VANTA - Retention XVI - NO RESERVE





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VANTA, Retention XVI - NO RESERVE, un'opera astratta originale in tecnica mista, 60 × 40 cm, firmata a mano, realizzata in Austria nel 2020+, venduta direttamente dall'artista con cornice.
Descrizione del venditore
Retention — 60×40 cm (pronta per essere appesa)
Queste tele sono spedite pronte da appendere, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la morbida persistenza di colore e calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può rimanere con te più a lungo della sua fonte. Dove le opere precedenti in First Light, Horizon e Afterglow descrivono l’arrivo, la diffusione e il perdurare della luminosità, Retention si volge all’interno, verso il calore quieto che resta: i rosa che si stabilizzano in roseo, l’imbarazzo che si dissolve in viola, il calore catturato tra la superficie e l’occhio.
Le opere proseguono una conversazione con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, agli immersivi saturi di Yves Klein e alle gradienti morbide dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per cui colore, bordo e transizione portano il peso che altrove spetta a linea e forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un largo pennello viene tracciato sulla superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento si assottiglia quasi a trasparenza, lasciando che il bianco della tela sottostante brilli attraverso. In alcune opere il gesto si piega o ritorna indietro, facendo piegare l’aura morbida in una forma distorta — un corpo di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto certe condizioni di illuminazione, i dipinti smettono di leggere come pittura e sembrano illuminati dall’interno. Una vernice pesante rifinisce ogni opera con una superficie lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro la superficie piuttosto che a essa.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta immagine residua calda del colore trattenuta quietamente dietro l’occhio, molto tempo dopo che lo sguardo è terminato.
Spedizione:
Questa serie di dipinti è spedita tese su una barra di telaio in legno ed è praticamente pronta da appendere. La cornice flottante nella foto non è inclusa; un telaio dello stesso stile può essere facilmente fissato dall’acquirente se desiderato.
Le misure riportate sono quelle dell’opera finita sul telaio — la tela effettiva è più grande (4-5 cm su ogni lato) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire il telaio incluso con uno più spesso.
Avvertenza:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in corso.
Retention — 60×40 cm (pronta per essere appesa)
Queste tele sono spedite pronte da appendere, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la morbida persistenza di colore e calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può rimanere con te più a lungo della sua fonte. Dove le opere precedenti in First Light, Horizon e Afterglow descrivono l’arrivo, la diffusione e il perdurare della luminosità, Retention si volge all’interno, verso il calore quieto che resta: i rosa che si stabilizzano in roseo, l’imbarazzo che si dissolve in viola, il calore catturato tra la superficie e l’occhio.
Le opere proseguono una conversazione con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, agli immersivi saturi di Yves Klein e alle gradienti morbide dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per cui colore, bordo e transizione portano il peso che altrove spetta a linea e forma.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vibrante steso in campi stratificati. Un largo pennello viene tracciato sulla superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento si assottiglia quasi a trasparenza, lasciando che il bianco della tela sottostante brilli attraverso. In alcune opere il gesto si piega o ritorna indietro, facendo piegare l’aura morbida in una forma distorta — un corpo di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto certe condizioni di illuminazione, i dipinti smettono di leggere come pittura e sembrano illuminati dall’interno. Una vernice pesante rifinisce ogni opera con una superficie lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro la superficie piuttosto che a essa.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta immagine residua calda del colore trattenuta quietamente dietro l’occhio, molto tempo dopo che lo sguardo è terminato.
Spedizione:
Questa serie di dipinti è spedita tese su una barra di telaio in legno ed è praticamente pronta da appendere. La cornice flottante nella foto non è inclusa; un telaio dello stesso stile può essere facilmente fissato dall’acquirente se desiderato.
Le misure riportate sono quelle dell’opera finita sul telaio — la tela effettiva è più grande (4-5 cm su ogni lato) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire il telaio incluso con uno più spesso.
Avvertenza:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in corso.

