberare le immagini poetiche nascoste sotto la superficie degli spazi urbani. Lo fa rimuovendo a colpi di trapano i vecchi rilievi in intonaco.

Alexandre Farto (noto anche come Vhils) è nato nel 1987 in Portogallo. È cresciuto nella periferia di Lisbona. Ha studiato alla University of the Arts di Londra, alla Central Saint Martins e alla Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. È cresciuto in Portogallo, in un periodo profondamente segnato dalla rivoluzione. Fu allora che assistette a molte distruzioni e agli effetti della guerra sui muri. La Rivoluzione dei Garofani del 1974 interessò la periferia di Lisbona e altre zone del Portogallo.

Vhils si è fatto conoscere nel 2008, quando un suo ritratto scolpito è stato esposto accanto alle opere dello street artist Banksy al Cans Festival di Londra. In seguito, Steve Lazarides, agente di Banksy, gli ha messo a disposizione altro spazio per realizzare le sue opere di scultura urbana. Poco dopo, alcune delle sue opere sono state pubblicate. Una delle forme espressive più apprezzate di Vhils è il ritratto a rilievo. Questi ritratti vengono scolpiti su muri di intonaco e mattoni in tutto il mondo.
Realizza le sue opere anche sezionando manifesti pubblicitari e scavando nei muri. Tra gli altri materiali e tecniche che utilizza ci sono il collage, la pasta per affissioni, il legno, il metallo e le installazioni. Infine, Alexandre Farto è noto per usare acidi per incisione, candeggina, martelli pneumatici e altri procedimenti o strumenti da street art per riportare alla luce gli strati di un muro. La tecnica e gli strumenti di Vhils si evolvono man mano che il suo lavoro procede.
Ama la suspense di non sapere quali motivi e immagini si celino negli strati sottostanti. Il risultato dello strato superficiale è il concetto chiave del suo lavoro. Attualmente lavora con fotografie scattate da lui o dal suo team.
Un’opera tipica di Vhils nasce da uno schizzo su un taccuino, che poi viene digitalizzato al computer. Scompone la maggior parte dei suoi ritratti in tre colori, che contribuiscono a creare profondità, come in uno stencil. Infine, Alexandre Farto dà inizio al processo di scultura con scalpelli, martelli, trapani, acidi per incisione, candeggina e altri strumenti. Grazie a questi strumenti ha potuto realizzare incredibili ritratti, davvero poetici, sui muri di tutta Europa, ma anche a Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai e Dubai.

Nel 2017 Vhils ha collaborato con il famoso artista americano Shepard Fairey alla creazione di un murale condiviso a Lisbona, in Portogallo. In occasione della mostra personale di Vhils, «Annihilation», alla Over the Influence Gallery, nella primavera del 2019 a Los Angeles, Shepard Fairey e Vhils hanno collaborato di nuovo, realizzando un nuovo murale intitolato «American Dreamers».
Vhils crede che siamo tutti composti da strati e strati di tessuto sociale e storico. Il nostro sistema sociale è il prodotto di strati simili e, eliminandone alcuni di quelli più superficiali, potremmo riuscire a ottenere una forma più pura. L’intero processo è altamente simbolico e per lui equivale a una sorta di dissezione semi-archeologica degli strati della storia e della cultura.
Vhils attribuisce valore anche all’idea di trasformare persone comuni in icone: per questo molti dei suoi ritratti si basano su fotografie di persone trovate sulle riviste. Esplosivi, proiettili e demolizioni: sembra la scena di una guerra civile in un paese del Terzo mondo. In realtà, Alexandre Farto sta guidando da solo una rivoluzione. La sua tecnica ha senza dubbio cambiato per sempre il volto della street art! Vhils è un giovane artista che ha già lasciato un segno indelebile nella storia della street art. Suddivide le sue incisioni in strati d’immagini e poi comincia distruggendo per creare. Le sue opere sono composte dai volti di persone, spesso individui sconosciuti all’interno di una comunità.
Questo artista crede che la distruzione sia una forma di costruzione. Avete letto bene. Per quanto possa sembrare folle, ha trovato un metodo davvero sorprendente: incide, graffia e scolpisce i muri, arrivando persino a farli esplodere! Certo, molti graffiti possono essere considerati distruttivi, ma il suo lavoro spinge davvero oltre i limiti. Crede che il cambiamento sia necessario per comunicare con il grande pubblico e con la società. Attualmente Vhils vive e lavora a Londra e Lisbona.