Gabriel Avila Santiesteban - "Deferred presence" NO Reserve

Opera d'arte realizzata dall'artista Gabriel Avila Santiesteban.

NO È UNA STAMPA. 100% REALIZZATA A MANO.
INCLUDE IMMAGINI DEL PROCESSO

NOTA IMPORTANTE:

A chi ha seguito, supportato e collezionato il mio lavoro in questo periodo:

L'opera che presento oggi sarà l'ultima che condividerò per una stagione.

È stato un periodo particolarmente significativo per me, non solo per l'accoglienza che queste pitture hanno ricevuto, ma anche per le conversazioni, interpretazioni e legami che sono emersi attorno ad esse.

In questo momento inizio una nuova fase personale che richiede la mia attenzione ed energia.

Recentemente ho avuto la fortuna di diventare padre per la prima volta e dedicherò questo tempo a vivere pienamente questa esperienza, mentre altre idee e progetti trovano anche loro posto e ritmo.

Non la considero una addio, ma una pausa.

Confido di tornare quando sarà il momento giusto, con nuove domande, nuove proposte e una prospettiva rinnovata.

Per ora, questa opera segna la chiusura temporanea di un corpo di lavoro che ha occupato un posto importante nel mio percorso recente.

Forse per questo avrà un significato speciale per chi ha seguito da vicino questo percorso e desidera conservare un pezzo di questa tappa prima che sia, per un po', conclusa.

Grazie per accompagnarmi fin qui. Spero di rivederci presto.

— Gabriel Ávila Santiesteban —

STATEMENT

"Deferred presence" affronta uno stato di permanenza sospesa, una forma di essere che non si concretizza pienamente nell'azione.

La figura occupa lo spazio e sostiene lo sguardo, ma la sua apparizione sembra attraversata da una distanza interna che sposta ogni possibilità di immediatezza.

Ciò che viene mostrato non è un istante di risoluzione, ma la persistenza di una condizione in attesa.

L'opera propone una riflessione su quei momenti in cui la presenza resta attiva anche se parzialmente posticipata.

Il corpo funziona come evidenza di un'esistenza materiale incontestabile, mentre l'atteggiamento e l'atmosfera suggeriscono una disconnessione sottile tra l'atto di stare e quello di partecipare.

L'immagine rimane in un territorio intermedio dove la disponibilità e il ritirarsi convivono senza imporre l'uno sull'altro.

Più che rappresentare una emozione specifica, la pittura osserva una modalità di presenza caratterizzata dal differimento: una permanenza che non si ritira, ma che nemmeno si manifesta completamente.

In quella tensione tra apparizione e riserva si costruisce il nucleo dell'opera.

Dimensioni: 100 x 80 cm

Tecnica: Pittura realizzata a strati, su disegno preliminare utilizzando diverse tecniche pittoriche.

Condizione: Perfetto

Origine: Spagna

Anno: 2026

Le variazioni tonali della pittura dipendono dall'illuminazione e dagli angoli delle fotografie.

Metodo di spedizione: Verranno inviate arrotolate in un tubo di cartone resistente. (senza telaio)

Imballaggio perfetto e resistente con numero di tracciamento

*Il certificato di autenticità sarà disponibile solo per vendite superiori o uguali a 400€.*

Firmato, datato e numerato sul retro della tela.

È un pezzo unico.

L'opera è ideale per una cornice da 100 cm x 80 cm. Profondità di 4 - 6 cm.

Nota dell'Artista: Dedico molte ore al giorno per creare opere originali e idee interessanti da offrirle; la prego di tenere conto. La sua offerta aiuta a mantenere e migliorare la qualità delle future opere. Quando paga per un'opera d'arte, sta validando il lavoro dell'artista e il valore del suo acquisto proporzionalmente. Ricordi, sta acquistando arte, non immagini.

Gabriel Avila Santiesteban
Las Tunas, Cuba (1994). Vive e lavora a Cartagena, Spagna.

Studi
2013- Livello Intermedio in Arti Plastiche. Accademia Professionale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.

Esposizioni collettive (scelta)
2024. Biarco. 5ª Biennale internazionale d'arte di Armenia Colombia. Alicante. Spagna.
2021. Collaborazione come assistente presso “Estudio Carlos Garaicoa” in “Calle de la Puebla”, Madrid. Spagna.
Esposizione “Immagini Infedeli” presso Galleria Continua, San Gimignano, Italia.
2020. Collaborazione come assistente di “Estudio Carlos Garaicoa” a “Calle de la Puebla” per la Fiera ARCO Madrid Contemporary Art Fair. IFEMA Madrid, Madrid. Spagna.
2020. Esposizione “Tribute to Anette Delgado”, L’Avana. Cuba.
2019. Collaborazione come assistente con “Estudio Carlos Garaicoa e Alejandro Campins” in “Open Studio”. Esposizione “Drawings” in “Calle de la Puebla”, Madrid. Spagna.
2019. Esposizione collettiva “Osmosis” AHS, Las Tunas. Cuba.
2018. “Plastic in April” Hall, Centro Provinciale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2017. Recensione della mostra collettiva itinerante Expo, Aires de Cubanía, rivista ibero-americana e caraibica “Arte por Excelencias” Anno VII/NO.32/2017/Quarterly. Pagine: 18.
2017. Esposizione collettiva, “One of a Hundred”, Rita Longa Sculpture Workshop Gallery. Las Tunas. Cuba.
2017. Esposizione itinerante, Aires de Cubanía, Matanzas, Cuba.
2017. II Edizione del Hall delle Arti Plastiche, Guáimaro, Camagüey. Cuba.
2016. Esposizione collettiva, Aires de Cubanía. Casa del Alba, L’Avana. Cuba.
2016. Prima Hall delle Arti Plastiche. Guáimaro Art Gallery. Camaguey. Cuba.
2013. Esposizione collettiva “Art, a social image”. Centro Provinciale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2013. “Plastic in April” Hall. Centro Provinciale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2013. “Guernica” Hall. AHS, Las Tunas. Cuba.
2012. Esposizione “La Víspera”. Centro Provinciale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2012. Sala Martiano. Huellas Cultural Center, Las Tunas. Cuba.
2011. Esposizione “Final Comprehensive Year”. Accademia Professionale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2011. Esposizione “Lithographs”. UNEAC, Las Tunas. Cuba.
2011. Sala Martiano. Galleria della Scultura, Las Tunas. Cuba.
2010. Esposizione “Vástagos”. Centro Provinciale delle Arti Plastiche, Las Tunas. Cuba.
2010. Salon Iconografico Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas. Cuba